Museum Keramik Oriental, Osaka Memamerkan Pameran Khusus Koleksi MOCO Omnibus dengan Tampilan Publik Perdana

Diterbitkan: 19 November 2025
Museum Keramik Oriental, Osaka Memamerkan Pameran Khusus Koleksi MOCO Omnibus dengan Tampilan Publik Perdana

Museum Keramik Oriental, Osaka (MOCO) mempersembahkan pameran khusus “Koleksi MOCO Omnibus—Tampilan Perdana dan Lama Dinanti—BAGIAN 1,” yang berlangsung dari 13 Desember 2025 hingga 22 Maret 2026.

Museum ini dibuka pada November 1982 untuk memperingati sumbangan Koleksi Ataka—koleksi kelas dunia yang terdiri dari 965 keramik Tiongkok dan Korea yang dikumpulkan oleh mantan Ataka & Co., Ltd.—oleh Sumitomo Group. Antara tahun 1996 dan 1998, museum ini juga menerima 351 benda yang berpusat pada keramik Korea dari Dr. Lee Byung-chang.

Selain koleksi inti ini, selama lebih dari 40 tahun sejak pembukaannya, berbagai filantropis telah menyumbangkan banyak koleksi ke museum, memperluas kualitas dan kuantitas kepemilikannya.

Pameran ini memperkenalkan lima koleksi dalam format omnibus: Koleksi Shokei, yang menampilkan peralatan upacara minum teh yang sebagian besar ditampilkan untuk pertama kalinya; Koleksi Irie Masanobu berupa bejana anggur keramik Tiongkok yang kembali setelah bertahun-tahun; Koleksi Hakutoro yang berpusat pada keramik Tiongkok; Koleksi Umino Nobuyoshi yang menampilkan keramik pemakaman yang dibentuk sebagai figur, hewan, dan bangunan; dan Koleksi Suzuki Masao yang berisi keramik Korea dan materi terkait dari Noritaka Asakawa, seorang peneliti keramik yang memperkenalkan pesona keramik Korea ke Jepang. Pengunjung dapat menikmati koleksi-koleksi ini yang telah diturunkan bersama dengan harapan para donor.

Situs Web Pameran Resmi

Ikhtisar Pameran

Judul: Pameran Khusus “Koleksi MOCO Omnibus—Tampilan Perdana dan Lama Dinanti—BAGIAN 1”

Tanggal: 13 Desember 2025 (Sabtu) hingga 22 Maret 2026 (Minggu)

Tempat: Museum Keramik Oriental, Osaka
1-1-26 Nakanoshima, Kita-ku, Osaka (Sisi timur Balai Publik Pusat Osaka)
Telepon: 06-6223-0055 / FAKS: 06-6223-0057

Tutup: Senin, 28 Desember 2025 hingga 5 Januari 2026, 13 Januari (Selasa), 24 Februari (Selasa)
*Kecuali hari libur: 12 Januari (Senin) dan 23 Februari (Senin) akan buka

Jam Buka: 09.30 hingga 17.00 (Entri terakhir 16.30)
*19 Desember (Jumat) diperpanjang hingga 19.00 untuk OSAKA Hikari Renaissance 2025 (Entri terakhir 18.30)

Tiket Masuk:

  • Umum: 1.600 yen (1.400 yen untuk rombongan 20+)
  • Siswa SMA/Universitas: 800 yen (700 yen untuk rombongan 20+)
  • Gratis untuk: Siswa SMP dan lebih muda, orang dengan sertifikat disabilitas (termasuk satu pengasuh), warga kota Osaka berusia 65+ (diperlukan ID)
  • Tiket masuk termasuk akses ke semua pameran

Diselenggarakan oleh: Museum Keramik Oriental, Osaka
Diselenggarakan bersama oleh: The Mainichi Newspapers

Sorotan Pameran

1. Sebagian Besar Tampilan Perdana! Benda-Benda Upacara Minum Teh dari Koleksi Shokei

Koleksi Shokei berpusat pada keramik dari Tiongkok, Korea, dan Jepang yang digunakan sebagai peralatan upacara minum teh, juga termasuk gulungan gantung dengan kaligrafi dan lukisan, sendok teh, dan ketel. Nama koleksi menggabungkan satu karakter masing-masing dari nama orang tua donor, yang sangat ahli dalam upacara minum teh. Sementara beberapa benda sebelumnya telah ditampilkan sebelumnya, ini menandai presentasi komprehensif pertama sejak sumbangan. Pameran ini berfokus pada peralatan teh keramik periode pra-Edo, termasuk gulungan gantung puisi waka yang ditetapkan sebagai Benda Seni Penting.

2. Ditampilkan Bersama untuk Pertama Kalinya dalam Sekitar 10 Tahun! Koleksi Khas

Koleksi seni sangat mencerminkan selera para kolektornya. Bapak Umino Nobuyoshi mengumpulkan terutama mingqi (benda pemakaman), Bapak Irie Masanobu berfokus terutama pada bejana anggur keramik Tiongkok, dan Bapak Usato Kinji dari Koleksi Hakutoro mengumpulkan keramik Tiongkok dari berbagai periode. Karena koleksi-koleksi ini terakhir kali ditampilkan bersama di museum, interval terpendek adalah 7 tahun dan terpanjang 15 tahun. Pengunjung dapat menikmati fitur khas dari setiap koleksi yang dipresentasikan bersama lagi setelah sekian lama.

Struktur Pameran dan Karya Unggulan

Bagian 1 (Galeri 1): Koleksi Umino Nobuyoshi

Dua puluh yong (figur makam) dan mingqi dari dinasti Han hingga Tang yang menghiasi ruang pemakaman Tiongkok, disumbangkan oleh Bapak Umino Nobuyoshi.

Menara Pengawas Berlapis Hijau

Menara Pengawas Berlapis Hijau (Suisha)
Dinasti Han Akhir (abad ke-1–2)
Disumbangkan oleh Bapak Umino Nobuyoshi

Sebuah mingqi yang dimodelkan setelah menara pengawas dua lantai yang berdiri di kolam. Seorang figur yang memegang senjata berdiri di lantai dua, sementara unggas air bertengger di sekitar kolam. Menara pengawas mereplikasi menara tinggi yang ditemukan di rumah-rumah bangsawan Dinasti Han Akhir yang kuat, melambangkan kekayaan dan kekuasaan sambil menyampaikan budaya arsitektur era itu.

Figur Raja Surgawi yang Dilukis

Figur Raja Surgawi yang Dilukis (Kasai Tenno-yo)
Dinasti Tang (abad ke-8)
Disumbangkan oleh Bapak Umino Nobuyoshi

Berpakaian baju besi dengan ekspresi garang, mengangkat lengan sambil menginjak iblis di atas dasar berbatu, figur ini menyerupai Empat Raja Surgawi Buddha dan patung dewa pelindung. Figur Raja Surgawi ditempatkan di pintu masuk makam untuk melindungi mereka. Mahkota dan baju besi yang berornamen, bersama dengan bentuk dinamis dan kuat, menyampaikan martabat yang sesuai dengan penjaga makam.

Bagian 2 (Galeri 2): Koleksi Hakutoro

Tiga puluh tujuh karya representatif dari koleksi kronologis keramik Tiongkok Bapak Usato Kinji (nama pena “Hakutoro”).

Mangkuk Berlapis Hijau dan Cokelat dengan Desain Manik-Manik yang Diaplikasikan

Mangkuk Berlapis Hijau dan Cokelat dengan Desain Manik-Manik yang Diaplikasikan (Ryokukatsuyū Chōka Renjumon Wan)
Dinasti Qi Utara hingga Sui (akhir abad ke-6)
Disumbangkan oleh Bapak Usato Kinji / Koleksi Hakutoro
Foto: Mutsuda Tomohiro

Sebuah mangkuk di mana lapisan hijau dan cokelat sangat kontras dengan badan putih. Bagian luar menampilkan pola manik-manik tiga dimensi yang dibuat dengan memeras tanah liat. Berdasarkan bentuk dan dekorasinya, diperkirakan meniru mangkuk kaca Asia Barat, menjadikannya karya berharga yang menceritakan kisah pertukaran Timur-Barat melalui Jalur Sutra.

Mangkuk Teh Tenmoku Bermotif Daun

Mangkuk Teh Tenmoku Bermotif Daun (Konoha Tenmoku Chawan)
Dinasti Song Selatan (abad ke-12–13) / Tungku Jizhou
Disumbangkan oleh Bapak Usato Kinji / Koleksi Hakutoro

Kontras antara pola daun yang dibuat menggunakan daun asli dan lapisan hitam sangat mencolok. Dibakar di Tungku Jizhou di Provinsi Jiangxi Tiongkok selama Dinasti Song Selatan, dibawa ke Jepang dan dihargai sebagai peralatan upacara minum teh. Mengikuti kebiasaan Jepang menyebut mangkuk teh berlapis hitam “tenmoku,” karya ini dikenal sebagai “Tenmoku Daun.”

Bagian 3 (Galeri 3 & 4): Koleksi Irie Masanobu

Enam puluh dua buah dari koleksi keramik Tiongkok yang disumbangkan oleh Bapak Irie Masanobu, dikumpulkan secara komprehensif di berbagai periode dan tungku dengan fokus pada bejana anggur.

Piring Seladon dengan Desain Bunga yang Diukir

Piring Seladon dengan Desain Bunga yang Diukir (Seiji Kokka Kamon Ban)
Dinasti Jin (abad ke-12) / Tungku Yaozhou
Disumbangkan oleh Bapak Irie Masanobu

Seladon yang diproduksi di Tungku Yaozhou (Provinsi Shaanxi) dicirikan oleh warna lapisan hijau zaitun mereka. Menggunakan teknik yang disebut “katakiri-bori” (ukiran miring) di mana bilah alat dimiringkan, dua bunga dan cabang diukir dengan kuat di dalam piring. Saat lapisan mengumpul tebal di ceruk yang diukir, bayangan yang kaya muncul dalam pola.

Cangkir dan Tatakan Qingbai dengan Tepi Berbentuk Kelopak

Cangkir dan Tatakan Qingbai dengan Tepi Berbentuk Kelopak (Seihakuji Rinka Hai・Taku)
Dinasti Song Utara (abad ke-11–12) / Tungku Jingdezhen
Disumbangkan oleh Bapak Irie Masanobu

Qingbai mengacu pada porselen putih dengan rona kebiruan, diproduksi selama Dinasti Song Utara di Tungku Jingdezhen dan situs lainnya. Ini adalah set cangkir dan tatakan yang dibuat tipis dan elegan. Digunakan sebagai bejana anggur atau teh, tepi tatakan memiliki alur dangkal untuk menempatkan cangkir terbalik.

Bagian 4 (Galeri 6): Koleksi Shokei

Tiga puluh satu peralatan upacara minum teh yang sebagian besar terdiri dari keramik dari Tiongkok, Korea, Vietnam, dan Jepang. Juga dipamerkan adalah “Ishiyama-gire” (Benda Seni Penting), selembar daun dari antologi puisi waka periode Heian Akhir (abad ke-12) yang digunakan sebagai gulungan gantung untuk pertemuan teh.

Mangkuk Teh Kuro-Oribe dengan Desain Gelombang

Mangkuk Teh Kuro-Oribe dengan Desain Gelombang (Kuro-Oribe Namimon Chawan)
Periode Momoyama (abad ke-17) / Tungku Mino
Koleksi Shokei
Foto: Kato Narifumi

Peralatan teh yang kuat dengan bentuknya yang terdistorsi mencerminkan selera estetika Furuta Oribe, seorang pejuang dan ahli teh yang memimpin upacara minum teh Periode Momoyama. Pola gelombang bergaya yang dinamis sangat mencolok.

Guci Air Berlapis Putih dengan Mulut Berbentuk Kelopak

Guci Air Berlapis Putih dengan Mulut Berbentuk Kelopak (Hakudakuyū Rinkaguchi Mizusashi)
Periode Edo (abad ke-17) / Nonomura Ninsei (Tungku Omuro)
Koleksi Shokei
Foto: Kato Narifumi

Nonomura Ninsei dikatakan berasal dari Nonomura di Provinsi Tanba (sekarang Kota Nantan, Prefektur Kyoto). Sekitar tahun 1647, ia membuka Tungku Omuro di depan Kuil Ninna-ji di Kyoto dan menciptakan peralatan upacara minum teh yang halus. Sebuah mizusashi (guci air) adalah wadah untuk menyimpan air murni di pertemuan teh.

Ishiyama-gire (Koleksi Ise)

Benda Seni Penting
Ishiyama-gire (Koleksi Ise)
Sekitar tahun 1112 (Tennei 3) / Diatribusikan kepada Fujiwara no Kintō
Koleksi Shokei
Foto: Kato Narifumi

Pada tahun 1929, dua buklet termasuk “Koleksi Ise” dari “Sanjūrokunin Kashū” (Antologi Tiga Puluh Enam Penyair) yang dilestarikan di Kuil Nishi Hongan-ji di Kyoto dibagi dan dijadikan gulungan gantung. Nama itu berasal dari Ishiyama di Provinsi Settsu (dekat Kastil Osaka saat ini), lokasi bekas Kuil Hongan-ji. Puisi Waka ditulis dengan elegan di atas kertas biru tua yang dihiasi dengan pola mika dan perak.

Bagian 5 (Galeri 7): Koleksi Suzuki Masao

Dua puluh dua keramik Korea dan materi terkait yang sebelumnya dimiliki oleh Noritaka Asakawa (1884–1964), seorang peneliti keramik yang memperkenalkan pesona keramik Korea ke Jepang.

Guci Porselen Putih

Guci Porselen Putih (Hakuji Tsubo)
Dinasti Joseon (awal abad ke-18)
Disumbangkan oleh Bapak Suzuki Masao

Juga disebut “Guci Bulan” (Talhanari) di Korea, guci porselen putih besar ini memiliki rasio tinggi terhadap lebar hampir 1:1 meskipun distorsinya, mencapai keseimbangan. Asakawa Noritaka, yang bercita-cita menjadi pematung, membandingkan guci porselen putih dengan patung marmer Yunani kuno dan menghargai keindahan formal mereka.

Guci Desain Naga Cokelat Besi

Guci Desain Naga Cokelat Besi (Tessha Ryūmon Tsubo)
Dinasti Joseon (akhir abad ke-17)
Disumbangkan oleh Bapak Suzuki Masao

Naga dan awan dilukis dengan sapuan kuas ringan. Naga itu memiliki ekspresi lucu dan penuh dinamisme. Diperkirakan telah digunakan dalam upacara dan perjamuan istana, pecahan tembikar serupa telah digali dari Tungku Sindae-ri (1665–1676) di Gwangju, Provinsi Gyeonggi, yang mengkhususkan diri dalam membakar bejana untuk rumah tangga kerajaan.

Program Terkait

1. Seri Kuliah “Saatnya Belajar”

Kuliah ramah pemula yang menjelaskan setiap tema dengan cara yang mudah diakses.

  • 24 Januari 2026 (Sabtu): “Apa itu Koleksi?” – Moriya Masafumi (Direktur Museum)
  • 14 Maret 2026 (Sabtu): “Apa itu Yong (Figur Makam)?” – Inaba Satomi (Kurator Museum)

Kedua sesi: 10.30 hingga 12.00 / 14.00 hingga 15.30 (dua kali sehari)
*Sesi pagi dan sore memiliki konten yang sama

2. Kuliah Kurator

Kuliah untuk memperdalam pengetahuan yang berfokus pada karya-karya dalam pameran.

  • 14 Februari 2026 (Sabtu): “Keramik Ninsei—Kebenaran dan Fiksi Gambar” – Kajiyama Hiroshi (Wakil Kepala Kurator)

10.30 hingga 12.00 / 14.00 hingga 15.30 (dua kali sehari)
*Sesi pagi dan sore memiliki konten yang sama

Untuk Program 1 & 2:
Biaya partisipasi: 500 yen (diperlukan tiket masuk terpisah)
Tempat: Museum Keramik Oriental, Osaka, Aula Kuliah Basement
*Diperlukan pendaftaran di muka, berdasarkan siapa cepat dia dapat (kapasitas 45 per sesi)
*Detail akan diposting sekitar satu bulan sebelumnya. Daftar melalui halaman pembelian tiket museum.

3. Bincang Malam Khusus Direktur

Direktur Moriya Masafumi akan mengadakan bincang-bincang galeri tentang karya-karya unggulan di galeri pameran.

  • 19 Desember 2025 (Jumat) 18.00 hingga 18.40

Titik pertemuan: Museum Keramik Oriental, Osaka, Aula Masuk
Tidak diperlukan pendaftaran, partisipasi gratis (diperlukan tiket masuk terpisah)

Pameran Bersamaan

Tampilan Khusus:

  1. Harta Nasional “Mangkuk Teh Tenmoku Bintik Minyak” (Lobi Tampilan 1)
  2. “Guci Biru dan Putih dengan Desain Harimau dan Burung Gagak” (Lobi Tampilan 2)

Pameran Koleksi:

  • “Keindahan Murni—Keramik Korea Koleksi Lee Byung-chang” (Galeri 5)
  • “Cinta Bumi dan Tanah Liat—Koleksi Seni Keramik Kontemporer” (Galeri 8)
  • “Keanggunan Tertinggi—Keramik Tiongkok Koleksi Ataka” (Galeri 9)
  • “Azure Abadi—Keramik Tiongkok Koleksi Ataka” (Galeri 10)
  • “Murni dan Halus—Keramik Korea Koleksi Ataka” (Galeri 11)
  • “Seratus Botol Tembakau Mekar—Koleksi Oki Shoichiro” (Galeri 12)
  • “Tanah Liat Tidak Pernah Mati—Koleksi Seni Keramik Kontemporer” (Galeri 13)