นิทรรศการสัญจรที่ได้รับการรอคอยอย่างสูงซึ่งนำเสนอ "JoJo's Bizarre Adventure" โดย Hirohiko Araki เตรียมเปิดตัวที่ Minnesota Street Project ในซานฟรานซิสโกในฤดูใบไม้ร่วงนี้ นิทรรศการนี้จัดแสดงผลงานการผจญภัยครั้งแรกของศิลปินมังงะชื่อดังในการพิมพ์หิน ควบคู่ไปกับผลงานเลนส์นูนที่น่าทึ่งซึ่งนำตัวละครอันเป็นที่รักมาสู่ชีวิตในมิติใหม่
ผลงานภาพพิมพ์หิน
เริ่มต้นในเดือนมิถุนายน 2025 Hirohiko Araki ได้เริ่มสร้างสรรค์ผลงานภาพพิมพ์หินอันประณีตเก้าชิ้น
การพิมพ์หินเป็นเทคนิคการพิมพ์ที่มีประวัติยาวนานกว่า 200 ปี ดังที่คำแปลภาษาญี่ปุ่น "ภาพพิมพ์หิน" บ่งบอกไว้ มันเริ่มต้นจากการเป็นเทคนิคสำหรับการพิมพ์ภาพที่วาดบนหินลงบนกระดาษ ไม่เหมือนกับการกัดกรด (การแกะสลักแผ่นทองแดง) ซึ่งต้องใช้ทักษะทางเทคนิคขั้นสูงจากศิลปิน การพิมพ์หินเป็นเรื่องง่ายกว่าในทางเทคนิคสำหรับการทำสำเนาภาพ ซึ่งนำไปสู่การใช้เป็นเทคนิคทางอุตสาหกรรม ตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 เป็นต้นมา ศิลปินเช่น Edgar Degas (1834–1917) ได้สังเกตเห็นและร่วมมือกับช่างพิมพ์เพื่อสร้างงานพิมพ์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งสามารถทำได้โดยใช้เทคนิคนี้เท่านั้น ซึ่งนำไปสู่การยอมรับว่าเป็นวิจิตรศิลป์
ในขณะที่วิธีการพิมพ์ในปัจจุบันเกี่ยวข้องกับการถ่ายภาพหรือสแกนงานศิลปะต้นฉบับเพื่อสร้างแผ่นพิมพ์ การพิมพ์หินเกี่ยวข้องกับศิลปินที่วาดภาพลงบนแผ่นโดยตรง แม้ว่าปัจจุบันจะมีการใช้แผ่นโลหะกันมากขึ้นแทนที่จะใช้หิน แต่หลักการพื้นฐานที่ศิลปินวาดภาพลงบนแผ่นโดยตรงยังคงไม่เปลี่ยนแปลง ดังนั้น ภาพที่วาดด้วยดินสอและชอล์กสำหรับพิมพ์หินจะถูกถ่ายโอนไปยังกระดาษด้วยพื้นผิวราวกับวาดลงบนกระดาษโดยตรง
"JoJo's Bizarre Adventure" ของ Hirohiko Araki เริ่มตีพิมพ์เป็นตอนใน "Weekly Shonen Jump" ในปี 1986 ปัจจุบัน ภาคที่เก้า "The JOJOLands" กำลังตีพิมพ์เป็นตอนใน "Ultra Jump" "Hamon = Stand" ที่ปรากฏในภาค 3 "Stardust Crusaders" จะอยู่ด้วยกันเสมอ (Stand by Me) และต่อสู้เคียงข้างผู้ใช้ รูปแบบ Stand เหล่านี้สามารถมีรูปร่างต่างๆ ได้ บางครั้งคล้ายมนุษย์ บางครั้งเป็นของเหลว ก๊าซ หรือเครื่องจักร
สำหรับผลงานภาพพิมพ์หินชิ้นแรกของเขา Hirohiko Araki เลือกตัวละครและ Stand ของพวกเขาดังต่อไปนี้:
- Jotaro Kujo/Star Platinum
- DIO/The World
- Josuke Higashikata/Crazy Diamond
- Giorno Giovanna/Gold Experience
- Jolyne Cujoh/Stone Free
- Funny Valentine/D4C (Dirty Deeds Done Dirt Cheap)
- Rohan Kishibe/Heaven's Door
- Yasuho Hirose/Paisley Park
- Dragona Joestar/Smooth Operators
โดยทั่วไป ข้อความมังงะจะวาดด้วยสีเดียว ภาพวาดเหล่านี้จะถูกแปลงเป็นข้อมูลไบนารีขาวดำที่ชัดเจนในระหว่างกระบวนการทำเพลตและพิมพ์โดยใช้การพิมพ์โรตารีแบบเลตเตอร์เพรส ซึ่งหมายความว่าการไล่ระดับสีของดินสอและหมึกจะไม่ถูกทำซ้ำ
ในผลงานเหล่านี้ มีการใช้ดินสอและชอล์กสำหรับพิมพ์หิน ทำให้สามารถทำซ้ำเส้นที่ศิลปินวาดได้ตรงตามที่วาด เนื่องจากไม่สามารถลบเส้นด้วยยางลบได้เมื่อวาดแล้ว ศิลปินจึงต้องทำงานด้วยความตึงเครียด ในทางกลับกัน เราสามารถสัมผัสได้ถึงความแข็งแกร่งของเส้นที่ยืดยาวอย่างสบายๆ ความแม่นยำและความสบายของเส้นที่วาดอย่างหมดจด และจังหวะของเงาที่วาดอย่างหยาบๆ
การพิมพ์ดำเนินการโดย Satoru Itatsu (Zenpukuji Lithograph Workshop) มีการผลิตผลงานเก้าชิ้น ชิ้นละ 100 ชุด
ผลงานเลนส์นูน
การพิมพ์เลนส์นูนเป็นเทคนิคการพิมพ์ที่ใช้ "เลนส์นูน" ที่มีลักษณะคล้ายแผ่น เพื่อสร้างภาพเคลื่อนไหวหรือทำให้ภาพดูมีมิติ ผลงานเหล่านี้ใช้เทคนิคการทำให้ภาพดูมีมิติ
การพิมพ์เลนส์นูนที่ให้ภาพสามมิติโดยใช้ประโยชน์จากพารัลแลกซ์ระหว่างดวงตาของมนุษย์ ไม่สามารถสร้างเอฟเฟกต์ผ่านการถ่ายภาพด้วยกล้องเลนส์เดียวได้ มันแสดงผลสูงสุดเมื่อดูด้วยตาทั้งสองข้างของมนุษย์เท่านั้น เทคโนโลยีนี้เรียกว่าแผงกั้นพารัลแลกซ์ มีประวัติยาวนานกว่า 100 ปี บันทึกแสดงให้เห็นว่าได้รับการจดสิทธิบัตรในสหรัฐอเมริกาในปี 1915 และสตูดิโอที่ให้บริการการพิมพ์เลนส์นูน 3 มิติเปิดในปารีสในทศวรรษ 1940 การผลิตจำนวนมากของการพิมพ์เลนส์นูนสีเป็นไปได้ในทศวรรษ 1960 ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมาก ในขณะที่มีการทำเป็นของที่ระลึกมากมาย เช่น โปสการ์ด ความสามารถในการสร้างงานพิมพ์ขนาดใหญ่ยังนำไปสู่การใช้ในงานพิมพ์วิจิตรศิลป์อีกด้วย
คราวนี้ ฉากที่น่าประทับใจของตัวละครหลักจากภาค 1-9 ถูกสร้างขึ้นเป็นผลงานที่มีความกว้างประมาณหนึ่งเมตร
- ภาค 1: Jonathan Joestar
- ภาค 2: Joseph Joestar
- ภาค 3: Jotaro Kujo/Star Platinum
- ภาค 4: Josuke Higashikata/Crazy Diamond
- ภาค 5: Giorno Giovanna/Gold Experience
- ภาค 6: Jolyne Cujoh/Stone Free & Ermes Costello/Kiss
- ภาค 7: Johnny Joestar/Tusk ACT4
- ภาค 8: Josuke Higashikata/Soft & Wet
- ภาค 9: Jodio Joestar/November Rain
เมื่อขยับเข้าใกล้ ถอยห่างออกไป และเดินไปทางซ้ายและขวา ผู้ชมสามารถชื่นชมฉากต่างๆ ที่ควรจะเป็นช่วงเวลาในเวลาที่ขยายออกไป สิ่งนี้จะมอบประสบการณ์ใหม่ที่ผสมผสานรูปแบบการแสดงออกของมังงะเข้ากับเทคนิคการพิมพ์เลนส์นูน
หลังจากการจัดแสดงในซานฟรานซิสโก นิทรรศการจะเดินทางต่อไปยังเกียวโตเพื่อนำเสนอเป็นพิเศษเป็นเวลาสามวัน
นิทรรศการเกียวโต
Hirohiko Araki "JoJo's Bizarre Adventure": ผลงานภาพพิมพ์หินและภาพเลนส์นูน นิทรรศการเกียวโต
สถานที่: วัดฮิงาชิฮงกันจิ, ฮาคุโชอิน (เกียวโต) วันที่: 14-16 พฤศจิกายน 2025 (วันศุกร์ถึงวันอาทิตย์) บัตร: ผู้ใหญ่ 1,800 เยน | นักเรียนมัธยมต้น/ปลาย 1,200 เยน
สำคัญ: นิทรรศการนี้ดำเนินการโดยระบบการจองที่สมบูรณ์ การจำหน่ายตั๋วเริ่มต้นวันที่ 9 กันยายน 2025 เวลา 13:00 น. JST จำเป็นต้องจองล่วงหน้าผ่าน เว็บไซต์จำหน่ายตั๋วอย่างเป็นทางการ.
รายละเอียดนิทรรศการ
Hirohiko Araki "JoJo's Bizarre Adventure": ผลงานภาพพิมพ์หินและภาพเลนส์นูน
วันที่: 27 กันยายน - 25 ตุลาคม 2025 (ปิดวันอาทิตย์และวันจันทร์) สถานที่: Minnesota Street Project ที่อยู่: 1275 Minnesota St. and 1150 25th St., San Francisco, California 94107, USA เว็บไซต์: https://minnesotastreetproject.com/
เกี่ยวกับ Minnesota Street Project
Minnesota Street Project เป็นจุดหมายปลายทางทางวัฒนธรรมที่ไม่เหมือนใครซึ่งตั้งอยู่ทางใต้ของซานฟรานซิสโก คอมเพล็กซ์โกดังที่ได้รับการปรับปรุงใหม่แห่งนี้ ซึ่งเปิดทำการในปี 2016 เป็นที่ตั้งของแกลเลอรี สตูดิโอศิลปิน และร้านอาหารหลายแห่ง นิทรรศการจะจัดขึ้นในพื้นที่ส่วนกลางของสถานที่ ควบคู่ไปกับนิทรรศการ "TANAAMI!! AKATSUKA!!" ที่จัดขึ้นพร้อมกันของ Keiichi Tanaami
เกี่ยวกับศิลปิน
Hirohiko Araki เกิดเมื่อวันที่ 7 มิถุนายน 1960 ในจังหวัดมิยากิ ประเทศญี่ปุ่น การเดินทางสู่ความเป็นดาราการ์ตูนของเขาเริ่มต้นในปี 1980 เมื่อ "Poker Under Arms" ได้รับรางวัลรองชนะเลิศในการประกวด Tezuka Award ครั้งที่ 20 อันทรงเกียรติ ซึ่งนำไปสู่การเปิดตัวของเขาใน "Weekly Shonen Jump"
การเปิดตัว "JoJo's Bizarre Adventure" ในปี 1986 จะพิสูจน์ได้ว่าเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรม ซีรีส์นี้ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งด้วยยอดจำหน่ายในประเทศที่เกิน 120 ล้านเล่ม ปัจจุบัน Araki ยังคงดึงดูดผู้อ่านด้วย "The JOJOLands" ซึ่งเป็นภาคที่เก้าของเทพนิยายที่ตีพิมพ์เป็นตอนใน "Ultra Jump"
ความสามารถทางศิลปะของ Araki ได้ก้าวข้ามขอบเขตของมังงะ การเข้าร่วมพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปี 2009 ของเขา โดยนำเสนอ "Rohan at the Louvre" (Rohan au Louvre) ถือเป็นก้าวสำคัญ การยอมรับในระดับโลกตามมาในปี 2013 เมื่อผลงานการทำงานร่วมกันของเขาถูกจัดแสดงในร้าน GUCCI ทั่วโลก "Hirohiko Araki Original Art Exhibition JOJO - Adventure's Ripple" ในปี 2018 ที่ National Art Center ของโตเกียว ได้สร้างมาตรฐานใหม่ในฐานะนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกโดยศิลปินมังงะที่ยังทำงานอยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติ
สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับนิทรรศการนี้และการเปิดตัวในอนาคต โปรดเยี่ยมชม เว็บไซต์ Shueisha Manga Art Heritage.
