科技与艺术文化活动“DIG SHIBUYA 2027”计划于2027年2月11日(周四,节假日)至2月14日(周日)期间,在东京涉谷举行,为期四天。该活动由SHIBUYA CREATIVE TECH执行委员会主办,涉谷区协办。目前,组委会已公布了入选“共创项目”的12支团队。这些团队是从日本及海外总计66份公开征集的作品中脱颖而出的。
涉谷正处于重大转折点,定位为“城市生活实验室(Urban Living Lab)”,此次公开征集旨在邀请结合尖端科技与艺术的实验性方案。征集活动收到了来自日本、亚洲、欧洲、北美和拉丁美洲等世界各地的提案。最终选出的12个项目(10个国内团队,2个国际团队)利用人工智能(AI)、机器人、AR/VR等技术,探索了城市运作、传统工艺及艺术表达的新可能。活动期间,这些项目将以展览和表演的形式在涉谷的城市空间及商业设施(包括涉谷公园通)中呈现。
继上一届活动获得热烈反响后,今年将继续邀请来自多国的创意科技初创企业来到涉谷,为参与者提供一个体验日本乃至全球范围内活跃的创造力的机会。
评委寄语
久纳镜子 (Kyoko Kunoh)

这是该活动的第四届,来自日本国内外的多元且优秀的项目申请逐年增加,从中我感受到了大家对DIG和涉谷的期待。我非常期待这四天,创作者和体验者能够通过在涉谷进行的实验,共同思考并创造未来。
铃木贵步 (Takayuki Suzuki)

在审阅今年入选的项目时,每一个项目都给人一种“城市的深度”将大幅扩展的印象。其中一些项目以音乐为核心,我对此已经非常期待了。
“共创项目”入选的12支团队
这12支团队是从66份申请中,经由五人评委会审议选出的。评委包括:久纳镜子(艺术家/林兹电子艺术节大使)、施井泰平(Startbahn, Inc. CEO)、铃木贵步(ParadeAll Inc. CEO)、丰田启介(建筑师/东京大学生产技术研究所特任教授/NOIZ)以及林・小野有理(一般社团法人涉谷国际城市共创机构理事/有理舍代表)。团队名称按字母顺序排列。
Echo Avenue
《Echo Avenue in Shibuya》
这是一个利用AR技术将城市空间延伸为现场舞台的街头直播项目。基于“将城市风景表演化”的理念,它将街景及各地区独特的历史背景融入乐器声和AR表现中。在DIG SHIBUYA上,它将通过音乐和AR展现涉谷这一因城市更新而不断变化的城市面貌。
egoGraphica by ArtFanders + 有限会社金泽工作室
《108对话/1 PARTY(暂定名)》
这是一个以涉谷神南地区为背景的参与型艺术项目。参与者将参观新兴艺术家的作品,并与学习了艺术家思维的AI代理进行交谈。当城市中发生第108次对话时,AI会自动点餐披萨。随着这些数字对话的结束,一场真实的派对随之开始。
GhostRob Collective
《ECHOES BETWEEN STEPS》
基于能剧的动作以及月球和东京湾的潮汐数据,一双机器人足袋(日本分趾袜)在空间中翩翩起舞。两只足袋之间产生了一种无形的身体存在感,作品通过观众的想象力得以完成。
GLITCHRAVE
《涉谷新生物图鉴》
参与者将自己创造的“新生物”释放到虚拟涉谷空间中。这些生物在街道上行走、相遇,并继承了地点的记忆而分化出新的物种。这是一个参与型艺术项目,每个人都可以观察从未见过的“涉谷生态系统”,以及其图鉴形成的整个过程。
Nexel
《像素水墨画®》
仅用墨水和毛笔绘制像素艺术。“像素水墨画”是将数字世界中最小的单位——像素,通过手工一格一格绘制出来的作品。本次展览中,手绘卷轴和数字动画将作为一对在日式房间中展示。从远处看像是水墨画,近看则能观察到一格一格的笔触。空间设计使作品的观感随观赏距离的变化而改变。
Rebecca Merlic by CONTRAST
《城市即居所:涉谷 (The City as a House: SHIBUYA)》
这是一部将城市视为一个“家”,并在数字空间中重构分散在各处的日常生活场景及功能的交互式作品。结合在涉谷新拍摄的素材和3D扫描数据,这是一件跨越数字与现实的装置艺术,参观者可以通过游戏和3D打印作品体验不断变化的城市与日常生活之间的关系。
RI-CO
《MONO-SOLUM》
RI-CO是一个回收再利用已完成使命的备前烧陶瓷碎片,并赋予其新价值的品牌。此次展示的作品《MONO-SOLUM》将回收的碎片在窑中重新烧制,通过艺术形式表达备前陶土所蕴含的时间记忆及其独特的个性。作品承载了陶土历经的漫长时光,以及连接过去与未来的故事。
SnoezeLab.
《Shibuya 7-Senses Re-creation 多感官×数字扩展的城市与个人记忆(暂定名)》
这是一个分三个区域呈现,旨在激发人类“七感”的体验式展览。通过将XR技术与震动、风力及香氛设备相结合的沉浸式体验,并辅以日艺(Nichigei)学生的身体表现,重构了个人的感知。此外,还将开设感官室,旨在社会实践中推广对所有人开放的幸福城市文化。
studio for narrative spaces, picture rhythm studios
《NONHUMOTION:变容之城》
当我们开始依赖技术来满足欲望、亲密关系和社交沟通等人类活动时,我们也在发掘自身在无生命物体中寻找人性的本能。本次展览描绘了在气候变化和人口结构变动的时代背景下,技术成为人类传统心理行为替代品的未来。
timespace
《SHIBUYA | ZINE 2027》
将涉谷变成一本为期三天的杂志。当人们走在城市中拍摄偶然遇见的场景时,AI会读取每个地点的历史和背景并将其转化为文章。汇集的多元视角经由人工重新编辑,每日在会场出版一份“SHIBUYA | ZINE”,这是一个参与型城市编辑项目。
菅野创 + 米泽拓郎 + 兴野悠太郎
《Fragmentations of Unity》
这是一个由悬挂在天花板上的管状机器人组成的动力学装置。每个单元独立上升、下降和旋转,并伴随内置的LED发光。这些装置同步播放预先计算好的编舞,有时还能识别行人并转向他们。这些形状原始却似乎拥有自主意志的管状物,让访客投射出自己对于个体与群体的内在体验。
东京大学筧康明研究室
《Living Lens》
来自光源的光穿过水滴,在地面上投射出图像。光影轻轻波动、摇曳,不断变换着形状。作为作品中“透镜”的水滴在透明板上沿着电控路径移动,同时保持着水本身的柔软与不稳定,表现出有机的行为。
创意科技初创企业驻留计划“Creative Tech Shibuya 2027”

与涉谷区的初创企业支持计划“Shibuya Startup Support”合作,今年将再次举办为期五天的创意科技初创企业创新驻留项目“Creative Tech Shibuya 2027”。该项目聚焦三个主题:(1) 夜间经济,(2) 文化与娱乐,(3) 旅游。旨在进军日本市场并在涉谷城市空间进行全面示范实验的初创企业将受邀赴日。项目内容包括与国内企业、投资者和创作者进行商务对接、初创项目路演、产品展览及研讨会。
去年项目的现场画面



2026年受邀赴日的初创企业案例
- Brainspoke(新加坡):开发了一款利用脑电波测量和AI来可视化压力与专注状态的可穿戴设备,旨在改善心理健康和工作表现。
- Happaning(英国):提供一个营销平台,收集并利用活动参与者拍摄的视频,将其与品牌、音乐节和文化设施的社交媒体及广告措施相结合。
- REALDRAW(韩国):利用生成式AI和3D技术支持制作能够反映创作者自身艺术风格的网漫。该技术精简了制作流程,使小型团队也能完成高质量内容生产。
- Renraku Dynamics(法国):开发了“Konpanion”,这是一款结合了AI与专用硬件的AI伴侣。通过类人的对话和情感表达,旨在用于旅游和医疗等领域。
Creative Tech Shibuya 2027 概览
- 时间:2027年2月8日(周一)至2月12日(周五)
DIG SHIBUYA 2027 活动概览
DIG SHIBUYA 2027是一场城市节日,到访涉谷的人们在漫步城市的同时,可以邂逅最新的艺术与科技。活动期间,包括公共空间、街道、数字标牌和现场表演场所在内的整个城市,将成为一个开放的示范基地——“城市生活实验室”,参展商和参与者在此共同探索“城市的未来”。在这个多元人群和视角交汇的地方,一种适合涉谷区——“将差异转化为力量的城市 (「ちがいを ちからに 変える街。渋谷区」)”的新文化将得到培育。

- 正式名称:DIG SHIBUYA 2027(ディグシブヤ)
- 时间:2027年2月11日(周四,节假日)至2月14日(周日),共四天(暂定)
- 地点:涉谷公园通周边及其他地点
- 票价:免费(部分项目收费)
- 主办:SHIBUYA CREATIVE TECH执行委员会、日本艺术文化振兴会、文化厅
- 协办:涉谷区
- 资助:令和8年度 日本博地域固有文化内容创出补助事业(日本艺术文化振兴会/文化厅)
- 后援:一般财团法人涉谷区观光协会、一般社团法人涉谷未来设计
- 官网:https://digshibuya.com
- Instagram:https://www.instagram.com/digshibuya/