莫里茨·科内利斯·埃舍尔(Maurits Cornelis Escher)是一位代表20世纪荷兰并在全球享有盛誉的版画家和图形艺术家。一场旨在追溯其创作路径、探讨其影响力及其思想源泉的展览——“埃舍尔:无限的创造方式”(エッシャー 無限のつくりかた),将于2027年7月2日(周五)至9月26日(周日)在东京京桥的东京创意博物馆(CREATIVE MUSEUM TOKYO)举行。
展览将呈现来自M.C. 埃舍尔基金会庞大收藏中的约200件作品,其中包括多件代表作。东京站结束后,展览计划于同年10月9日(周六)至12月8日(周三)移师大阪阿倍野Harukas美术馆(Abeno Harukas Art Museum),并计划于2028年前往名古屋和静冈巡展。
参观者可以在展厅中欣赏埃舍尔细致入微的版画作品,感受他所构筑的那个充满趣味的无限世界。
关于展览
本次展览旨在全面呈现M.C. 埃舍尔的艺术世界,汇集了他以木刻和石版画形式创作的代表性主题:几何重复图案、视觉错觉、不可能的建筑以及图像的变形。
展览遵循他的创作轨迹,从其职业生涯早期对意大利风景与建筑的描绘,到受西班牙阿尔罕布拉宫装饰图案启发而发展的“平面充填”(tessellation),再到出于对数学和几何学的兴趣而衍生出的“无限”与“不可能空间”。这些作品将卓越的技巧与知识好奇心相结合,不仅吸引艺术爱好者,也吸引了来自数学、建筑和设计等多个领域的观众。
观众可以在现场体验埃舍尔图形艺术的魅力,这种魅力在其逝世后依然历久弥新。
关于莫里茨·科内利斯·埃舍尔
埃舍尔是代表20世纪荷兰的版画家和图形艺术家。他运用包括木刻和石版画在内的多种版画技术,构建了一个描绘几何结构、视觉错觉和不可能建筑的独特艺术世界。
他曾在哈勒姆的一所建筑与装饰工艺学校学习,导师梅斯基塔(Mesquita)鼓励他从事版画艺术,随后他便开始认真钻研各种表现形式。他在20世纪20年代至30年代期间旅居意大利,绘制风景与建筑,并造访了西班牙的阿尔罕布拉宫。特别是在1936年的重访中,他从那里的装饰图案中获得了强烈灵感,进而发展出了平面充填、无限和不可能空间等表现手法。
他的作品将对数学和几何的兴趣与先进的版画技术相结合,至今不仅在艺术界,在数学和设计等领域也持续吸引着人们的目光。他于1972年去世,享年73岁。
展览详情
东京展场
- 展览标题: 埃舍尔:无限的创造方式(エッシャー 無限のつくりかた)
- 英文标题: M.C. Escher. The Exhibition
- 展期: 2027年7月2日(周五)至9月26日(周日)
- 地点: 东京创意博物馆(CREATIVE MUSEUM TOKYO),东京都中央区京桥1-7-1 TODA大楼6层
- 主办: 索尼音乐娱乐(Sony Music Entertainment),“埃舍尔:无限的创造方式”制作委员会
- 企划: Wistearrt,索尼音乐娱乐
- 企划协作: ARTHEMISIA,M.C. 埃舍尔基金会,Maurits,FCI伦敦
- 赞助: NISSHA
- 官方网站: http://mcescher202728.jp
- 官方X账号: @mcescher202728 (https://x.com/mcescher202728)
- 官方Instagram账号: @mcescher202728 (https://www.instagram.com/mcescher202728/)
巡展日程
东京站结束后,展览计划前往大阪、名古屋和静冈巡展。
大阪展场
- 展期: 2027年10月9日(周六)至12月8日(周三)
- 地点: 大阪阿倍野Harukas美术馆,大阪市阿倍野区阿倍野筋1-1-43 阿倍野Harukas 16层
名古屋及静冈展场
详情将于日后公布。
注:展览内容及巡展信息如有变更,恕不另行通知。
关于东京创意博物馆

东京创意博物馆围绕三大理念构建。
- 创意 (Creative): 博物馆展示流行文化、设计和当代艺术等广泛领域的作品与创作者。每年举办约四场大型展览,探索创意的本质及其意义。
- 博物馆 (Museum): 博物馆以一个约1200平方米、层高5米的巨大展厅为核心,设有博物馆商店和咖啡馆。将空间本身视为一种新的媒介,旨在创造一种让参观者能够感受到创作过程的特殊体验。
- 东京 (Tokyo): 位于东京市中心,是与多种创意邂逅的场所。旨在打造一个面向城市和世界开放、并具有强大传播力的设施。
交通指南
东京展场“东京创意博物馆”可由JR东京站及东京地铁京桥站、日本桥站抵达。

- 从JR东京站八重洲中央口步行7分钟
- 从日本桥站(东京地铁银座线、东西线 / 都营浅草线)B1出口步行5分钟
- 从京桥站(东京地铁银座线)6号和7号出口步行3分钟