自 2026 年 7 月 17 日（五）至 7 月 31 日（五），位於 BARNEYS NEW YORK GINZA 一樓的 UNION SQUARE 空間，將舉辦一場讓參觀者能同時體驗 itabamoe 與 SOMETA 兩位當代藝術家創作世界的雙個展。
itabamoe：NEO MOOD
itabamoe 以「我畫美麗女性」為座右銘，即時捕捉當今多元社會中女性不斷變化的美，並以扁平且未經過濾的視角進行呈現。
itabamoe 因其對女性的描繪而備受讚譽，本次展覽的主題為「NEO MOOD」，象徵一種尚未被命名之感性的開端。她運用數位風格的漸層背景，融合金箔屏風、金繼與日本繪畫等元素，重新詮釋並結合了她生命中所感受到的傳統日本文化與美學。
NEO MOOD #024 – 尺寸：高 652 × 寬 910 × 深 30mm – 媒材：壓克力顏料、銅箔於畫布 – 年份：2026 – 價格：¥440,000 + 稅
NEO JAPANESE #019 – 尺寸：高 530 × 寬 652 × 深 25mm – 媒材：壓克力顏料於亞麻布 – 年份：2026 – 價格：¥280,000 + 稅
SOMETA：RE:IDENTITY
SOMETA 自學數位插畫起家，透過帆布以外的多種實體媒介，包括遊戲主機、CD 隨身聽和球鞋盒，將自己的感性具象化。
本次展覽以「RE:IDENTITY」為主題，展示了重新定義與編輯童年時期接觸過的事物、曾經珍視的感受以及內心深處風景的作品，將這些構成「往日美好時光」的個人記憶，轉化為推動眾人向前的力量。
untitled – 尺寸：高 530 × 寬 530 × 深 60mm – 媒材：壓克力顏料於畫布 – 年份：2026 – 價格：¥256,000 + 稅
untitled – 尺寸：高 530 × 寬 530 × 深 60mm – 媒材：壓克力顏料於畫布 – 年份：2026 – 價格：¥256,000 + 稅
原創商品
除了新藝術作品外，展覽還提供能將藝術家作品帶入日常生活的原創商品，包含 T-shirt 與鑰匙圈。
Sensu 摺扇 – itabamoe 與 HOLOLI 聯名 – ¥9,900（含稅）
風呂敷包巾 – itabamoe 與 HOLOLI 聯名 – ¥6,050（含稅）
itabamoe TEE 2026 黑/白 – ¥13,200（含稅）
卡匣鑰匙圈 – 尺寸：約 6.5cm (高) × 5.7cm (寬) – 各 ¥2,750（含稅）
徽章組 A/B – 尺寸：直徑 4.4cm，每組 4 個 – ¥2,200（含稅）
誠摯邀請各位蒞臨 BARNEYS NEW YORK GINZA，把握這個難得的機會，同時體驗 itabamoe 與 SOMETA 這兩位透過不同表達方式具象化其感性的藝術家之創作世界。
展覽資訊
- 展期： 2026 年 7 月 17 日（五）至 7 月 31 日（五）
- 地點： BARNEYS NEW YORK GINZA, 1F UNION SQUARE
藝術家在場行程
- 7 月 17 日（五）：SOMETA
- 7 月 18 日（六）：itabamoe 與 SOMETA
- 7 月 19 日（日）：SOMETA
藝術作品購買方式
所有藝術作品均採取抽籤販售。
抽籤期間： 2026 年 7 月 17 日（五）上午 11:00 至 7 月 31 日（五）晚間 8:00
請透過店內 QR 碼或下方連結進行登記。
抽籤登記連結
- itabamoe: https://forms.office.com/r/Nr6bM9ANmr
- SOMETA: https://forms.office.com/r/T57KFS0Cfa
上述連結將於 2026 年 7 月 17 日（五）上午 11:00 起開放瀏覽。
注意事項
- 展覽細節如有變動，恕不另行通知。
- 每件作品每人僅限申請一次。
- 請於欲購買作品的回應欄位中，註明參加抽籤之意願。
- 若欲購買多件作品，請於多件購買問題中選擇「希望多件中選」。
- 提供海外寄送服務。
關於藝術家
itabamoe
定居東京。畢業於文化服裝學院後，曾任服裝設計師，後轉職為廣告插畫家，並於 2021 年開始以藝術家身份活動。她延續了 2010 年代在廣告產業中描繪女性形象的經驗，將插畫重新建構為當代藝術題材，即時捕捉當代多元社會中女性變動之美。其作品包括 G-SHOCK 國際婦女節主視覺、L'Occitane 澀谷店更新視覺、Kao Laurier 40 週年聯名包裝、《WWD BEAUTY》封面視覺、澀谷 Hikarie 9 週年視覺、資生堂 MAQuillAGE 宣傳影片以及與 bareMinerals 的聯名包裝。
官方 Instagram: https://www.instagram.com/itabamoe/?hl=ja
SOMETA
SOMETA 於 2020 年開始自學數位插畫，並於 2022 年正式展開藝術家活動。他汲取動漫、遊戲、音樂等大眾文化碎片，結合充滿當代社群媒體氛圍的感性，描繪出過去與現代、個人記憶與集體記憶交織的瞬間，作品中散發出一種懷舊與新穎並存的獨特時間感。匿名般的角色與模糊情感輪廓的空洞凝視，象徵著社群媒體時代下「渴望被認同」的慾望與不穩定性。他刻意在構圖中留白與停頓，旨在引導觀者目光與情感的波動。除畫布外，SOMETA 還在遊戲主機、CD 隨身聽與球鞋盒等實體媒介上創作，這些物件既是藝術家個人記憶與經驗的檔案，同時也是引發集體記憶的催化劑。應用在這些物件上的插畫筆觸輕盈，卻將資訊氾濫社會中伴隨而來的認同需求、漂泊情感與當代孤獨，包裹在流行色彩之下。作品將時代與個人的記憶交織在一起，形成了一種「視覺混音帶 (visual mixtape)」，提出了情感與圖像之間的一種全新關係。
官方 Instagram: https://www.instagram.com/someta_gallery/
