Atelier Étoile จัดเวิร์กช็อปศิลปะสำหรับเด็กเนื่องในโอกาสจัดนิทรรศการคู่ “เมื่อม้าพบดอกไม้” โดย Natsu Yamaguchi และ Maihi ที่ห้างสรรพสินค้า Daimaru Tokyo ซึ่งจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 4 ถึง 17 กุมภาพันธ์ 2026
หลังจากเปิดให้ลงทะเบียน ทุกรอบในทุกวันก็ถูกจองเต็มอย่างรวดเร็ว ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้น

เวิร์กช็อปเริ่มต้นด้วยการที่เด็ก ๆ มีส่วนร่วมในการสนทนากับผู้ดูแลของ Atelier Étoile ขณะชมงานศิลปะ โดยแสดงออกอย่างระมัดระวังว่า “พวกเขาเห็นอะไร” และ “พวกเขารู้สึกอย่างไร”
หลังจากนั้น ผู้เข้าร่วมจะสร้างงานศิลปะของตนเองในพื้นที่เดียวกัน โดยให้ความสำคัญกับความรู้สึกและความทรงจำของแต่ละคนผ่านการสร้างสรรค์ด้วยมือ ผลงานที่เสร็จสมบูรณ์สามารถนำกลับบ้านได้พร้อมกับประสบการณ์ในวันนั้น
แทนที่จะนำเสนอคำตอบที่ถูกต้อง เวิร์กช็อปเริ่มต้นจากความรู้สึกและคำถามของแต่ละคน ทำให้ความคิดและจินตนาการขยายออกไปอย่างเงียบ ๆ โปรแกรมนี้จะบันทึกอารมณ์ ความไม่สบายใจ และความรู้สึกที่ไม่อาจแสดงออกเป็นคำพูดได้อย่างครบถ้วน ซึ่งเกิดขึ้นจากการชมศิลปะ เชื่อมโยงสิ่งเหล่านั้นเข้ากับการสนทนาและการสร้างสรรค์
เด็ก ๆ จะได้สัมผัสกับกระบวนการเผชิญหน้ากับมุมมองของผู้อื่น พร้อมทั้งยืนยันและปรับปรุงความรู้สึกของตนเอง โปรแกรมนี้ที่การชม การสนทนา และการสร้างสรรค์ไหลลื่นอย่างต่อเนื่องโดยไม่มีการแบ่งแยก นำเสนอประสบการณ์โดยตรงเกี่ยวกับการฝึกฝนของ Atelier Étoile ในการเปิดศิลปะไม่ใช่ในฐานะสิ่ง “ที่ต้องเข้าใจ” แต่เป็น “พื้นที่สำหรับการคิดอย่างต่อเนื่อง”
ผู้ที่สนใจในโครงการนี้สามารถสอบถามเกี่ยวกับกิจกรรมและกิจกรรมในอนาคตได้

ภาพรวมกิจกรรม
วันที่
วันเสาร์ที่ 7 กุมภาพันธ์ 2026 / วันเสาร์ที่ 14 กุมภาพันธ์ 2026
10:00 น. / 13:00 น. / 15:00 น. (ประมาณ 90 นาทีต่อรอบ)
สถานที่
ห้างสรรพสินค้า Daimaru Tokyo ชั้น 10 Culture School
ช่วงอายุ
อายุ 5 ถึง 12 ปี
จำนวน
9 คนต่อรอบ (ต้องลงทะเบียนล่วงหน้า)
※ทุกวันและทุกรอบถูกจองเต็มแล้ว
ข้อมูลศิลปิน
Natsu Yamaguchi
เกิดที่โอซาก้าในปี 1988 ปัจจุบันอาศัยอยู่ในโตเกียว สำเร็จการศึกษาจากหลักสูตรภาพประกอบ ภาควิชาการออกแบบทัศนศิลป์ มหาวิทยาลัย Kyoto Seika ในปี 2011 ได้รับใบอนุญาตผู้เชี่ยวชาญด้านการประดิษฐ์ตัวอักษรจาก Bunka Shodo Gakkai กลายเป็นนักวาดภาพประกอบอิสระในปี 2016 ในขณะที่พัฒนาการแสดงออกในหลากหลายสาขารวมถึงความร่วมมือกับแบรนด์หรู งานอีเวนต์ โฆษณา และสิ่งพิมพ์ เธอมุ่งเน้นไปที่การผลิตงานศิลปะในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา รากฐานทางเทคนิคของงานของเธออยู่ที่การประดิษฐ์ตัวอักษร ซึ่งเป็นวัฒนธรรมที่เป็นเอกลักษณ์ของตะวันออก ได้รับอิทธิพลจากขบวนการศิลปะตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 ถึงต้นศตวรรษที่ 20 เธอสร้างภาพบุคคล ภาพนิ่ง และภาพวาดโดยใช้การแสดงออกที่น้อยที่สุดโดยเน้นที่สีน้ำและหมึก ถ่ายทอดผ่านความผันผวนของลายเส้น การซึม และพื้นที่ว่าง
[นิทรรศการสำคัญ]
- “Colors” (โตเกียว, Galerie LE MONDE, 2018)
- “Fill and Line” (โตเกียว, Galerie LE MONDE, 2019)
- “ART SHINSAIBASHI” (โอซาก้า, Shinsaibashi PARCO, 2023)
- “ART SESSION” (โตเกียว, Ginza Tsutaya Books, 2024)
- นิทรรศการ (เกียวโต, Kyoto Tsutaya Books, 2024)
Maihi
จิตรกรที่อาศัยอยู่ในคามาคุระ ใช้ชีวิตในวัยเรียนที่แคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา และฟลอเรนซ์ อิตาลี ศึกษาด้านทัศนศิลป์ จัดนิทรรศการเดี่ยวในญี่ปุ่นและนิวยอร์ก จากนั้นกลับมาผลิตผลงานอีกครั้งในปี 2022 หลังจากช่วงเวลาที่อุทิศให้กับการเลี้ยงดูบุตรและดูแลครอบครัว หลงใหลในม้ามาตั้งแต่เด็ก เธอได้วาดภาพม้าอย่างต่อเนื่องในฐานะลวดลายตั้งแต่ช่วงแรก ๆ ของอาชีพการงานของเธอ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เธอได้สร้างสรรค์ผลงานภายใต้แนวคิด “โคมไฟหมุน: ม้าข้ามกาลเวลาและอวกาศ” สำรวจความหมายของ “ความทรงจำ” และ “เวลา” ขณะวาดภาพรูปทรงที่พร่ามัวและการมีอยู่ของพื้นที่ระหว่างกลาง
[นิทรรศการสำคัญ]
- 2002: NIWAKA (SoHo, New York) การรายงานข่าวของสื่อมวลชน
- 2022: Foreign Correspondents' Club of Japan (Marunouchi, Tokyo) นิทรรศการ
- 2022: UNDER THE PALMO (Hayama, Kanagawa) นิทรรศการเดี่ยว
- 2023: GEISAI#22 & Classic Participation
- 2024: Yugawara Retreat Ensō (Yugawara, Kanagawa) นิทรรศการเดี่ยว
- 2024: NORA HAIR SALON (Minami-Aoyama, Tokyo) นิทรรศการเดี่ยว
- 2025: New energy (Shibuya, Tokyo) การเข้าร่วม
- 2025: Kugenuma Art Festival (Kugenuma, Kanagawa)
- 2025: นิทรรศการเดี่ยว Different Kyomachibori Artfair (โอซาก้า) การเข้าร่วม
