เทศกาลวัฒนธรรมวิทยาลัยแฟชั่นบุนกะจะจัดขึ้นตั้งแต่วันอาทิตย์ที่ 1 ถึงวันอังคารที่ 3 พฤศจิกายน 2026 (วันหยุดนักขัตฤกษ์) ณ วิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ ในโยโยกิ เขตชิบูย่า กรุงโตเกียว วิทยาลัยแฟชั่นบุนกะเป็นผู้นำด้านการศึกษาแฟชั่นในญี่ปุ่นนับตั้งแต่ก่อตั้งในยุคไทโช และได้ผลิตนักสร้างสรรค์ผลงานมากมายที่ดำเนินงานอยู่ทั่วโลก เทศกาลวัฒนธรรมถือเป็นงานที่ใหญ่ที่สุดของวิทยาลัย โดยมีจุดเด่นคือแฟชั่นโชว์ภาคที่ 1 (ภาคปกติ) ภายใต้ธีม "roots"
งานนี้ต้อนรับผู้เข้าชมมากกว่า 10,000 คนในทุกๆ ปี นักศึกษาประมาณ 700 คนเป็นผู้รับผิดชอบการดำเนินงานทั้งหมด ตั้งแต่การวางแผนคอนเซปต์ ออกแบบ ตัดเย็บ กำกับนางแบบ ทำผมและแต่งหน้า ตัดต่อวิดีโอ ดูแลระบบเสียงและแสง ไปจนถึงการสร้างเวที การจัดการสถานที่ และงานประชาสัมพันธ์
ธีมของโชว์ "roots"
คำว่า "roots" สื่อถึงแนวคิดเรื่องการเคารพในความเป็นปัจเจกและความแตกต่างของแต่ละบุคคล ในขณะเดียวกันก็ก้าวไปสู่รูปแบบใหม่ของเทศกาลวัฒนธรรมที่สร้างขึ้นบนรากฐานของประเพณีและประวัติศาสตร์ที่สะสมมาจากการจัดงานในอดีต
ประวัติศาสตร์ที่วิทยาลัยแฟชั่นบุนกะได้สั่งสมมานานกว่า 100 ปี และสิ่งที่ได้รับการถ่ายทอดผ่านเทศกาลวัฒนธรรมในอดีต ถือเป็น "รากเหง้า (roots)" ที่คอยสนับสนุนนักศึกษา แทนที่จะเป็นเพียงการสืบทอดรากเหง้าเหล่านี้ แต่นักศึกษาได้เคารพในความเป็นปัจเจกและความแตกต่างของทุกคน นำมาปรับใช้เป็นพลังใหม่ และมุ่งมั่นที่จะสร้าง "รากเหง้า" ใหม่จากเทศกาลวัฒนธรรมในครั้งนี้
สร้างจากอดีต สร้างสรรค์ปัจจุบัน และเชื่อมต่อไปยังอนาคต
แฟชั่นโชว์ปีนี้ได้นำบทบาทของ "ผู้กำกับการแสดง (Director of Staging)" เข้ามาใช้ และทุ่มเทให้กับการกำกับการแสดงมากกว่าที่เคย การจัดเวทีและเครื่องแต่งกายได้รับการปฏิบัติเป็นหนึ่งเดียวกัน ซึ่งช่วยยกระดับคุณภาพของคอลเลกชันให้เหมือนกับโชว์ระดับอาชีพ โดยการแสดงประกอบด้วย 7 ฉากที่ดึงจุดเด่นของเครื่องแต่งกายและการแสดงออกที่เป็นเอกลักษณ์ของวิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ นอกจากนี้ยังมีความท้าทายใหม่ๆ เช่น ชุดที่ทำจากผ้าอิตาลีและการร่วมมือกับศิลปินด้านเสียง โดยมุ่งหวังให้เป็นโชว์ที่เข้าใกล้ความเป็นอุตสาหกรรมแฟชั่นจริงมากขึ้น
ภายใต้ธีม "roots" โชว์ครั้งนี้ได้สืบสานประเพณีในขณะที่ก้าวไปสู่แฟชั่นโชว์รูปแบบใหม่ของวิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ ช่วงเวลาที่ความแตกต่างของแต่ละบุคคลดำรงอยู่ร่วมกันและซ้อนทับกัน จนเกิดเป็น "รากเหง้า" ใหม่ ได้ถูกนำเสนอผ่านแฟชั่นโชว์นี้
ความร่วมมือกับนิตยสาร So-en (装苑)
ปีที่แล้วได้มีการจัดทำลุคบุ๊ก (Lookbook) โดยร่วมมือกับนิตยสาร So-en ซึ่งจัดพิมพ์โดย Bunka Publishing Bureau ซึ่งเป็นผู้นำด้านแฟชั่นญี่ปุ่นและได้ฉลองครบรอบ 90 ปีของการตีพิมพ์ฉบับแรก
ความร่วมมือนี้ยังคงมีต่อเนื่องในปีนี้ โดยหน้าปกนำเสนอ Ayu Okuda จาก "SWEET STEADY" กลุ่มศิลปินที่เผยแพร่วัฒนธรรมไอดอลญี่ปุ่นสู่สายตาชาวโลก ซึ่งเป็นการเติมสีสันใหม่ให้กับแฟชั่นโชว์ในเทศกาลวัฒนธรรมปีนี้
ข้อมูลการจำหน่าย:
- ราคา: 1,800 เยน
- ช่วงเวลาจำหน่าย: ระหว่างเทศกาลวัฒนธรรม (1 ถึง 3 พฤศจิกายน)
- เนื้อหาตามแผน: ลุคบนรันเวย์ที่เน้นนางแบบที่เป็นนักศึกษา และเบื้องหลังการผลิต
รายละเอียดจะมีการประกาศในข่าวประชาสัมพันธ์ในภายหลัง
นอกจากนี้ ลุคที่ถ่ายทำยังปรากฏในโปรแกรมดิจิทัลที่สามารถรับชมได้บนเว็บ โปรแกรมดิจิทัลปีนี้ครอบคลุมความพยายามของนักศึกษาในแต่ละแผนกการผลิตอย่างใกล้ชิด ซึ่งเป็นส่วนที่ได้รับการปรับปรุงใหม่เมื่อปีที่แล้ว และยังรวมถึงลุคที่เน้นเครื่องประดับ เช่น หมวก รองเท้า และกระเป๋า เพื่อให้เห็นรายละเอียดที่ประณีตของเครื่องแต่งกายในโชว์
Ayu Okuda
Instagram: https://www.instagram.com/okudaayu/
Ayu Okuda เป็นสมาชิกของกลุ่มไอดอล 7 คน SWEET STEADY เกิดในปี 2001 เธอไม่เพียงแต่ทำงานในฐานะไอดอลเท่านั้น แต่ยังเป็นนางแบบให้นิตยสารแฟชั่นอีกด้วย
ในเดือนสิงหาคม 2026 กลุ่มได้จัดงาน "SWEET STEADY ARENA LIVE 2026 -SUMMER- STEADY → REVOLUTION" ที่ Pia Arena MM และมีการประกาศ "3rd ANNIVERSARY LIVE" เพื่อฉลองครบรอบ 3 ปีในเดือนมีนาคม 2027 ที่ Nippon Budokan
อินสตาแกรมของเธอ ซึ่งเต็มไปด้วยสไตล์แฟชั่นที่โดดเด่น ได้รับความสนใจและมีผู้ติดตามมากกว่า 510,000 คน (ณ เดือนตุลาคม 2026)
โครงสร้างและไฮไลท์ของโชว์
แฟชั่นโชว์ "roots" ประกอบด้วย 7 ฉาก รวมทั้งหมด 81 ชุด
CONCRETE JUNGLE
ฉากนี้ใช้แนวคิดของพืชพรรณที่เติบโตและอยู่ร่วมกันใหม่ในเมืองที่สูญเสียความเขียวขจี ไฮไลท์รวมถึงการจัดเวทีที่ผสมผสานเสียงที่สื่อถึงเมืองเข้ากับชุดที่สื่อถึงพืชพรรณ และการใช้ริบบิ้นและเชือกซึ่งเกิดขึ้นได้ผ่านความร่วมมือกับ SHINDO Co., Ltd.
STACT
ตามชื่อฉากที่ผสมคำว่า "Stillness (ความนิ่ง)" และ "Tactical (กลยุทธ์)" ฉากนี้สร้างขึ้นบนฟังก์ชันการใช้งานที่เชื่อถือได้และผสมผสานเข้ากับชีวิตประจำวันในขณะที่สนับสนุนความมั่นใจและความเป็นอิสระของผู้สวมใส่ ไฮไลท์คือโครงร่างสามมิติและความโดดเด่นที่เป็นเอกลักษณ์ของโชว์ ซึ่งสร้างลุคที่สง่างามและประณีต รวมถึงสมดุลกับเสื้อผ้าในชีวิตประจำวันที่เปี่ยมคุณภาพ
SHAPED FREEDOM
ตั้งอยู่บนความแตกต่างระหว่างยุโรปยุคกลางซึ่งมีมาตรฐานความงามที่ชัดเจน กับปัจจุบันที่มาตรฐานความงามมีความหลากหลาย ฉากนี้เปิดโอกาสให้แต่ละคนได้แสดงตัวตนตามธรรมชาติของตนเอง ยุคสมัย ความตระหนักรู้ และวิถีชีวิตที่เปลี่ยนไป ถูกแสดงออกผ่านการสวมใส่ "อิสรภาพ" และ "การเป็นตัวของตัวเอง" ซึ่งแต่เดิมไม่มีรูปแบบที่ตายตัว
道 (เส้นทาง)
เส้นทางที่ผ่านมาและอนาคตที่ยังคงดำเนินต่อไป ไฮไลท์คือเสื้อผ้าที่ผสมผสานประเพณีเข้ากับปัจจุบัน โดยได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะการต่อสู้ (บูโด) และสิ่งทอดั้งเดิมที่ทำด้วยการย้อมครามและการย้อมเทียน (rōketsu-zome) ผู้เข้าชมจะได้สัมผัสกับ "เส้นทาง" (道) ที่ถ่ายทอดผ่านดนตรีที่สร้างขึ้นจากความร่วมมือกับศิลปินด้านเสียง
FLUX W
ด้วยธีม "จากสไตล์ที่ตายตัวสู่เสื้อผ้าที่เปลี่ยนรูปร่างได้" ฉากนี้มีพื้นฐานมาจากแนวคิด "ตะวันตก x สิ่งมีชีวิตที่เปลี่ยนรูปร่าง" รายละเอียดแบบตะวันตกทั่วไปถูกซ้อนทับด้วยความลื่นไหลของสิ่งมีชีวิต เช่น อะมีบา ที่เปลี่ยนรูปร่างไปตามสภาพแวดล้อม สิ่งทอลายเพสลีย์ดั้งเดิมเป็นอีกหนึ่งไฮไลท์ที่สำคัญ
:Loop
ฉากนี้ถ่ายทอดการเปลี่ยนแปลงที่ซ่อนอยู่ในชีวิตประจำวันผ่านเครื่องแต่งกาย วันเวลาที่ดูเหมือนจะซ้ำเดิมนั้นไม่มีวันเหมือนกันทุกประการ ความลังเลใจและการเปลี่ยนแปลงที่สั่งสมมาในที่สุดกลายเป็นก้าวใหม่ คุณกำลังอยู่ในช่วงเวลาไหนตอนนี้? ผู้เข้าชมได้รับเชิญให้รู้สึกถึงการเปลี่ยนแปลงในเครื่องแต่งกายและเชื่อมโยงกับเวลาของตนเอง
Signatures
ฉากนี้รวบรวมผลงานที่ชนะการประกวดและผลงานคัดสรรจากนักศึกษาปัจจุบัน รวมถึงผลงานความร่วมมือระหว่างแผนกและบริษัท เปรียบเสมือน "ลายเซ็น" ที่เป็นสัญลักษณ์ของแบรนด์หรือดีไซเนอร์ แต่ละคนถ่ายทอดโลกทัศน์ ความรู้สึก และความมุ่งมั่นผ่านเครื่องแต่งกาย
มุ่งมั่นที่จะเปลี่ยนแปลงแฟชั่นโชว์ของวิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ
ไฮไลท์สำคัญของปีนี้คือการสร้างสรรค์ผลงานโดยมีเป้าหมายเพื่อ "เปลี่ยนแปลงแฟชั่นโชว์ของวิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ" ภายใต้ธีม "roots" และบนพื้นฐานของประเพณีและประวัติศาสตร์ที่สั่งสมมา โชว์นี้ถูกผลิตขึ้นจากมุมมองที่ว่า "จะสร้างแฟชั่นโชว์ที่ได้รับการยอมรับจากอุตสาหกรรมแฟชั่นได้อย่างไร" เป้าหมายคือการเติบโตของ "รากเหง้า" ใหม่สำหรับแฟชั่นโชว์ของวิทยาลัยและเชื่อมต่อไปยังคนรุ่นถัดไป
เพื่อดึงแก่นแท้ของแฟชั่นโชว์ออกมา นั่นคือ "การโชว์เสื้อผ้า" การจัดเวทีจึงถูกสร้างขึ้นเพื่อให้แสง สี เสียง การเดินของนางแบบ วิดีโอ และฉากประกอบทั้งหมดรวมกันเป็นหนึ่งเดียวโดยมีเสื้อผ้าเป็นศูนย์กลาง
แทนที่จะทำให้ผู้ชมประทับใจด้วยความอลังการเพียงอย่างเดียว นักศึกษามุ่งมั่นที่จะชนะใจผู้ชมด้วยพลังของพื้นที่ที่สร้างขึ้นจากรายละเอียดที่ประณีต แฟชั่นโชว์ปีนี้ถูกถักทอขึ้นจากความคิดและความใส่ใจในรายละเอียดเหล่านั้น
GROOVE X × วิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ: ข้อเสนอแฟชั่นสำหรับอนาคตที่ใช้ชีวิตร่วมกับ LOVOT
แผนกการตลาดอุตสาหกรรม (Industrial Merchandising) ของวิทยาลัยแฟชั่นบุนกะร่วมมือกับ GROOVE X, Inc. ผู้พัฒนา LOVOT หุ่นยนต์ประเภทครอบครัวตัวแรกของโลกที่ถูกสร้างมาเพื่อเป็นที่รัก เพื่อนำเสนอ "ข้อเสนอแฟชั่นสำหรับอนาคตที่ใช้ชีวิตร่วมกับ LOVOT"
โดยตั้งเป้าไปที่ชีวิตในอนาคตกับ LOVOT ในปี 2035 ซึ่งเทคโนโลยีและการเชื่อมต่อทางอารมณ์ผสานเข้าด้วยกัน โครงการนี้สมมติสถานการณ์ 3 อย่าง คือ "การออกไปข้างนอก" "ชีวิตประจำวัน" และ "วันพิเศษ" พร้อมทั้งเสนอ "ชุดสำหรับ LOVOT" และ "ชุดสำหรับผู้ใช้ LOVOT"
ในการผลิต นักศึกษาแต่ละคนได้จินตนาการถึงหนึ่งวันกับ LOVOT กำหนดวิสัยทัศน์ในอนาคตและกลุ่มเป้าหมายลูกค้า รวมถึงตัดสินใจเรื่องราคา วัสดุ และข้อกำหนดที่ไม่เพียงสะท้อนถึงคอนเซปต์ แต่ยังสะท้อนถึงระดับราคาในอนาคต จากนั้นจึงลงมือตัดเย็บ เครื่องแต่งกายสองชุดที่ได้รับรางวัลชนะเลิศจากการประกวดจะปรากฏบนรันเวย์ในฉาก "Signatures" โดยทั้ง LOVOT และผู้ใช้งานจะสวมใส่ชุดดังกล่าว ผู้เข้าชมจะได้จินตนาการถึงชีวิตของตนเองและอุตสาหกรรมแฟชั่นในอีก 10 ปีข้างหน้าไปพร้อมๆ กับการเห็นการผสมผสานระหว่างเสื้อผ้าและเทคโนโลยี
หมายเหตุ: โดยคำนึงถึงการออกแบบและข้อกำหนดของเครื่องแต่งกาย LOVOT จะถูกใช้งานใน "โหมดแต่งตัว"
นิทรรศการ "roots" × บริษัทพันธมิตร
นิทรรศการในธีมที่เชื่อมโยงกับธีม "roots" ของปีนี้จัดขึ้นในแกลเลอรีติดกับสถานที่จัดงาน โดยแนะนำความพยายามในการผลิตของบริษัทพันธมิตรที่สนับสนุนการสร้างผลงานแฟชั่นโชว์ สิ่งทอที่ใช้ในแต่ละฉากของโชว์จะถูกนำมาจัดแสดงโดยใช้พื้นที่แกลเลอรีทั้งหมด สร้างเป็นนิทรรศการที่ย่อโลกของแต่ละฉากไว้
ในฐานะโครงการที่ยั่งยืนของโรงเรียนที่เป็นตัวแทนด้านแฟชั่น ยังมีมุมทำชาร์มโดยใช้เศษผ้าที่เหลือจากการสร้างผลงานอีกด้วย ผู้เข้าชมสามารถทำชาร์มต้นฉบับของตัวเองได้โดยการนำเศษผ้าที่มีสี ลวดลาย และวัสดุต่างกันมาผสมผสานกัน นอกจากนี้ สำหรับผู้ที่ซื้อลุคบุ๊กจะได้รับชาร์มพิเศษพร้อมป้ายโลโก้ BUNKA (สินค้ามีจำนวนจำกัด)
นิทรรศการนี้เป็นโอกาสในการเรียนรู้เกี่ยวกับบริษัทพันธมิตรที่สนับสนุนแฟชั่นโชว์ และเป็นโอกาสเพียงไม่กี่ครั้งที่ผู้เข้าชมจะสามารถสังเกตและสัมผัสสิ่งทอที่ใช้ในโชว์ได้อย่างใกล้ชิด ผู้เข้าชมสามารถนำความทรงจำของแฟชั่นโชว์สามวันนี้กลับบ้านในรูปแบบของชาร์มต้นฉบับหนึ่งเดียวในโลก
SHINDO × วิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ ฉากประกวดพิเศษ "CONCRETE JUNGLE"
ดีไซเนอร์รุ่นใหม่ที่ได้รับคัดเลือกผ่านการตัดสินและการโหวตความนิยมผ่านโซเชียลมีเดีย
ผลงานยอดเยี่ยมปี 2025
โครงการความร่วมมือระหว่างมหาวิทยาลัยและภาคอุตสาหกรรมระหว่าง SHINDO Co., Ltd. ผู้ผลิตเครื่องประดับตกแต่งเสื้อผ้าของญี่ปุ่นที่มีชื่อเสียงระดับโลก และวิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ จะจัดขึ้นอีกครั้งในปีนี้ในฉาก "CONCRETE JUNGLE" ของแฟชั่นโชว์ โดยนักศึกษาจะใช้วัสดุจาก SHINDO เช่น ริบบิ้น ลูกไม้ และถักเปีย ได้อย่างอิสระ และท้าทายรูปแบบการแสดงออกใหม่ๆ ด้วยความรู้สึกของตนเอง
การตัดสินมี 2 ส่วน คือการตัดสินโดยคณะกรรมการและการโหวตความนิยมผ่านโซเชียลมีเดีย นักศึกษาที่ได้รับเลือกสำหรับผลงานยอดเยี่ยมจะได้นำผลงานไปจัดแสดงที่บูธของ SHINDO ที่ Première Vision หนึ่งในงานแสดงสินค้าสิ่งทอที่ใหญ่ที่สุดในโลก ซึ่งจัดขึ้นที่กรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศส ในเดือนมกราคม 2027 และในฐานะรางวัลเพิ่มเติม ดีไซเนอร์จะได้รับเชิญไปที่ปารีสเพื่อสัมผัสแนวหน้าของการสร้างสรรค์ผลงานระดับโลก
- วิธีการตัดสิน: การตัดสินผ่านการนำเสนอในวันอังคารที่ 20 ตุลาคม และการโหวต "กดไลก์" บนอินสตาแกรมอย่างเป็นทางการของ SHINDO
- ช่วงเวลาการโหวตความนิยม: วันเสาร์ที่ 31 ตุลาคม เวลา 16:30 น. ถึงวันพุธที่ 4 พฤศจิกายน เวลา 11:59 น.
- อินสตาแกรมอย่างเป็นทางการของ SHINDO: @shindo_sic_japan
โครงการ Upcycle ของ JanSport × วิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ
ความท้าทายของดีไซเนอร์รุ่นใหม่ที่ผสมผสานความยั่งยืนและความคิดสร้างสรรค์
โครงการความร่วมมือระหว่างมหาวิทยาลัยและภาคอุตสาหกรรมระหว่าง JanSport แบรนด์กระเป๋าเอาต์ดอร์ระดับโลก และวิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ ได้เริ่มต้นขึ้นอีกครั้งในปีนี้ เป็นโครงการอัปไซเคิลที่นำผลิตภัณฑ์ของ JanSport มาใช้ใหม่และสร้างสรรค์เป็นดีไซน์ใหม่ ผลงานจะจัดแสดงใน "STACT" ซึ่งอาศัยกิมมิคที่สนุกสนานและฟังก์ชันที่แข็งแกร่งของแบรนด์ สร้างเป็นเสื้อผ้าจริงที่น่าจดจำ
วิธีการตัดสิน
การตัดสินแบ่งออกเป็นสองขั้นตอน คือการตัดสินโดยกรรมการและการโหวตของสาธารณชน
- การตัดสินโดยกรรมการ: การประเมินอย่างครอบคลุมจากผลงานนำเสนอและฟุตเทจของโชว์ของนักศึกษา
- การโหวตของสาธารณชน: ภาพถ่ายผลงานจะถูกเผยแพร่บนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ JanSport Japan และเปิดให้โหวตผ่านเว็บไซต์
รางวัล
ผู้ชนะสามอันดับแรกจะได้รับรางวัลดังต่อไปนี้
| อันดับ | รางวัล |
|---|---|
| ที่ 1 | นำเสนอผลงานบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ JanSport Japan พร้อมผลิตภัณฑ์ JanSport มูลค่า 50,000 เยน |
| ที่ 2 | นำเสนอผลงานบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ JanSport Japan พร้อมผลิตภัณฑ์ JanSport มูลค่า 30,000 เยน |
| ที่ 3 | นำเสนอผลงานบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ JanSport Japan พร้อมผลิตภัณฑ์ JanSport มูลค่า 20,000 เยน |
- เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ JanSport Japan: https://jansport.co.jp/
สนับสนุนการทำผมและแต่งหน้าจาก SABFA
ต่อเนื่องจากปีที่แล้ว SABFA สถาบันสอนทำผมและแต่งหน้าที่ดำเนินการโดย Shiseido Co., Ltd. จะสนับสนุนด้านการทำผมและแต่งหน้าสำหรับผลงานในโชว์ของนักศึกษา โดยคาดว่าคำแนะนำโดยตรงจากอาจารย์และนักศึกษาของ SABFA จะช่วยให้นักศึกษาได้รับทักษะและพัฒนาความสามารถในการแสดงออก
การสนับสนุนประกอบด้วย:
- การแนะนำด้านเทคนิคประมาณสัปดาห์ละครั้งตั้งแต่เดือนกันยายนถึงตุลาคม 2026
- การสนับสนุนการทำผมและแต่งหน้าในวันถ่ายทำลุคบุ๊กสำหรับผลงานในโชว์
- การสนับสนุนการทำผมและแต่งหน้าสำหรับงานแฟชั่นโชว์เทศกาลวัฒนธรรมโดยตรง (1 ถึง 3 พฤศจิกายน)
รายละเอียดแฟชั่นโชว์เทศกาลวัฒนธรรม 2026 / ภาคที่ 1 (ภาคปกติ)
| รายการ | รายละเอียด |
|---|---|
| วันที่จัดเทศกาลวัฒนธรรม | วันอาทิตย์ที่ 1 ถึงวันอังคารที่ 3 พฤศจิกายน (วันหยุดนักขัตฤกษ์) ปี 2026 |
| เวลาทำการของเทศกาลวัฒนธรรม | 09:30 น. ถึง 18:00 น. (วันสุดท้ายถึง 16:00 น.) |
| กำหนดการแฟชั่นโชว์ภาคที่ 1 | 1 และ 2 พฤศจิกายน: 11:00 / 13:00 / 15:00 / 16:30 / 18:00 น. 3 พฤศจิกายน: 11:00 / 13:00 / 15:00 น. เปิดให้เข้าชมก่อนเริ่มโชว์ 20 นาที |
| การเข้าชมแฟชั่นโชว์ | ต้องมีบัตรเข้างานที่แจกที่ทางเข้าในวันงาน โปรดดูรายละเอียดที่เว็บไซต์พิเศษของเทศกาลวัฒนธรรม 2026 |
| สถานที่ | วิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ หอประชุม Endo Memorial Hall, ตึก F, หอประชุมใหญ่ (遠藤記念館（F館）大ホール) |
| ที่อยู่ | 3-22-1 Yoyogi, Shibuya City, Tokyo |
| การเดินทาง | หน้าการเดินทางไปวิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ |
| เว็บไซต์พิเศษเทศกาลวัฒนธรรม 2026 | https://www.bunka-fc.ac.jp/event/culture-festival/ |
| อินสตาแกรมอย่างเป็นทางการของคณะกรรมการจัดโชว์ | @bunka_show_official (แชร์เบื้องหลังของโชว์ บทสัมภาษณ์ดีไซเนอร์นักศึกษา และอื่นๆ) |
เกี่ยวกับเทศกาลวัฒนธรรม
เทศกาลวัฒนธรรมดึงดูดผู้เข้าชมหลายหมื่นคนในอดีตและเป็นงานที่ใหญ่ที่สุดของวิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ นอกจากแฟชั่นโชว์ที่ได้รับความสนใจจากอุตสาหกรรมแฟชั่นแล้ว ยังมีนิทรรศการผลงานการเรียนของแต่ละแผนก RE・TENT (ร้านค้าจริงที่เปิดเฉพาะช่วงเทศกาลโดยหลักสูตรการวางแผนการค้าปลีก) งานบาซาร์ ทอล์กโชว์ เวิร์กช็อป และนิทรรศการผลงานที่ชนะการประกวดวาดภาพออกแบบแฟชั่นระดับมัธยมปลาย
