Wajib Dikunjungi Penggemar Mingei! Pameran “Desain Yoshida Shoya - Masa Depan yang Dibayangkan oleh Gerakan Kerajinan Rakyat Baru” Dibuka

Diterbitkan: 14 Februari 2026
Wajib Dikunjungi Penggemar Mingei! Pameran “Desain Yoshida Shoya - Masa Depan yang Dibayangkan oleh Gerakan Kerajinan Rakyat Baru” Dibuka

Pameran “Desain Yoshida Shoya - Masa Depan yang Dibayangkan oleh Gerakan Kerajinan Rakyat Baru”

Yoshida Shoya (1898-1972) adalah seorang dokter yang mendedikasikan hidupnya untuk gerakan mingei (kerajinan rakyat) sebagai produser, mendesain barang-barang sehari-hari, dan membangun sistem produksi, distribusi, dan penjualan untuk kerajinan rakyat.

Yoshida beresonansi dengan gerakan mingei yang digagas oleh Yanagi Muneyoshi (1889-1961). Setelah membuka praktik medisnya di Tottori pada tahun 1931, ia mengumpulkan pengrajin yang berspesialisasi dalam keramik, kayu, pewarnaan, tenun, kertas Jepang, dan logam untuk menciptakan “barang-barang sehari-hari yang cocok untuk kehidupan modern.”

Pameran ini memperkenalkan desain “Kerajinan Rakyat Baru” Yoshida Shoya, yang bertujuan untuk mengakar kerajinan tradisional dalam kehidupan kontemporer. Sebanyak 297 karya dan materi akan dipamerkan, termasuk keramik, furnitur, tekstil, dan lainnya.

Sorotan

  • Dari peralatan makan hingga kap lampu, kursi, dasi, keranjang, pisau roti, hingga tinta cumi-cumi - rangkaian lengkap barang yang ingin Anda masukkan ke dalam kehidupan sehari-hari Anda!

  • Dengan total 297 karya dan materi (termasuk barang-barang yang biasanya tidak dipublikasikan), ini adalah pameran Yoshida Shoya terbesar yang tidak boleh dilewatkan oleh para penggemar mingei.

Karya Utama yang Dipamerkan

Kursi Pemeriksaan Pasien, 1952, Koleksi Pribadi

Kursi Roda Dokter, 1952, Koleksi Pribadi

Payung Lipat yang Dapat Diperpanjang, Tempat Listrik, 1932, Koleksi Museum Kerajinan Rakyat Tottori

Glasir Hijau, Glasir Putih, Piring Tiga Bagian Glasir Hitam, 1957, Koleksi Museum Kerajinan Rakyat Tottori

Tas Bahu Bambu, Awal 1950-an, Koleksi Pribadi

Bangku Lipat, Sekitar 1959, Koleksi Museum Kerajinan Rakyat Tottori

Dasi Niniguri, 1931, Koleksi Museum Kerajinan Rakyat Tottori

Pisau Buah (atas), Pisau Pemotong Roti (bawah), Talenan Roti, Awal 1950-an, Koleksi Museum Kerajinan Rakyat Tottori

※Semua karya dirancang oleh Yoshida Shoya

Acara Terkait

Kuliah “Keahlian Yoshida Shoya” [Prioritas Reservasi, Kapasitas 90]

Tanggal: 14 Maret (Sab), 13:30 hingga 15:00

Biaya Partisipasi: Gratis (diperlukan tiket masuk pameran)

Mariko Ozaki dari Museum Kerajinan Rakyat Tottori akan memperkenalkan sorotan karya yang “diproduksi” oleh Yoshida Shoya, menguraikan proses kerjanya melalui materi sejarah.

Talk Show “Pekerjaan Membawa Kerajinan Tangan ke Gaya Hidup Saat Ini” [Prioritas Reservasi, Kapasitas 90]

Tanggal: 23 Mei (Sab), 13:30 hingga 15:00

Biaya Partisipasi: Gratis (diperlukan tiket masuk pameran)

Toru Nihei, yang mengoperasikan “pejite,” sebuah toko pilihan yang menjual kerajinan tangan kontemporer, dan “Toko Furnitur Antik Nihei,” yang menghubungkan furnitur lama dengan pemilik baru, akan berbagi wawasan tentang terlibat dengan kerajinan tangan dan tips untuk memasukkannya ke dalam kehidupan sehari-hari.

Lokakarya “Palet Warna Musim Semi - Mewarnai Barang Kain dengan Tanaman” [Diperlukan Reservasi, Kapasitas 15 per sesi / Lotere]

Tanggal: 11 April (Sab), 10:00 hingga 12:00 (Sesi Pagi), 14:00 hingga 16:00 (Sesi Sore)

Biaya Partisipasi: 3.000 yen (diperlukan tiket masuk pameran)

Dengan unit pencipta tekstil futashiba248 sebagai instruktur, lokakarya ini menggunakan tanaman musim semi yang dipanen di Prefektur Ibaraki untuk mewarnai barang-barang kain. Anda dapat memilih tanaman pewarna Anda (2 jenis) dan apa yang akan diwarnai (sapu tangan atau tas serut). Termasuk hadiah baru yang mengejutkan.

Gambar ※Warna sebenarnya mungkin berbeda

Acara lainnya termasuk “Tur Galeri oleh Kurator” dan “Acara Mendongeng.”


Untuk detail dan pendaftaran setiap acara, silakan periksa situs web resmi pameran (bagian Acara).

Situs Web Resmi Pameran

Detail Pameran

Pameran “Desain Yoshida Shoya - Masa Depan yang Dibayangkan oleh Gerakan Kerajinan Rakyat Baru”

Periode: 14 Maret (Sab) hingga 21 Juni (Min), 2026

Tempat: Museum Seni Keramik Ibaraki, Ruang Pameran B1F, Galeri Prefektur 2F

Jam Buka: 09:30 hingga 17:00 (Entri terakhir pukul 16:30)

Tutup: Setiap hari Senin (Namun, buka pada 4 Mei), 7 Mei (Kam)

Biaya Masuk:

◆Umum: 950 yen (770 yen)

◆Usia 70 tahun ke atas: 470 yen (380 yen)

◆Siswa sekolah menengah atas: 710 yen (590 yen)

◆Siswa sekolah dasar dan menengah pertama: 360 yen (290 yen)

※Harga dalam tanda kurung adalah tarif grup untuk 20 orang atau lebih.

※Gratis masuk untuk siswa sekolah menengah atas dan lebih muda pada hari Sabtu (kecuali 28 Maret dan 4 April).

※Gratis masuk untuk pengunjung dengan sertifikat disabilitas fisik, sertifikat rehabilitasi, sertifikat kesehatan mental dan kesejahteraan, atau sertifikat penerima manfaat biaya pengobatan penyakit yang sulit disembuhkan yang ditunjuk, dan satu orang pendamping per pengunjung.

※Gratis masuk untuk pengunjung usia 70 tahun ke atas pada: 28 Maret (Sab), 30 Mei (Sab)

Penyelenggara: Museum Seni Keramik Ibaraki, Stasiun Penyiaran NHK Mito, Promosi NHK

Kerja Sama Produksi: NHK Enterprises Chubu

Kerja Sama Khusus: Museum Kerajinan Rakyat Tottori

Pendukung: Kota Kasama, Biro Asahi Shimbun Mito, Ibaraki Shimbun, Cabang Sankei Shimbun Mito, Cabang Tokyo Shimbun Tsukuba, Cabang Mainichi Shimbun Mito, Cabang Yomiuri Shimbun Mito, LuckyFM Ibaraki Broadcasting


Situs web: https://www.tougei.museum.ibk.ed.jp/

Instagram: https://www.instagram.com/toubikasama/

Facebook: https://www.facebook.com/100054190363041

X: https://x.com/ceramic_art_mus

Eksterior Museum Seni Keramik Ibaraki

Museum Seni Keramik Ibaraki

Sebuah museum yang terletak di dalam Taman Hutan Seni Kasama, tempat pengunjung dapat menikmati jalan-jalan dan piknik.

Berfokus pada keramik dan tema kerajinan yang lebih luas termasuk kaca dan tekstil, museum ini menyelenggarakan pameran yang memperkenalkan berbagai karya dari Jepang dan luar negeri. Koleksi permanen menampilkan mahakarya keramik modern dan kontemporer. Pengunjung juga dapat mengapresiasi karya pahatan skala besar oleh seniman keramik kontemporer yang dipasang di lobi museum, atrium, dan ruang lainnya.