TOKYO CREATIVE SALON 2026 เทศกาลสร้างสรรค์ที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งของญี่ปุ่น ซึ่งจัดขึ้นเป็นปีที่ 7 จะจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 13 มีนาคม (วันศุกร์) ถึง 22 มีนาคม (วันอาทิตย์) 2026 เทศกาล 10 วันนี้จะจัดขึ้นในพื้นที่สำคัญ 9 แห่งของโตเกียว ได้แก่ มารุโนอุจิ, นิฮงบาชิ, กินซ่า, อากาซากะ, รปปงงิ, ชิบูย่า, ฮาราจูกุ, ชินจูกุ และฮาเนดะ เข้าชมฟรี
ธีมงานปี 2026 คือ “FUTURE VINTAGE—ส่งต่อความทรงจำจากอดีตสู่อนาคต สร้างสรรค์สิ่งใหม่”
ด้วยการตีความชั้นวัฒนธรรมที่สะสมอยู่ในเมือง เทศกาลนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงออกถึงสิ่งที่คู่ควรกับคนรุ่นต่อไป ส่งต่อความคิดสร้างสรรค์ของโตเกียวไปสู่โลก
เกี่ยวกับ TOKYO CREATIVE SALON (TCS)
TOKYO CREATIVE SALON (TCS) คือ “เทศกาลสร้างสรรค์ที่ใหญ่ที่สุดของญี่ปุ่น” เปิดตัวในปี 2020 โดยมีเป้าหมายเพื่อเผยแพร่ความคิดสร้างสรรค์ของโตเกียวไปทั่วโลก
ในช่วงฤดูดอกซากุระบาน จะเป็น “สัปดาห์แห่งความคิดสร้างสรรค์ที่เกิดในโตเกียว” ที่ความคิดสร้างสรรค์ในเมือง ซึ่งครอบคลุมแฟชั่น ดีไซน์ ศิลปะ เทคโนโลยี งานฝีมือ และอื่นๆ แผ่ขยายไปทั่วเมือง นำเสนอการแสดงออกที่หลากหลาย
ด้วยการใช้ทั้งเมืองเป็นเวทีสำหรับผลงานสร้างสรรค์ต่างๆ TCS ได้ต้อนรับผู้เข้าชมจำนวนมาก ในฉบับปี 2025 มีผู้เข้าร่วมงานทั้งหมดมากกว่า 1.25 ล้านคน ดึงดูดความสนใจทั้งในและต่างประเทศ ด้วยพันธกิจในการเชื่อมโยงคุณค่าและศักยภาพของความคิดสร้างสรรค์ของญี่ปุ่นเข้ากับสังคม ยุคสมัย และอนาคต TCS ยังคงเสริมสร้างคุณค่าทางวัฒนธรรมของโตเกียวต่อไป
ภาพรวมงาน TOKYO CREATIVE SALON 2026
ชื่อ: TOKYO CREATIVE SALON 2026
ระยะเวลา: 13 มีนาคม (วันศุกร์) ถึง 22 มีนาคม (วันอาทิตย์) 2026
พื้นที่: มารุโนอุจิ, นิฮงบาชิ, กินซ่า, อากาซากะ, รปปงงิ, ชิบูย่า, ฮาราจูกุ, ชินจูกุ, ฮาเนดะ
ค่าเข้าชม: ฟรี
ผู้จัดงาน: คณะกรรมการบริหาร Tokyo Creative Salon
เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ: https://tokyo-creativesalon.com/
อินสตาแกรมอย่างเป็นทางการ: https://www.instagram.com/tokyocreativesalon/
X อย่างเป็นทางการ: https://x.com/tokyo_c_s
ภาพรวมเนื้อหา TOKYO CREATIVE SALON 2026
TCS 2026 จะเปิดตัวโปรแกรมขนาดใหญ่ยิ่งขึ้นทั่วโตเกียว
โปรแกรมทั่วเมือง
ปีนี้ “โปรแกรมทั่วเมือง” จะจัดขึ้นในเก้าพื้นที่ ได้แก่ มารุโนอุจิ, นิฮงบาชิ, กินซ่า, อากาซากะ, รปปงงิ, ชิบูย่า, ฮาราจูกุ, ชินจูกุ และฮาเนดะ ภายใต้ธีม “FUTURE VINTAGE—ส่งต่อความทรงจำจากอดีตสู่อนาคต สร้างสรรค์สิ่งใหม่” โปรแกรมจะใช้ประโยชน์จากประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม ต้นกำเนิด และความเป็นเอกลักษณ์ของแต่ละพื้นที่ เพื่อเผยแพร่เนื้อหาที่สร้างสรรค์หลากหลาย ทั้งแฟชั่น ดีไซน์ ศิลปะ งานฝีมือ และอื่นๆ ทั่วเมือง
“โปรแกรมทั่วเมือง” ถือว่าประสบการณ์การพบกับความคิดสร้างสรรค์ขณะท่องเที่ยวไปตามย่านต่างๆ ของโตเกียวเป็นเนื้อหาในตัวมันเอง เป็นความคิดริเริ่มหลักของ TCS ที่ช่วยให้ผู้เข้าชมได้สัมผัสความคิดสร้างสรรค์ควบคู่ไปกับภูมิหลังและบรรยากาศของแต่ละพื้นที่ผ่านการหมุนเวียนระหว่างพื้นที่ ทำให้พวกเขาสัมผัสได้ถึงเสน่ห์ของการที่พื้นที่ในเมืองและความคิดสร้างสรรค์สะท้อนซึ่งกันและกัน
สัปดาห์แฟชั่นวินเทจโตเกียว
“สัปดาห์แฟชั่นวินเทจโตเกียว” เป็นงานแฟชั่นใหม่ที่เน้นวัฒนธรรมวินเทจ จัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 13 มีนาคม (วันศุกร์) ถึง 15 มีนาคม (วันอาทิตย์) 2026 ที่ Shinjuku Sumitomo Building Triangle Plaza งานนี้จะพัฒนาเนื้อหาต่างๆ ที่มุ่งถ่ายทอดเสน่ห์ของแฟชั่นวินเทจสู่ผู้ชมในวงกว้าง “ตลาดเสื้อผ้าโบราณ” ที่มีร้านค้าประมาณ 100 ร้านจะจัดแสดงและจำหน่ายสินค้าวินเทจที่หลากหลาย นอกจากนี้ การแสดงแฟชั่นที่แสดงออกถึง “ภูมิหลังทางประวัติศาสตร์” และ “เรื่องราว” ที่ฝังอยู่ในเสื้อผ้าวินเทจผ่านการจัดสไตล์ จะสร้างพื้นที่ที่ผู้เข้าชมสามารถสัมผัสคุณค่าของวัฒนธรรมวินเทจได้ ผ่านงานนี้ ผู้จัดงานมีเป้าหมายที่จะตรวจสอบวัฒนธรรมวินเทจของญี่ปุ่น ซึ่งได้รับการยกย่องอย่างสูงในระดับสากล จากมุมมองร่วมสมัยและส่งต่อไปยังอนาคต
นิทรรศการพิเศษ “Tokyo Trace”
สำหรับผู้สร้างสรรค์ โตเกียวไม่ได้เป็นเพียงเวที แต่เป็นเมืองที่ยังคงจารึกความทรงจำที่สร้างสรรค์ ทิวทัศน์ของเมือง การพบปะผู้คน และวัฒนธรรมที่สะสมไว้ ทิ้งร่องรอยไว้ในใจ และในที่สุดก็ตกผลึกเป็นผลงาน “Tokyo Trace” เป็นนิทรรศการที่เน้นแบรนด์หรือนักออกแบบบางราย สำรวจร่องรอยของโตเกียวที่หายใจอยู่ในภูมิหลังที่สร้างสรรค์ของพวกเขา มันคลี่คลายความทรงจำและประสบการณ์ที่เมืองมอบให้ เช่นเดียวกับงานฝีมือที่เกิดขึ้นอย่างแม่นยำเพราะโตเกียว ในปีแรก นิทรรศการจะให้ความสำคัญกับ NOMARHYTHM TEXTILE ซึ่งมีแฟนคลับหลักอยู่ทั่วโลกและได้สร้างเครือข่ายที่หลากหลาย นิทรรศการจะจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 13 มีนาคม (วันศุกร์) ถึง 15 มีนาคม (วันอาทิตย์) 2026 ที่ Shinjuku Sumitomo Building Triangle Plaza
Mainichi Fashion Grand Prix
ต่อเนื่องจากปีที่แล้ว โครงการความร่วมมือกับ “Mainichi Fashion Grand Prix” ซึ่งเป็นรางวัลแฟชั่นที่เป็นตัวแทนของญี่ปุ่น จะถูกนำไปใช้ ตั้งแต่ก่อตั้งขึ้นในปี 1983 Mainichi Fashion Grand Prix ได้ให้เกียรติแก่นักออกแบบและผู้สร้างสรรค์ที่สร้างผลงานที่โดดเด่นในอุตสาหกรรมแฟชั่นของญี่ปุ่น สนับสนุนการพัฒนาวัฒนธรรมแฟชั่นของญี่ปุ่นมานานหลายปี ในแต่ละปี ได้เน้นย้ำถึงการแสดงออกและความคิดริเริ่มที่แสดงถึงยุคสมัย บ่งบอกถึงตำแหน่งปัจจุบันของวงการแฟชั่นของญี่ปุ่น
ความร่วมมือในปีนี้กับ Mainichi Fashion Grand Prix จะส่งต่อคุณค่าทางวัฒนธรรมของโตเกียวในฐานะเมืองแฟชั่น ทั้งในและต่างประเทศ
เกี่ยวกับโลโก้ TOKYO CREATIVE SALON 2026
ในฐานะเมืองที่มีจังหวะการสร้างสรรค์สไตล์ใหม่ๆ ที่เร็วที่สุดในโลก และมีความยืดหยุ่นในการยอมรับสไตล์เหล่านั้น โลโก้ประจำพื้นที่ต่างๆ เป็นสัญลักษณ์ของความคิดสร้างสรรค์ในการสร้างอนาคตจากการผสมผสานระหว่างอดีตและปัจจุบัน พวกเขาแสดงออกถึงมุมมองและทัศนคติที่กว้างขวางของการขยายตัวทางวัฒนธรรมและเทคโนโลยี สัญลักษณ์ดอกซากุระหลักมอบความไว้วางใจให้กับการปรากฏตัวของวัฒนธรรมที่หลากหลายจากแต่ละพื้นที่ที่มารวมตัวกันและเบ่งบานในฤดูใบไม้ผลิ
(Creative Director: Shin Mononobe)
คณะกรรมการบริหาร Tokyo Creative Salon
ความเห็นจาก Hisashi Sugiyama, General Director, คณะกรรมการบริหาร Tokyo Creative Salon 2026
โตเกียวมี “ชั้นความคิดสร้างสรรค์” มากมายที่สืบทอดกันมาหลายชั่วอายุคนและประเภท TOKYO CREATIVE SALON เป็นความคิดริเริ่มในการเชื่อมต่อชั้นเหล่านั้นกับความรู้สึกร่วมสมัย เปลี่ยนเมืองให้เป็นเวทีสำหรับการแสดงออก
ธีมปี 2026 “FUTURE VINTAGE” แสดงให้เห็นถึงความท้าทายในการเปิดความทรงจำที่จารึกไว้ในเมืองโตเกียวอีกครั้ง และสร้างวัฒนธรรมแห่งอนาคต ด้วยการพบกับความคิดสร้างสรรค์ผ่านการเดินตามท้องถนน คุณค่าใหม่ๆ จะเกิดขึ้นภายในประสบการณ์ของผู้คน เรามุ่งมั่นที่จะสร้างช่วงเวลาที่กลายเป็น “วินเทจแห่งอนาคต” โดยการรวมพลังของเก้าพื้นที่และผู้สร้างสรรค์ที่หลากหลาย เราจะพยายามทำให้ 10 วันนี้พัฒนาวัฒนธรรมและความคิดสร้างสรรค์ของโตเกียวให้ก้าวหน้ายิ่งขึ้น
ประวัติ:
CEO ของ Shinryoiki Co., Ltd. / Art+Tech Producer
ดำรงตำแหน่ง General Director สำหรับโครงการ 2025 Osaka-Kansai Expo Signature Pavilion “Proof of Life”, General Director ของ “Tokyo Creative Salon” ในปี 2026 และ Exhibition Director สำหรับ Theme Hall ของ “GREEN×EXPO 2027” เขามีส่วนร่วมในการสร้างประสบการณ์และพื้นที่ใหม่ๆ ขณะเดินทางข้ามศิลปะและเทคโนโลยี
ความเห็นจาก Hiroshi Ohnishi, Chairman, คณะกรรมการบริหาร Tokyo Creative Salon 2026
ดังที่เห็นได้จาก Milan Salone ของอิตาลี และ Comité Colbert ของฝรั่งเศส ความคิดริเริ่มที่บริษัท ผู้สร้างสรรค์ และเมืองต่างๆ รวมตัวกันเพื่อฟื้นฟูเศรษฐกิจผ่านงานฝีมือ และส่งต่อเสน่ห์ของพวกเขาไปทั่วโลก ถูกนำไปใช้ในประเทศต่างๆ
TOKYO CREATIVE SALON ยังเป็นความพยายามที่จะแสดงความคิดสร้างสรรค์ระดับโลกของญี่ปุ่น โดยใช้ทั้งเมืองโตเกียวเป็นเวที
ปีนี้ ภายใต้ธีม “FUTURE VINTAGE” เราท้าทายการแสดงออกที่เชื่อมโยงวัฒนธรรมและความทรงจำที่สะสมไว้ในเมืองสู่อนาคต ด้วยการให้การแสดงออกที่หลากหลาย ทั้งแฟชั่น ดีไซน์ ศิลปะ เทคโนโลยี และอื่นๆ มาบรรจบกันในแต่ละพื้นที่ที่เป็นตัวแทนของโตเกียว เราจะส่งต่อความคิดสร้างสรรค์และคุณค่าที่เป็นเอกลักษณ์ของญี่ปุ่นทั้งในและต่างประเทศ
ประวัติ:
เกิดในโตเกียว สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยเคโอในปี 1979
หลังจากดำรงตำแหน่ง President ของ Mitsukoshi Isetan Holdings เขาได้เข้าร่วม Japan Airport Terminal Co., Ltd. ในตำแหน่ง Executive Vice President ในเดือนมิถุนายน 2018 ตั้งแต่เดือนกรกฎาคมของปีเดียวกัน เขาดำรงตำแหน่ง President และ Executive Officer ของ Haneda Future Research Institute, Inc. ควบคู่กันไป
โดยมีเป้าหมายที่จะสร้างคุณค่าใหม่ๆ ทั้งภายในและภายนอกสนามบินฮาเนดะ เขาได้มุ่งเน้นไปที่การฟื้นฟูภูมิภาคและการเผยแพร่วัฒนธรรม/ศิลปะ (เกษียณในตำแหน่ง Executive Vice President ของ Japan Airport Terminal Co., Ltd. เมื่อวันที่ 26 มิถุนายน 2025)
Fashion Director Tomonori Matsui
ประวัติ:
เกิดเมื่อวันที่ 12 ธันวาคม 1977 ในจังหวัดกิฟุ เข้าร่วม H.P.FRANCE Co., Ltd. ในปี 2000 ทำงานในร้านค้าปลีกภายในองค์กรและแผนกประชาสัมพันธ์ ในปี 2006 เขาได้เปิดตัว PR01. และดำรงตำแหน่ง Executive Director เขามีส่วนร่วมในการส่งเสริมและสร้างแบรนด์สำหรับลูกค้าที่หลากหลาย ตั้งแต่แบรนด์แฟชั่นไปจนถึงรัฐบาลท้องถิ่น
ในเดือนมีนาคม 2017 เขาได้ก่อตั้ง Onew Inc. และดำรงตำแหน่ง Representative Director ในปี 2019 เขาได้เปิดตัว “EQUALAND” โครงการที่มุ่งเชื่อมโยงผู้คนที่แบ่งปันค่านิยมที่เท่าเทียมกัน ส่งเสริมความคิดริเริ่มต่างๆ กับพันธมิตร รวมถึงร้านค้า แบรนด์ และโครงการสร้างเมือง
Creative Director Shin Mononobe
ประวัติ:
หลังจากสั่งสมประสบการณ์ในฐานะนักออกแบบภายในองค์กรที่ผู้ผลิตในประเทศ เขาได้ย้ายไปสหราชอาณาจักรในปี 2010 เขาได้เรียนรู้ความรู้เกี่ยวกับการสร้างแบรนด์ที่บริษัทสร้างสรรค์ Winkreative ในลอนดอน ในปี 2016 เขาได้ก่อตั้ง Anyhow Ltd. ในสหราชอาณาจักร โดยให้บริการสร้างแบรนด์แก่หลากหลายอุตสาหกรรมในฐานะ Creative Director รวมถึงหน่วยงานภาครัฐ ผู้ผลิต แบรนด์แฟชั่น และร้านอาหาร ตั้งแต่การกำหนดกลยุทธ์แบรนด์ไปจนถึงการวางแผนโครงการ กลยุทธ์การสื่อสาร และการออกแบบต่างๆ เขาดำเนินธุรกิจสร้างแบรนด์อย่างสม่ำเสมอ ในปี 2021 เขาได้ก่อตั้ง Anyhow Inc. ในญี่ปุ่น เขาได้เริ่มต้นโครงการภายในองค์กร “A Piece of Gold” และเปิดตัวและดำเนินงานแบรนด์ผลิตภัณฑ์/รองเท้าผ้าใบ Clemens ภายในองค์กรต่อไป
ผลลัพธ์ TOKYO CREATIVE SALON 2025
ระยะเวลา: 13 มีนาคม (วันพฤหัสบดี) ถึง 23 มีนาคม (วันอาทิตย์) 2025
ผู้เข้าร่วมงานทั้งหมด: 1.25 ล้านคน
พื้นที่ดำเนินการ: มารุโนอุจิ, นิฮงบาชิ, กินซ่า, อากาซากะ, รปปงงิ, ชิบูย่า, ฮาราจูกุ, ชินจูกุ, ฮาเนดะ, ยูราคุโจ
