Una exposición itinerante muy esperada de "JoJo's Bizarre Adventure" de Hirohiko Araki se inaugurará en el Minnesota Street Project de San Francisco este otoño. La exposición muestra la primera incursión del renombrado artista de manga en grabados litográficos junto con impresionantes obras lenticulares que dan vida a personajes queridos en nuevas dimensiones.
Obras de litografía
A partir de junio de 2025, Hirohiko Araki se embarcó en la creación de nueve exquisitas obras de impresión litográfica.
La litografía es una técnica de grabado con más de 200 años de historia. Como sugiere la traducción japonesa "impresión en piedra", comenzó como una técnica para imprimir imágenes dibujadas en piedra sobre papel. A diferencia del grabado (grabado en placa de cobre), que requiere habilidades técnicas avanzadas por parte de los artistas, la litografía es técnicamente más fácil para reproducir imágenes, lo que lleva a su uso como técnica industrial. A partir del siglo XIX, artistas como Edgar Degas (1834–1917) se dieron cuenta y colaboraron con impresores para crear obras de impresión únicas que solo podían realizarse con esta técnica, lo que llevó a su reconocimiento como bellas artes.
Si bien los métodos de impresión actuales implican fotografiar o escanear obras de arte originales para crear planchas de impresión, la litografía implica que los artistas dibujen imágenes directamente sobre la plancha. Aunque ahora se utilizan más comúnmente planchas de metal en lugar de piedra, el principio fundamental de que los artistas dibujen imágenes directamente sobre la plancha permanece sin cambios. Por lo tanto, las imágenes dibujadas con lápices y tizas litográficas se transfieren al papel con una textura como si se dibujaran directamente sobre el papel.
"JoJo's Bizarre Adventure" de Hirohiko Araki comenzó a serializarse en "Weekly Shonen Jump" en 1986. Actualmente, la novena parte, "The JOJOLands", se está serializando en "Ultra Jump". El "Hamon = Stand" que aparece en la Parte 3 "Stardust Crusaders" siempre acompaña (Stand by Me) y lucha junto a su usuario. Estas formas de Stand pueden adoptar varias formas: a veces se asemejan a humanos, a veces a líquidos, gases o máquinas.
Para sus primeras obras de litografía, Hirohiko Araki eligió los siguientes personajes y sus Stands:
- Jotaro Kujo/Star Platinum
- DIO/The World
- Josuke Higashikata/Crazy Diamond
- Giorno Giovanna/Gold Experience
- Jolyne Cujoh/Stone Free
- Funny Valentine/D4C (Dirty Deeds Done Dirt Cheap)
- Rohan Kishibe/Heaven's Door
- Yasuho Hirose/Paisley Park
- Dragona Joestar/Smooth Operators
Por lo general, el texto del manga se dibuja en monocromo. Estos dibujos se convierten en datos binarios claros en blanco y negro durante el proceso de creación de la plancha y se imprimen mediante impresión rotativa tipográfica. Esto significa que las gradaciones de lápiz y tinta no se reproducen.
En estas obras, se utilizaron lápices y tizas litográficas, lo que permitió que las líneas dibujadas por el artista se reprodujeran exactamente como se dibujaron. Dado que las líneas no se pueden borrar con gomas de borrar una vez dibujadas, los artistas deben trabajar con tensión. A cambio, podemos sentir la robustez de las líneas que se extienden pausadamente, la precisión y la comodidad de las líneas dibujadas limpiamente y el ritmo de las sombras dibujadas aproximadamente.
La impresión fue realizada por Satoru Itatsu (Zenpukuji Lithograph Workshop). Se produjeron nueve obras, 100 copias cada una.
Obras lenticulares
La impresión lenticular es una técnica de impresión que utiliza "lentes lenticulares" en forma de lámina para animar imágenes o hacer que parezcan tridimensionales. Estas obras emplean la técnica de hacer que las imágenes parezcan tridimensionales.
La impresión lenticular que logra la visión estereoscópica al utilizar la paralaje entre los ojos humanos no puede reproducir su efecto a través de la fotografía con cámara de un solo objetivo. Manifiesta su máximo efecto solo cuando se ve con ambos ojos humanos. Esta tecnología, conocida como barrera de paralaje, tiene más de 100 años de historia. Los registros muestran que fue patentada en los Estados Unidos en 1915, y un estudio que ofrecía servicios de impresión lenticular 3D abrió sus puertas en París en la década de 1940. La producción en masa de impresiones lenticulares en color se hizo posible en la década de 1960, ganando una popularidad explosiva. Si bien muchos se hicieron como recuerdos como postales, la capacidad de crear impresiones de gran formato también condujo a su uso en obras de impresión de bellas artes.
Esta vez, se crearon escenas impresionantes de protagonistas de las Partes 1 a 9 como obras de aproximadamente un metro de ancho.
- Parte 1: Jonathan Joestar
- Parte 2: Joseph Joestar
- Parte 3: Jotaro Kujo/Star Platinum
- Parte 4: Josuke Higashikata/Crazy Diamond
- Parte 5: Giorno Giovanna/Gold Experience
- Parte 6: Jolyne Cujoh/Stone Free & Ermes Costello/Kiss
- Parte 7: Johnny Joestar/Tusk ACT4
- Parte 8: Josuke Higashikata/Soft & Wet
- Parte 9: Jodio Joestar/November Rain
Acercándose, alejándose y caminando de izquierda a derecha, los espectadores pueden apreciar escenas que deberían ser momentos en el tiempo expandido. Esto debería proporcionar una nueva experiencia que combine el formato de expresión del manga con las técnicas de impresión lenticular.
Después de la presentación en San Francisco, la exposición continuará su viaje a Kioto para una presentación especial de tres días.
Exposición de Kioto
Hirohiko Araki "JoJo's Bizarre Adventure": Obras de litografía y lenticulares
Exposición de Kioto
Ubicación: Templo Higashi Hongan-ji, Hakushoin (Kioto)
Fechas: 14-16 de noviembre de 2025 (de viernes a domingo)
Entradas: Adultos ¥1,800 | Estudiantes de secundaria/preparatoria ¥1,200
Importante: Esta exposición funciona con un sistema de reserva completo. La venta de entradas comienza el 9 de septiembre de 2025 a la 1:00 PM JST. Se requiere reserva anticipada a través del sitio web oficial de venta de entradas.
Detalles de la exposición
Hirohiko Araki "JoJo's Bizarre Adventure": Obras de litografía y lenticulares
Fechas: 27 de septiembre - 25 de octubre de 2025 (cerrado los domingos y lunes)
Ubicación: Minnesota Street Project
Dirección: 1275 Minnesota St. y 1150 25th St., San Francisco, California 94107, EE. UU.
Sitio web: https://minnesotastreetproject.com/
Acerca de Minnesota Street Project
Minnesota Street Project es un destino cultural único ubicado al sur de San Francisco. Este complejo de almacenes renovado, que abrió sus puertas en 2016, alberga múltiples galerías, estudios de artistas y restaurantes. La exposición tendrá lugar en el espacio central del lugar, junto con la exposición concurrente "TANAAMI!! AKATSUKA!!" de Keiichi Tanaami.
Acerca del artista
Hirohiko Araki nació el 7 de junio de 1960 en la prefectura de Miyagi, Japón. Su viaje al estrellato del manga comenzó en 1980 cuando "Poker Under Arms" obtuvo el premio de subcampeón en el prestigioso 20º Premio Tezuka, lo que llevó a su debut en "Weekly Shonen Jump".
El lanzamiento de "JoJo's Bizarre Adventure" en 1986 demostraría ser un fenómeno cultural. La serie ha logrado un éxito notable con una circulación nacional que supera los 120 millones de copias. Actualmente, Araki continúa cautivando a los lectores con "The JOJOLands", la novena parte de la saga, serializada en "Ultra Jump".
La destreza artística de Araki ha trascendido los límites del manga. Su participación en 2009 en una exposición del Museo del Louvre, con "Rohan en el Louvre" (Rohan au Louvre), marcó un hito importante. El reconocimiento mundial siguió en 2013 cuando sus obras de colaboración se exhibieron en las tiendas GUCCI de todo el mundo. La exposición "Hirohiko Araki Original Art Exhibition JOJO - Adventure's Ripple" de 2018 en el Centro Nacional de Arte de Tokio abrió nuevos caminos como la primera exposición individual de un artista de manga activo en un museo de arte nacional.
Para obtener más información sobre esta exposición y futuros lanzamientos, visite el sitio web de Shueisha Manga Art Heritage.
