Pameran Minetaro Mochizuki "Graphism" (望月ミネタロウ展 "グラフィズム") akan diselenggarakan di GALLERY X BY PARCO di lantai B1 Shibuya PARCO mulai Jumat, 20 November hingga Jumat, 4 Desember 2026, selama 15 hari. Pameran ini direncanakan dan diproduksi oleh Shibuya Spain-zaka Editorial Office (渋谷スペイン坂編集室), sebuah proyek yang diluncurkan oleh PARCO Co., Ltd. (Shibuya, Tokyo) dan Kodansha Ltd. (Bunkyo, Tokyo). Proyek ini bertujuan untuk menciptakan pengalaman baru yang melampaui sekadar membaca cerita, seperti "pergi untuk melihat," "ikut serta," "mengambil," dan "merasakan keseruan."
Detail Pameran
Pameran: Pameran Minetaro Mochizuki "Graphism"
Tiket Masuk: ¥1.000 (termasuk pajak), disertai bonus tiket masuk
Periode: 20 November 2026 (Jumat) hingga 4 Desember 2026 (Jumat)
Jam Operasional: 11:00 hingga 21:00 (tutup pukul 18:00 pada hari terakhir)
Lokasi: GALLERY X BY PARCO (Shibuya PARCO B1F, 15-1 Udagawacho, Shibuya, Tokyo)
Karya visual utama: Sukeshin (スケシン)
Perencanaan dan produksi: Shibuya Spain-zaka Editorial Office
Melihat "Graphism" Mochizuki Melalui Karya Seni Asli
Minetaro Mochizuki (望月ミネタロウ) adalah seniman manga yang dihormati oleh Shibuya Spain-zaka Editorial Office, dan ia terus mengejar bentuk ekspresinya sendiri. Sejak debutnya, ia telah menciptakan karya-karya yang dengan bebas melintasi genre dan gaya. Pameran ini berfokus pada tiga di antaranya: Bata-ashi Kingyo (『バタアシ金魚』), Dragon Head (『ドラゴンヘッド』), dan Tokyo Kaido (『東京怪童』).
Melalui karya seni asli dari setiap seri, pameran ini meninjau bagaimana ekspresi manga Mochizuki telah berubah seiring berjalannya waktu, dari tahun 1980-an hingga saat ini, dari sudut pandang grafisme (yaitu, ekspresi visual).
Karya Seni Asli dari Tiga Karya
Mochizuki memulai debutnya pada tahun 1985 dan sejak itu telah berkarya di berbagai genre termasuk cerita remaja, horor, fiksi ilmiah apokaliptik, dan esai. Melalui grafisme miliknya sendiri, ia telah menggambarkan suasana setiap era, sensasi fisik, serta perasaan seperti kecemasan dan kesepian. Ekspresinya terus memengaruhi banyak kreator dan pembaca lintas generasi dan genre.
Pameran ini mengangkat Bata-ashi Kingyo, Dragon Head, dan Tokyo Kaido dari deretan karya-karyanya. Dengan melihat karya seni aslinya, pengunjung dapat menoleh ke belakang untuk melihat bagaimana setiap bentuk ekspresi lahir, bagaimana ia beresonansi dengan zamannya, dan bagaimana ia terhubung dengan masa kini. Pameran ini merupakan upaya untuk menemukan kembali daya tarik seorang seniman serta memicu refleksi tentang kekayaan dan kemungkinan ekspresi manga Jepang.
Visual Utama oleh Sukeshin dan Merchandise Pameran Orisinal
Visual utama diciptakan oleh Sukeshin, yang merupakan tokoh terkemuka dalam budaya jalanan Tokyo. Sukeshin telah bekerja sebagai desainer grafis untuk sejumlah merek Jepang, termasuk A BATHING APE®, dan kini terus menyajikan desain di bawah merek miliknya sendiri, C.E. (CAVEMPT).
Visual tersebut merupakan kolase dari sampul dan panel dari ketiga karya tersebut, dipadukan dengan logo asli oleh Sukeshin. Hasilnya adalah visual di mana nostalgia dan kebaruan berdampingan, membangkitkan kesan era yang sulit dipahami. Ini berasal dari kolaborasi antara dua tokoh yang terus memengaruhi orang-orang lintas era dan bidang.
Merchandise orisinal berdasarkan ketiga karya tersebut juga akan diproduksi untuk pameran ini. Susunan produk dan desain akan diumumkan kemudian.
Tentang Minetaro Mochizuki
Minetaro Mochizuki lahir di Prefektur Kanagawa pada tahun 1964 dan memulai debutnya sebagai seniman manga pada tahun 1985 dengan Bata-ashi Kingyo. Selama lebih dari 30 tahun sejak itu, ia terus menggambarkan dunianya sendiri, melampaui batas-batas era, genre, dan konvensi. Cerita-ceritanya, yang tampaknya menghubungkan "masa lalu" dan "masa depan," telah menarik banyak pembaca.
Karya representatif: Bata-ashi Kingyo (1985), Zashiki Onna (『座敷女』, 1993), Dragon Head (1995), Tokyo Kaido (2008), Chiisakobee (『ちいさこべえ』, 2012)
Gaya: Karya-karya Mochizuki dengan cermat menggambarkan "kemanusiaan" yang tetap tidak berubah di era apa pun. Baik itu horor, survival, atau drama manusia, setiap cerita membawa kehangatan dan rasa sakit yang menyentuh kedalaman hati manusia dengan lembut. Banyak dari karyanya diam-diam menggerakkan pembaca saat mereka menumpangkan cerita-cerita tersebut dengan kehidupan dan ingatan mereka sendiri.
Ikuti Pembaruan
Informasi lebih lanjut akan diposting secara berkala di akun media sosial resmi Shibuya Spain-zaka Editorial Office.
- X: @spainzakastudio
- Instagram: @shibuya_spainzaka_studio
Bawa Manga Anda ke Lokasi PARCO di Seluruh Negeri: Kini Sedang Berlangsung
Shibuya Spain-zaka Editorial Office juga mengadakan versi keliling dari "Bawa Manga Anda ke Shibuya PARCO" (「渋谷PARCOにマンガを持ち込もう。」), sebuah program yang diadakan di Shibuya PARCO Agustus lalu. Jangkauannya telah diperluas secara signifikan, dan kini sedang berlangsung di lokasi-lokasi PARCO di seluruh negeri.
Diselenggarakan di lokasi PARCO di lima kota di seluruh negeri
Anggota kantor editorial PARCO (PARCO編集室) berkeliling ke lima kota di seluruh negeri untuk menerima kiriman manga. Pada bulan Oktober, program ini diadakan di Fukuoka, Hiroshima, Sapporo, dan Sendai. Pemberhentian berikutnya adalah Nagoya PARCO, pada hari Sabtu, 7 November dan Minggu, 8 November.
Kiriman diterima dari profesional maupun amatir, terlepas dari apakah karyanya sudah dipoles atau belum. Manga apa pun diterima selama membawa perasaan sang kreator. Kantor editorial menantikan karya-karya yang menggambarkan era saat ini dengan kepekaan yang unik, serta menemui karya-karya yang belum pernah terlihat sebelumnya. Karya yang dikirimkan mungkin akan dimuat dalam majalah baru yang akan diterbitkan oleh Shibuya Spain-zaka Editorial Office.
Tanggal: Sabtu, 7 November hingga Minggu, 8 November
Lokasi: Tempat khusus di sebelah jalur penghubung di lantai 2 antara Gedung Barat dan Gedung Selatan Nagoya PARCO (名古屋PARCO 西館-南館2F 連絡通路横 特設会場)
Jam penerimaan: 13:00 hingga 17:00 setiap hari
Tagar acara: #渋谷スペイン坂編集室 #パルコにマンガを持ち込もう
