SHIBUYA FASHION WEEK 2026 Musim Semi Mengungkap Visual Utama Spesial oleh Face Oka dan Detail Acara Utama

Diterbitkan: 5 Februari 2026
SHIBUYA FASHION WEEK 2026 Musim Semi Mengungkap Visual Utama Spesial oleh Face Oka dan Detail Acara Utama

Komite Eksekutif SHIBUYA FASHION WEEK (Ketua: Kenji Onishi, Ketua Asosiasi Promosi Jalan Perbelanjaan Shibuya Dogenzaka) akan berpartisipasi dalam “TOKYO CREATIVE SALON 2026” dan menyelenggarakan “SHIBUYA FASHION WEEK 2026 Musim Semi.”

Ini adalah acara fesyen perkotaan yang terus mengirimkan budaya ke dunia dari Shibuya, sebuah kota yang telah menarik perhatian melalui pembangunan kembali skala besar sekali dalam satu abad dan tempat beragam kepribadian dan nilai berpotongan. Sejak acara perdananya pada Maret 2014, acara ini telah diadakan setiap musim semi dan musim gugur, menandai tahun ke-13 dan edisi ke-25 kali ini.

Musim semi ini, dengan konsep “CULTIVATE”, yang memiliki etimologi yang sama dengan budaya, berbagai konten akan dirilis di seluruh jalanan Shibuya.

Hari ini, kami mengumumkan visual utama oleh Face Oka, seorang seniman yang aktif baik di dalam maupun luar negeri. Selama acara, seni khusus yang digambar secara eksklusif untuk SHIBUYA FASHION WEEK sebagai “THE CITY DRESSING” akan menghiasi jalanan Shibuya dan menyambut pengunjung. Kolaborasi dengan merek yang berpusat di sekitar visual utama juga akan ditampilkan.

“THE CULTIVATE MARKET by SFW®”, yang diadakan untuk pertama kalinya, adalah acara pasar yang bertujuan untuk menyatukan komunitas dengan berbagai peserta pameran yang unik untuk SHIBUYA FASHION WEEK. Kolaborasi dengan CFD TOKYO, satu-satunya organisasi perancang busana di Jepang, dan influencer telah dikonfirmasi. Tujuannya bukan hanya untuk menjual produk, tetapi untuk menciptakan pasar tempat pertemuan antara orang, benda, dan acara lahir, dan pengunjung secara alami menjadi bagian dari komunitas sejak mereka tiba.

“THE SHOPPING”, kampanye belanja di mana fasilitas komersial besar berkolaborasi, telah mengonfirmasi partisipasi dari sekitar 120 toko populer di Shibuya, melebihi jumlah tahun lalu. Selain itu, “THE EXHIBITION”, yang akan menjadi pameran terakhir di ruang pameran Bunkamura The Museum saat ini, dan “THE STAMP RALLY”, di mana barang-barang SHIBUYA FASHION WEEK terbatas diberikan sebagai hadiah, adalah di antara konten penting yang direncanakan secara eksklusif untuk SHIBUYA FASHION WEEK musim semi ini. Detail akan diumumkan secara berurutan.

Shibuya memelihara budaya fesyen Jepang dan terus mengirimkannya ke dunia.

Nantikan “SHIBUYA FASHION WEEK 2026 Musim Semi,” yang mengirimkan kegembiraan fesyen dari jalanan Shibuya, sebuah kota yang dilahirkan kembali melalui pembangunan kembali skala besar sekali dalam satu abad.

Visual Utama Asli Face Oka dan Pesan Diumumkan

Seni yang digambar secara eksklusif untuk SHIBUYA FASHION WEEK oleh Face Oka, seorang seniman yang aktif baik di dalam maupun luar negeri, akan menghiasi jalanan Shibuya. Informasi tentang lokasi pameran seni yang muncul di seluruh Shibuya akan dirilis secara berurutan. Nantikan!

Visual Utama oleh Face Oka

Pesan untuk SHIBUYA FASHION WEEK

Studio saya juga berada di Distrik Shibuya, dan saya sering mengunjungi Shibuya sejak saya masih muda dan masih melakukannya sekarang, jadi saya mencintai Shibuya. Oleh karena itu, saya berterima kasih telah diberi kesempatan ini. Saya berharap acara ini akan tumbuh menjadi identik dengan Shibuya, seperti “SFW®” = Shibuya, di masa depan.

Tentang Visual Utama

Setelah mengamati Shibuya selama bertahun-tahun, saya percaya bahwa “segala sesuatu tidak berjalan lurus dan selalu menciptakan kekacauan” di Shibuya. Saya mencoba memasukkan citra itu ke dalam karya ini. Namun, karya-karya saya sudah bertema tentang “bagaimana membuat sesuatu terlihat POP tanpa berjalan lurus,” jadi saya pikir saya dapat membuat karya tanpa terlalu tegang. Juga, saya akan senang jika para kreator muda melihat karya saya dan berpikir bahwa mereka ingin mencoba membuat visual utama untuk acara ini suatu hari nanti.

Pemikiran tentang Shibuya

Seperti yang disebutkan di atas, saya selalu dekat dengan Shibuya dari masa muda saya hingga sekarang. Saya pikir kota Shibuya adalah kota yang unik dan indah dibandingkan dengan kota-kota di seluruh dunia. Baru-baru ini, saya telah melihat berbagai masalah dan insiden karena pariwisata inbound, tetapi saya tidak berpikir semuanya “buruk.” Saya berharap Shibuya menafsirkan orang dan budaya dari berbagai negara dengan caranya sendiri dan menjadi kota yang lebih baik.

Face Oka

Face Oka

Seorang seniman/ilustrator yang lahir di Tokyo dari ayah Taiwan dan ibu Jepang.

Dia memperluas kegiatannya secara global sebagai seorang seniman, bekerja terutama di bidang pakaian, periklanan, dan majalah, baik di dalam maupun luar negeri. Baru-baru ini, ia telah membuat karya menggunakan boneka yang disebut “The Kidding Heads” sebagai proyek baru.

Dia telah menyediakan karya dan berkolaborasi dengan STUSSY, adidas, New Balance, Better, majalah SNEEZE, HUMAN MADE, N.HOOLYWOOD, BEAMS, Footpatrol, Disney, dan lainnya.

Instagram: @face_oka

https://www.faceoka.com/

Kolaborasi Spesial “SFW® x Face x Merek”

Visual Kolaborasi

Musim semi ini, dengan konsep “CULTIVATE,” sebuah proyek kolaborasi yang mewujudkan budaya jalanan unik Shibuya akan dilaksanakan.

Proyek ini menampilkan visual utama yang digambar oleh Face Oka, dengan partisipasi dari empat merek: SFW® x Face x atmos / BEDWIN & THE HEARTBREAKERS / DISCOVERED / LOTTO.

Di bawah konsep CULTIVATE = membudidayakan, itu akan menggali konteks fesyen, seni, dan jalanan yang telah dipelihara oleh kota Shibuya dan menciptakan “sesi” yang terhubung ke generasi berikutnya. Mulai dari ekspresi Face, di mana pesan-pesan unik mengintai di bawah permukaan pop, itu akan mengadakan sesi kreatif dengan setiap merek dan menyublimasikannya menjadi produk. Nantikan budaya jalanan yang berpotongan di Shibuya.

“THE CULTIVATE MARKET by SFW®”

THE CULTIVATE MARKET

Sebagai salah satu inisiatif baru musim semi ini, pasar pertama Shibuya Fashion Week akan diadakan di Shibuya Sakura Stage.

THE CULTIVATE MARKET by SFW® adalah pasar tempat semua peserta—kreator, pengirim, dan pengunjung—membina hubungan, di bawah konsep “Cultivate Community.”

Berdasarkan jaringan yang telah dibangun SHIBUYA FASHION WEEK selama 13 tahun sejarahnya, peserta pameran yang aktif di berbagai bidang yang berpusat pada fesyen, termasuk perancang busana dan influencer, dijadwalkan untuk berpartisipasi (detail dan peserta pameran akan diumumkan secara berurutan di masa mendatang).

Tujuannya bukan hanya untuk menjual produk, tetapi untuk menciptakan pasar tempat percakapan lahir, nilai-nilai berpotongan, pertemuan antara orang, benda, dan acara diciptakan di luar posisi dan gelar, dan pengunjung secara alami menjadi bagian dari komunitas sejak mereka tiba.

☆ Sebagian dari penjualan dari proyek ini direncanakan untuk disumbangkan.

Tempat: Shibuya Sakura Stage SHIBUYA Tower Lantai 3 Ruang Acara “BLOOM GATE”
(1-1 Sakuragaoka-cho, Shibuya-ku, Tokyo)

“THE SHOPPING”

“THE SHOPPING” yang sangat populer tahun lalu adalah kampanye belanja di mana fasilitas komersial besar berpartisipasi. Tahun ini, sekitar 120 toko akan berpartisipasi, melebihi jumlah tahun lalu.

Selama SHIBUYA FASHION WEEK, berbagai manfaat tersedia dengan menunjukkan layar ikuti Instagram resmi.

Periode: 13 Maret (Jum) hingga 22 (Min), 2026
Tempat: Berbagai lokasi di Shibuya *Detail akan diumumkan di situs web di masa mendatang.

“THE EXHIBITION”

SHIBUYA FASHION WEEK 2026 Musim Semi x Bunkamura

Pameran Foto Yuriko Takagi Threads of Beauty 1995-2025 - Memakai Waktu, Memakai Angin

Poster Pameran

Pameran terakhir di ruang pameran Bunkamura The Museum saat ini, menjelang ekspansi dan relokasinya ke fasilitas baru di “Proyek Shibuya Upper West” (dijadwalkan selesai pada tahun 2029).

Fotografer Yuriko Takagi, yang baru saja mengadakan pameran di KYOTOGRAPHIE yang diadakan di Kastil Nijo, Kyoto (2023) dan berkolaborasi dengan Christian Dior, berfokus pada seri “Threads of Beauty” miliknya, di mana ia telah memotret kehidupan sehari-hari orang-orang yang mengenakan pakaian tradisional di seluruh dunia selama 30 tahun. Desain tempat oleh arsitek Tsuyoshi Tane (ATTA – Atelier Tsuyoshi Tane Architects), yang menggali “kenangan” yang disimpan oleh tempat-tempat dan menghubungkannya ke masa depan.

Ini akan menjadi upaya untuk memeriksa kembali pertanyaan “Apa itu fesyen?” di ruang Bunkamura The Museum, yang telah mengadakan pameran dengan beragam genre yang menampilkan tema, pandangan ke depan, dan aktualitas.

Jangan lewatkan kesempatan terakhir ini untuk memasuki ruang pameran Bunkamura The Museum saat ini, yang telah menjalin pertemuan dengan seni selama kurang lebih 40 tahun.

Yuriko Takagi

Yuriko Takagi

Lahir di Tokyo. Setelah belajar desain grafis di Universitas Seni Musashino dan desain fesyen di Trent Polytechnic di Inggris, ia terus memotret “keberadaan manusia” melalui pakaian dan tubuh manusia dari perspektif uniknya sebagai seorang fotografer. Dalam beberapa tahun terakhir, ia telah mengembangkan minat yang mendalam pada misteri fenomena alam dan terus menantang pendekatan baru, termasuk video, dalam sebuah proyek yang disebut “chaoscosmos.”

Tsuyoshi Tane

Tsuyoshi Tane

Lahir di Tokyo pada tahun 1979. Ia mendirikan ATTA - Atelier Tsuyoshi Tane Architects dan berbasis di Paris, Prancis sejak tahun 2006.

Ia mengerjakan berbagai proyek di seluruh dunia di bawah konsep “Arkeologi Masa Depan,” menciptakan arsitektur dari ingatan tempat-tempat. Karya-karya utama termasuk “Museum Nasional Estonia,” “Museum Seni Kontemporer Hirosaki,” “Museum Yayasan Koleksi Al Thani,” “Rumah Taman Vitra,” dan “Gedung Utama Baru Imperial Hotel Tokyo” (dijadwalkan selesai pada tahun 2036). Ia telah menerima berbagai penghargaan, termasuk Ordo Seni dan Sastra Prancis (Chevalier) dan Hadiah Dorongan Seni untuk Artis Baru ke-67 dari Menteri Pendidikan, Kebudayaan, Olahraga, Sains dan Teknologi.

www.at-ta.fr

Periode: 10 Maret (Sel) hingga 29 (Min), 2026, 13:00 hingga 20:00 (Penerimaan terakhir pukul 19:30) *Buka sepanjang periode pameran
Tempat: Bunkamura The Museum
Masuk: Gratis
Situs web: https://www.bunkamura.co.jp/museum/exhibition/26_takagi.html

Konten Lainnya Direncanakan di Seluruh Jalanan Shibuya

“THE STAMP RALLY,” di mana barang-barang SHIBUYA FASHION WEEK terbatas diberikan sebagai hadiah, yang diterima dengan baik tahun lalu, dan “Shibuya Street Live × SFW®,” yang dijadwalkan akan diadakan di berbagai lokasi di Shibuya, di antara acara-acara lainnya, direncanakan akan diadakan di toko-toko dan berbagai lokasi di seluruh kota.

Informasi akan dirilis secara berurutan. Jelajahi jalanan Shibuya dan nikmati stimulasi dan penemuan terbatas waktu.

Ikhtisar Acara SHIBUYA FASHION WEEK 2026 Musim Semi

  • Tanggal: 13 Maret (Jum) hingga 22 Maret (Min), 2026
  • Lokasi: Berbagai lokasi di Shibuya
  • Fasilitas yang Berpartisipasi: cocoti SHIBUYA, Toko Shibuya SHIBUYA109, Shibuya Cast, Shibuya Scramble Square, Shibuya Stream, Shibuya Hikarie, Shibuya Hikarie ShinQs, Shibuya Mark City, Toko Seibu Shibuya, Tokyu Plaza Shibuya, MAGNET oleh SHIBUYA109, RAYARD MIYASHITA PARK, Shibuya Sakura Stage, Bunkamura
  • Penyelenggara: Komite Eksekutif Tokyo Creative Salon
  • Penyelenggara Area: Komite Eksekutif SHIBUYA FASHION WEEK
  • Dukungan: Kementerian Ekonomi, Perdagangan dan Industri (aplikasi sedang berlangsung), Distrik Shibuya, Cabang Shibuya Kamar Dagang dan Industri Tokyo, Asosiasi Pariwisata Shibuya, Blok Pusat Asosiasi Jalan Perbelanjaan Distrik Shibuya, Asosiasi Kota Distrik Omukai, Asosiasi Kota Distrik Hikawa, Organisasi Promosi Pekan Mode Jepang, Asosiasi Mode Jepang, Asosiasi Industri Mode Pakaian Jepang, Asosiasi Mode Pakaian Pria Jepang
  • Kerja Sama Khusus: Grup Tokyu
  • Kerja Sama: Manajemen Area Stasiun Shibuya, Tokyu Corporation, Shibuya Keizai Shimbun, Radio Shibuya, Shibuya Culture Scramble
  • Situs Web Resmi: www.shibuya-fw.com
  • Instagram: https://www.instagram.com/shibuyafashionweek/
  • Saluran YouTube Resmi: http://www.youtube.com/c/SHIBUYAFASHIONWEEK

Konsep: “CULTIVATE”

Konsep CULTIVATE

Tentang SHIBUYA FASHION WEEK

SHIBUYA FASHION WEEK pertama kali diadakan pada Maret 2014. Sejak itu, telah diadakan setiap musim semi dan musim gugur, menandai edisi ke-25 musim semi ini. Hingga saat ini, fasilitas komersial besar di sekitar Stasiun Shibuya telah menjadi pusatnya, dan kami telah mengembangkan transmisi budaya unik dari Shibuya bersama dengan berbagai mitra di luar batas fasilitas. “SHIBUYA RUNWAY,” yang telah menjadi sorotan SHIBUYA FASHION WEEK, telah mengadakan peragaan busana di tempat-tempat unik Shibuya, menghidupkan Shibuya sebagai kota fesyen. Pada musim semi 2021, peragaan busana pertama di dunia diadakan di Persimpangan Shibuya Scramble, dan pada musim semi 2022, diadakan di lokasi pembangunan Shibuya yang berkembang, dengan streaming online. Pada musim gugur 2022, peragaan busana jalanan diadakan di Jalan Shibuya Bunkamura untuk pertama kalinya dalam tiga tahun, mengirimkan fesyen Shibuya yang beragam. SHIBUYA FASHION WEEK, yang terus berkembang, telah dimulai menuju tahap baru dengan jalanan Shibuya sebagai panggungnya.

TOKYO CREATIVE SALON (TCS)

TOKYO CREATIVE SALON (TCS) adalah “festival kreatif terbesar di Jepang” yang dimulai pada tahun 2020 dengan tujuan mengirimkan kreativitas Tokyo ke dunia.

Selama musim sakura, ini adalah “pekan kreatif Tokyo” di mana kreativitas perkotaan, termasuk fesyen, desain, seni, teknologi, dan kerajinan, bersatu, dengan beragam ekspresi menyebar ke seluruh kota.

TCS, yang telah mengembangkan berbagai kreasi dengan seluruh kota sebagai panggung, telah menyambut banyak pengunjung hingga saat ini, dengan jumlah total pengunjung melebihi 1,25 juta selama acara 2025, menarik perhatian baik dari dalam maupun luar negeri. Dengan misi menghubungkan nilai dan kemungkinan yang dimiliki oleh kreativitas Jepang dengan masyarakat dan zaman dan membukanya ke masa depan, TCS akan melanjutkan upaya untuk meningkatkan nilai budaya Tokyo.

Ikhtisar Acara TOKYO CREATIVE SALON 2026

Tokyo Creative Salon 2026