2026년 11월 23일(월, 공휴일)부터 12월 27일(일)까지, JR동일본문화창조재단(一般財団法人JR東日本文化創造財団)이 운영하는 문화 실험 박물관 'MoN 타카나와(MoN Takanawa: The Museum of Narratives)'에서 세계적인 일렉트로닉 뮤지션 리치 호틴과 비디오 아티스트 알리 데미렐의 공동 프로젝트 'PLASTIKMAN | POLYPHONIC FERMENTATION'이 세계 최초로 공개됩니다.
- 일본 전역의 양조장에서 채집한 사운드와 영상으로 구성된 약 한 달간의 설치 전시
- 16년 만에 일본에서 PLASTIKMAN이라는 이름으로 선보이는 단 하룻밤의 라이브 공연
- sakejump와 협력하여 같은 날 개최되는 특별 사케 프로그램
- 아키타현 아라마사 주조(新政酒造)가 이번 프로젝트를 위해 특별 제작한 한정판 보틀
- 사케 잔을 제작한 도예가 후루야 노부유키 및 사케 전용 잔 브랜드 SHUWAN의 참여
테마: 소리와 영상으로 탐구하는 '발효'
'발효'를 테마로 한 이번 설치 전시는 2026년 11월 23일부터 12월 27일까지 박물관 내 '다타미(Tatami)' 공간에서 전시됩니다. 오픈 당일인 11월 23일에는 일렉트로닉 음악과 디지털 창의성 축제인 'MUTEK.JP 2026'의 피날레 프로그램 일환으로 Box1000에서 라이브 공연이 열립니다. 이는 일본에서 16년 만에 PLASTIKMAN 이름으로 선보이는 라이브 공연입니다.
'사케 사무라이' 타이틀을 보유한 리치 호틴은 30년 넘게 일렉트로닉 음악을 추구해 왔으며, 약 20년 전부터는 사케와 깊은 인연을 맺어왔습니다. 이번 프로젝트에서는 그 두 세계가 오랜 협력자인 알리 데미렐의 시각 예술과 만나 새로운 예술 작품으로 탄생했습니다.
사진 제공: PLASTIKMAN | POLYPHONIC FERMENTATION
2026년 4월, 두 사람은 일본 전역의 양조장을 방문하여 직접 양조 과정을 체험하고 양조가들과의 대화를 통해 발효라는 현상을 연구했습니다. 그곳에서 기록된 영상과 소리는 사케 발효 과정에서 보이는 끊임없는 변화와 시간의 흐름, 그리고 점진적인 변모를 뜻하는 '移ろい(utsuroi, 덧없음/변천)'라는 일본적 감성을 탐구하는 작품 속에 녹아들어 있습니다.
이번 프로젝트는 약 한 달간 이어지는 설치 전시와 11월 23일(월) 세계 최초로 공개되는 하룻밤의 시청각 라이브 공연, 두 가지 표현 형태로 구성됩니다.
같은 날, sakejump와 협력하여 사케 시음 특별 프로그램도 개최됩니다. 아라마사 주조의 한정판 보틀, 도예가 후루야 노부유키의 사케 잔, 사케 전용 잔 브랜드 SHUWAN을 중심으로 작품의 영감이 된 사케 문화를 직접 경험할 수 있는 기회를 제공합니다.
'PLASTIKMAN | POLYPHONIC FERMENTATION'은 사운드, 영상, 공간, 그리고 사케를 통해 사케 양조와 그 뒤에 숨은 땅과 사람, 그리고 리치 호틴과 알리 데미렐의 진화하는 창작 과정 등 발효와 변화의 과정을 다각도에서 조명하는 예술 프로젝트입니다.
일본 사케 양조장의 소리와 풍경
사진: 타카기 야스유키
'PLASTIKMAN | POLYPHONIC FERMENTATION'(일본어 제목: プラスティックマン｜発酵ポリフォニー)은 MoN 타카나와의 '다타미' 공간 내 설치 작품과 'Box1000'에서의 시청각 라이브 공연으로 구성된 하나의 예술 프로젝트입니다.
설치 전시
설치 전시는 일본의 전통 의례인 신상제(新嘗祭)에 맞춰 11월 23일부터 약 한 달간 개방됩니다. 약 100조의 다타미가 깔린 공간에서 알리 데미렐의 영상과 리치 호틴의 사운드가 겹쳐져 사케 발효에서 영감을 받은 유기적인 세계를 그려냅니다.
관람객은 자유롭게 입퇴장하며 자신만의 속도로 작품을 감상할 수 있습니다. 영상과 사운드 프로그램은 반복 재생되며, 관람객은 천천히 변화하는 소리와 이미지에 몰입하여 자신만의 방식으로 작품을 체험할 수 있습니다.
라이브 공연
오픈 당일인 11월 23일에는 'MUTEK.JP 2026'의 마지막 날 프로그램의 일환으로 Box1000에서 특별 시청각 라이브 공연이 개최됩니다.
리치 호틴은 오랫동안 글로벌 테크노 씬을 이끌어온 주역이며, PLASTIKMAN은 그의 활동에서 중요한 위치를 차지합니다. 이 이름으로 일본에서 라이브 공연이 열리는 것은 16년 만입니다. 설치 전시와 테마를 공유하면서도, 공연은 다른 사운드와 시각적 표현을 통해 발효의 세계를 탐구합니다.
컨셉: 발효와 '移ろい(utsuroi)'
사진: SKINNY
'병행복발효'에서 탄생한 음악과 영상
'POLYPHONIC FERMENTATION'이라는 제목은 사케 양조 고유의 '병행복발효(並行複発酵)'에서 유래했습니다.
병행복발효는 누룩에 의한 쌀 전분의 당화 과정과 효모에 의한 알코올 발효가 같은 용기 안에서 동시에 일어나는 과정입니다. 서로 다른 과정이 상호 작용하며 하나의 사케를 완성합니다. 리치 호틴과 알리 데미렐의 창작 과정도 이와 비슷합니다. 소리와 영상이 각각의 표현을 유지하면서 서로 영향을 주고받으며 시간이 지남에 따라 하나의 작품으로 발전해 나갑니다.
리치 호틴은 다음과 같이 말합니다.
"사운드와 비주얼을 다루는 우리의 창작 과정은 발효와 매우 닮아 있습니다. 소리와 영상은 작고 분리된 입자로 시작되어 공생하며 진화하고, 더욱 긴밀하게 얽힌 아이디어를 형성합니다.
'POLYPHONIC FERMENTATION'을 통해 알리 데미렐과 저는 그 과정을 한층 더 발전시켰습니다. 사케 양조라는 유기적 과정에서 이번 새로운 작품의 사운드 및 비주얼 레이어에 대한 영감을 얻었습니다."
발효의 소리와 이미지를 채집하기 위한 양조장 방문
2026년 4월, 리치 호틴과 알리 데미렐은 교토의 겟케이칸(月桂冠), 아키타의 아라마사 주조(新政酒造), 이시카와의 요시다 주조점(吉田酒造店, 테도리가와 제조사)을 방문하여 사케 양조 과정을 직접 체험하고 기록했습니다.
두 사람은 각 지역에 전해 내려오는 양조 전통을 접하며 현장에서 촬영하고 녹음했습니다. 그곳에서 수집된 영상과 현장 녹음 자료는 작품의 중요한 재료가 되었습니다.
양조장에서 기록된 소리와 이미지는 리치 호틴의 일렉트로닉 음악과 알리 데미렐의 시각적 표현과 결합되어 'POLYPHONIC FERMENTATION'만의 시청각적 세계를 창조합니다.
사진 제공: 아라마사 주조(주식회사 신정주조)
'移ろい(utsuroi)'에 대한 두 가지 시각적 표현
본 프로젝트를 관통하는 또 다른 핵심 개념은 일본어 단어 '移ろい(utsuroi)'입니다. 이는 시간이 흐름에 따라 사물이 끊임없이 변화하는 모습과, 그 미묘한 변화를 감지하는 일본 문화 특유의 감성을 의미합니다.
'utsuroi'는 오랫동안 두 아티스트의 작품 속에 존재해 왔으며, 'POLYPHONIC FERMENTATION'은 그 감각을 더욱 깊이 있게 탐구합니다.
설치 전시물은 천천히 변화하는 몰입형 명상 공간으로 기획되었습니다. 발효에서 영감을 받은 영상과 사운드가 결합되어 시간이 흐름에 따라 서서히 변모합니다.
이미지 제공: 알리 데미렐
언뜻 보기에 정지된 것처럼 보이는 영상 속에도 끊임없는 변화가 담겨 있습니다. 변화는 너무나 미묘하여 한순간에 포착하기는 어렵지만, 시간이 지날수록 분명해집니다. 이 작품은 사운드와 영상을 통해 이러한 'utsuroi'를 경험할 수 있는 공간입니다.
비주얼을 담당한 알리 데미렐은 두 가지 표현 방식을 다음과 같이 설명합니다.
"설치 전시를 위해서는 시네마틱한 시각적 표현을 채택했습니다. 일본의 전통 사케 양조장에서 촬영한 영상과 일본의 자연 풍경을 결합하여 자연, 장인의 솜씨, 그리고 발효를 통해 일어나는 변화 사이의 관계를 탐구합니다.
반면, 라이브 공연에서는 비주얼이 더욱 추상적인 세계로 이동합니다. 일본의 전통 '달맞이(tsukimi)' 문화와 모든 것이 끊임없이 변화한다는 'utsuroi'의 개념에서 영감을 받았습니다.
가츠시카 호쿠사이, 요코야마 다이칸 등 일본 미술에 나타난 역사적인 달의 묘사를 차용하여, 발효 과정을 포착한 현미경 영상과 암석 표면 및 흐르는 물과 같은 자연 요소의 근접 촬영 영상을 혼합했습니다."
같은 날 개최되는 특별 사케 시음 프로그램
sakejump와 협력하여 2026년 11월 23일(월) 오후 3시부터 8시까지 특별 사케 프로그램이 열립니다.
본 프로그램은 아키타현 아라마사 주조가 리치 호틴과 협업하여 만든 한정판 보틀, 시가라키를 거점으로 활동하는 도예가 후루야 노부유키의 사케 잔, 그리고 사케의 매력을 끌어내기 위해 개발된 사케 전용 잔 브랜드 'SHUWAN'이라는 세 가지 핵심 요소를 중심으로 구성됩니다.
아라마사 주조의 한정판 보틀은 이번 작품의 테마인 '발효'를 맛으로 느낄 수 있는 사케입니다. 효모가 생성한 이산화탄소를 사케 속에 그대로 간직한 병 내 2차 발효 방식의 천연 발포성 사케입니다. 외부에서 가스를 주입하는 방식과 달리, 기포가 발효 과정에서 자연스럽게 발생하여 사케와 하나가 된 것이 특징입니다.
사진: SKINNY
이미지 제공: 아라마사 주조(주식회사 신정주조): Cosmos Clear Spark | ENTER.Sake PLASTIKMAN. Edition
이 특별한 사케를 시음하기 위해 후루야 노부유키가 제작한 잔과 사케의 향과 맛을 끌어내기 위해 개발된 SHUWAN 잔이 준비됩니다. 각 잔은 저마다의 특징을 가지고 있으며, 사케의 맛은 물론 잔의 질감과 입술에 닿는 감촉 등 사케와 잔이 조화를 이루는 새로운 경험을 제공합니다.
소리와 영상으로 묘사된 '발효'의 세계를 실제 사케 시음을 통해 경험하며, 오감을 통해 사케 문화의 깊이를 느껴볼 수 있는 기회입니다.
아라마사 한정 보틀 추첨 판매
이번 이벤트를 위해 제작된 아라마사 주조와 리치 호틴의 협업 보틀 'Cosmos Clear Spark | ENTER.Sake PLASTIKMAN. Edition'은 소량 추첨제로 판매됩니다. 별도의 전용 폼을 통해 사전 응모한 당첨자만이 이벤트 당일 구매할 수 있습니다. 응모 방법 및 당일 구매와 수령에 관한 자세한 내용은 11월 초 sakejump 공식 인스타그램(@sakejump)을 통해 발표될 예정입니다.
이벤트 정보
프로젝트 명
- 영문: PLASTIKMAN | POLYPHONIC FERMENTATION
- 부제: A performance & installation exploring the organic world of fermentation
- 크레딧: A collaboration between Richie Hawtin & Ali Demirel
- 일본어: プラスティックマン｜発酵ポリフォニー
설치 전시
- 일시: 2026년 11월 23일(월, 공휴일) ~ 2026년 12월 27일(일)
- 오픈 당일에는 특별 사케 프로그램(오후 3시~8시)이 진행됩니다.
- 전시 기간 중 운영 시간 및 휴관일은 공식 웹사이트를 확인해 주시기 바랍니다.
- 장소: MoN 타카나와: The Museum of Narratives, Tatami
- 입장료: 무료
- 주최: MoN 타카나와: The Museum of Narratives
- 후원: 닷사이(주식회사 닷사이), 겟케이칸(월계관 주식회사)
- 특별 협력: 아라마사 주조(주식회사 신정주조), 요시다 주조점(주식회사 요시다 주조점), 세키야 양조(세키야 양조 주식회사)
- 협력: 일본주조조합중앙회 청년협의회, 아베 주조(아베 주조 주식회사), 쿠라모토 주조(쿠라모토 주조 주식회사), haccoba(주식회사 haccoba)
- 사케 프로그램 파트너: sakejump
- 공식 웹사이트: https://montakanawa.jp/programs/plastikman
프로필
PLASTIKMAN | 리치 호틴(Richie Hawtin)
리치 호틴은 캐나다에서 성장한 일렉트로닉 뮤직 아티스트이자 사케 전문가입니다. 음악 레이블 Plus 8과 MINUS를 운영하고 있으며, 사케 프로젝트인 ENTER.Sake와 OUR SAKE CLUB(OSC)도 이끌고 있습니다.
일렉트로닉 음악 역사에 중요한 획을 그은 7장의 앨범을 발매했습니다. DJ 퍼포먼스를 아날로그에서 디지털로 전환하는 데 앞장섰으며, 기술적 혁신과 독창적인 비주얼 디자인을 통해 예술 형식으로서의 DJing 가능성을 끊임없이 확장해 왔습니다. 순수 예술부터 최첨단 기술 혁신 분야에 이르기까지 높은 평가를 받고 있으며, 뉴욕 타임즈는 그를 '일렉트로닉 음악의 지적 동력 중 하나'라고 평했습니다. 사케 소믈리에 자격증을 보유하고 있으며 음악과 사케라는 두 문화를 연결하는 데 열정을 쏟고 있습니다.
알리 데미렐(Ali Demirel)
알리 마흐무트 데미렐은 베를린을 기반으로 활동하는 시청각 아티스트입니다. 핵공학 및 건축학을 전공한 배경을 바탕으로 1990년대 초 비디오 아트를 시작했으며, 이후 실시간으로 소리와 영상을 결합하는 퍼포먼스로 영역을 확장했습니다.
일렉트로닉 뮤지션이자 프로듀서인 리치 호틴(PLASTIKMAN)과의 오랜 협업으로 유명하며, 사운드와 정밀하게 동기화된 추상적이고 미니멀한 비주얼을 탐구합니다. 수년간 생성형 비주얼 작업을 해온 그는 최근 자연, 특히 '암석'을 작품의 물질적·개념적 토대로 삼는 렌즈 기반 표현으로 작업의 초점을 옮겼습니다. 최근에는 생태계, 풍경, 신화를 엮어 환상적이고 최면적인 시각적 내러티브를 창조하고 있습니다.
sakejump (사케 프로그램 파트너)
sakejump는 사케를 포함한 일본의 술을 새로운 소비자들과 연결하고 일본 및 해외에 그 문화를 확산시키는 플랫폼입니다. 일본 최대 규모의 사케 이벤트 중 하나인 '와카테노 요아케(若手の夜明け)'와 타카나와 게이트웨이 시티에서 탄생한 일본 술 축제 '콘사이(混祭)'를 제작합니다.
해외 활동도 넓혀가고 있으며, 2025년 홍콩과 베이징에서 사케 이벤트를 개최했고 2026년에는 '사케 사무라이' 타이틀을 보유한 리치 호틴과 협력하여 베를린과 런던에서 사케 이벤트를 열었습니다. 2026년에는 NEWoMan 타카나와 MIMURE에 전국 양조장에서 엄선한 사케와 크래프트 사케를 소개하는 사케 전문점 'sakejump takanawa'를 제작하기도 했습니다.
아라마사 주조(新政酒造株式会社)
아라마사 주조는 약 100년 전 발견된 현존하는 가장 오래된 사케 효모인 '교카이 6호(きょうかい6号)'의 발원지이며, 긴죠슈의 시대를 연 양조장으로 알려져 있습니다. 8대 당주 시절부터 기모토 양조법과 나무통 발효 등 전통적인 양조 방식을 고수해 왔습니다. 최근에는 농업을 사업의 핵심으로 삼아 직접 논을 운영하며 쌀 재배부터 양조까지 전 과정을 직접 관리하는 '농양일체(農醸一体)'를 실천하고 있습니다.
아라마사 주조 x 리치 호틴 콜라보레이션 한정 보틀: Cosmos Clear Spark | ENTER.Sake PLASTIKMAN. Edition
이 사케는 병 내에서 2차 발효를 거치며 효모가 생성한 탄산가스가 그대로 밀봉되는 천연 발포성 사케입니다. 첨가된 가스와 달리 기포가 매우 자연스럽고 사케 자체와 하나가 됩니다. 저온 살균(히이레)을 거쳐 숙성을 견딜 수 있는 강도도 갖추었습니다. 아라마사의 제품 중에서도 가장 많은 정성이 들어가는 사케 중 하나입니다.
도예가 후루야 노부유키(古谷宣幸)
1984년 시가현 시가라키에서 태어나 시가라키 도예의 거장이었던 고(故) 후루야 미치오의 셋째 아들로 자랐습니다. 2005년 교토 사가예술대학 단기대학부 도예과를 졸업했습니다. 졸업 후 일본 전역의 도자기 생산지를 여행하며 세토, 카라츠 등 여러 곳에서 다양한 도자기 기법과 양식을 접했습니다.
이후 도예가 나카자토 타카시를 사사하며 미국, 덴마크 등 국내외 활동을 함께했습니다. 발물레 기술을 익히고 음식과 그릇의 긴밀한 관계에 대한 이해를 깊게 했습니다. 현재 시가라키를 거점으로 꾸준히 작품 활동을 이어오고 있습니다.
SHUWAN, 사케 전용 잔 브랜드
SHUWAN은 사케의 풍부한 향과 깊은 맛을 끌어내기 위해 특별히 디자인된 사케 전용 잔 브랜드입니다. 독특한 'YURAGI 형태'는 완벽하게 둥근 테두리와 타원형 몸체를 가지고 있습니다. 이러한 구조는 사케의 과일 향은 잔 안에 가두면서 알코올 특유의 자극적인 냄새는 밖으로 내보내, 섬세한 향과 맛을 강조하는 시음 경험을 선사합니다.
