由藝術傳播平台 ArtSticker 營運的商業畫廊 GALLERY ROOM・A,將於 2026 年 11 月 21 日(週六)至 12 月 20 日(週日)舉辦藝術家沖田愛有美(Ayumi Okita)的個展「What Carries」。
展出作品將於 ArtSticker 獨家販售。所有作品皆採先到先得制,自 2026 年 11 月 21 日(週六)上午 8:00 起開放訂購。若展覽開幕前需要價目表,可透過諮詢表單申請。
關於展覽
沖田以漆作為繪畫媒材。漆是漆樹的樹液,作為一種無法由人類意志強行控制的自然材料,沖田將其視為連結人、自然與世界的「中介者」。漆的發色與乾燥速度會隨氣溫、濕度與季節而異,其外觀也會隨時間推移而產生微小的變化。面對這些特性,沖田將藝術家自身的創作與材料反應之間的對話,視為一種合作,並將其融入作品之中。
展覽標題「What Carries」暗示了那些遊走於世界之物,例如水、鳥與風,它們承載並傳遞著某些事物。對沖田而言,創作的過程即是細心聆聽這些中介者在世界與我們相遇之處所給予的回應。漆以超乎預期的變化回應藝術家的每一筆,即便在作品完成後,漆面也會隨著時間逐漸變得透明,將隱藏其中的色彩與圖像浮現於表面。這種轉變使作品彷彿成為了活物,與世界共同呼吸,並隨時間深化其表現力。
在當今人類活動與自然環境密不可分的時代,沖田的作品靜靜地將我們的注意力轉向那些我們鮮少察覺的非人類存在,以及在世界中循環的無形呼吸。
參觀者可在畫廊中體驗由沖田愛有美透過「漆」作為中介所描繪的世界。

展覽論述
藝術家自述:
河水順從重力,將萬物帶往大海。鳥兒在天空與大地之間來回穿梭,宣告著晨昏。植物的呼吸擾動了世界。
我以漆作為媒材進行創作。漆是漆樹的樹液,就像是從樹木傷口流出的血液。作為一種植物,漆樹經由人類之手採集、精製後成為了「漆」。然而奇妙的是,漆並沒有成為人類可以隨心所欲操縱的材料。它的顯色、乾燥過程以及散發出的氣味,都會隨當日的氣溫、濕度與季節而改變。漆之所以會硬化,是漆樹為了封閉傷口、形成結痂之原始功能的殘餘;漆本身依然渴求著它曾經生長的森林環境。
在我創作的過程中,雖然是我在揮動雙手,但漆本身也在訴說著它希望呈現的模樣。我每天觀察它的狀態,試圖解讀它的反應。當我的指尖觸碰它、凝視著漆面時,我的想像力延伸到了空氣中那種看不見的濕潤感,甚至觸及了漆樹曾經生長的森林風景。就這樣,透過漆,我的興趣轉向了世界上的各種中介者。
即便在作品完成後,它仍會產生細微的色彩變化。隨著時間推移,漆面變得更加透明,混合顏料的色彩變得更加清晰;或者,繪於底層的圖像會浮現至表面。何時會發生、如何發生,皆不可預測,作品只是與世界共同存在著。

關於藝術家

沖田愛有美 (Ayumi Okita)
1994 年出生於岡山縣,現居石川縣。沖田以漆作為媒材進行繪畫創作。她將漆這種會以超乎創作者預期方式產生變化的植物樹液,視為連結人與自然的中介,藉此探討人類與非人類存在之間的關係。她將創作者的每一筆揮灑與漆所給予的回應之間的互動稱為「合作」,並將此興趣延伸至人類活動與自然環境之間密不可分的交互關係。
學歷:
- 2018年:畢業於金澤美術工藝大學,美術工藝學部美術學科油畫專攻
- 2020年:修畢金澤美術工藝大學大學院美術工藝研究科修士課程
- 2024年:修畢金澤美術工藝大學大學院美術工藝研究科博士課程
個展經歷(節選):
- 2026年:「透明な重力について」(Edit Room,東京)
- 2025年:「枝に生ぶ卵 とけきらぬ果実」(galleria PONTE,石川)
- 2024年:「暦を運び、種を食(す)く」(白鷺美術,石川)
- 2024年:「祝福は傷口を伝っていく」(熊財團畫廊,東京)
- 2024年:「洞穴の暗がりに息づくもののために」(北千住 BUoY,東京)
聯展經歷(節選):
- 2026年:「Tell me why」(New Gallery,東京),策展人:入澤聖明、青木彬
- 2026年:「第17回 岡山縣新進藝術家育成 I氏賞入選作品展」(岡山縣天神山文化廣場,岡山)
- 2025年:「沖田愛有美 坂本那々莉 髙野詩音 Whiteout」(VACANT ROOM,東京)
- 2025年:「欲望的表面 - Surface of Desire」,SISOUL.S 展覽(MEDEL GALLERY SHU,原宿,東京)
- 2025年:「第3回 BUG ART AWARD 決選展」(藝術中心 BUG,東京)
- 2024年:「具象⇔抽象 —繪畫中具象事物轉變為抽象事物的瞬間或契機,或是其反向現象」(ASTER Curator Museum,石川),策展人:山本浩貴
- 2024年:「發酵文化藝術祭 金澤——前往感知無形之物的旅程——」(金澤及津幡町區域,石川)
- 2022年:「內灘鬥爭 風與砂的記憶」(內灘町歷史民俗資料館 風與砂之館,舊內灘美軍試射場,原衝擊點觀測所,石川)
藝術博覽會(節選):
- 2025年:「KOGEI Art Fair Kanazawa 2025」(小山登美夫畫廊 [客座]、galleria PONTE,金澤凱悅尚萃酒店,石川)
- 2024年:「KOGEI Art Fair Kanazawa 2024」(小山登美夫畫廊 [客座],金澤凱悅尚萃酒店,石川)
- 2024年:「Art Fair Beppu 2024」(別府國際觀光港,舊 Ferry Sunflower 航運大樓,大分)
獎項與資助:
- 2026年:第17屆岡山縣新進藝術家育成「I氏賞」大獎
- 2025年:第3回 BUG ART AWARD 決選入圍
- 2020年:公益財團法人佐藤國際文化育英財團第30期獎學生
- 2018年:公益財團法人熊財團第2期獎學生
- 2017年:第38屆瀧富士國際美術賞 優秀賞
- 2017年:金澤美術工藝大學 第15屆柴田賞
展覽資訊
展覽名稱:沖田愛有美個展「What Carries」
展期:2026 年 11 月 21 日(週六) – 2026 年 12 月 20 日(週日)
地點:GALLERY ROOM・A
地址:東京都墨田區本所 2-16-5,KAIKA Tokyo by THE SHARE HOTELS 1F STORAGE 1
開放時間:8:00 AM – 11:00 PM
休館日:展覽期間無休(含國定假日)
入場費:免費
交通方式:
- 都營淺草線「淺草站」步行 8 分鐘
- 都營淺草線「本所吾妻橋站」步行 9 分鐘
- 都營大江戶線「藏前站」步行 9 分鐘
展覽頁面:https://artsticker.app/events/167180
關於展覽空間

2021 年 4 月 10 日,商業畫廊 GALLERY ROOM・A 於「KAIKA Tokyo by THE SHARE HOTELS」一樓的「STORAGE 1」開幕。該飯店是一種結合藝術儲存設施與住宿空間的新型態旅店,畫廊由藝術傳播平台 ArtSticker 企劃與營運。位於面向大樓入口的一樓空間,這是一個開放的場所,即使非住宿旅客也能前來參觀。
除畫廊內的個展與作品販售外,畫廊亦旨在成為一個透過多元詮釋體驗「藝術」的場所,包括飯店客房內的展覽企劃、結合在地特色的工作坊與住宿方案、談話活動等。
Instagram:https://www.instagram.com/galleryrooma_artsticker/