「怪獸樂園」藝術展於銀座開幕,東京藝術大學學生打造沉浸式超怪獸動畫

發布於: 2026年3月26日
「怪獸樂園」藝術展於銀座開幕,東京藝術大學學生打造沉浸式超怪獸動畫

名為「怪獸樂園」(かいじゅうたちの楽園)的沉浸式藝術展覽,將於2026年4月10日至4月28日在銀座蔦屋書店的藝術空間FOAM CONTEMPORARY舉行。本次展覽以沉浸式影像裝置為特色,由AiHUB Inc.和Metafield Inc.共同製作,並由來自東京藝術大學的13位在校生和校友組成的團隊參與。

本次展覽以中原千尋(Chihiro Nakahara)所設想的超怪獸世界為中心。她的原創藝術作品由一群年輕的創作者賦予了生命,他們以自己的詮釋和技術來動畫化這些角色。在利用AI作為一種表現工具的同時,保持每位藝術家的個人聲音,該團隊製作了在三個螢幕的裝置空間中播放的「動畫藝術作品」。

亮點

  • 13位新一代創作者:來自東京藝術大學的學生和畢業生團隊,精心動畫化了每個角色的動作和空間方向。
  • 沉浸式體驗:大型三螢幕投影裝置喚起人們被吸引到中原所描繪的樂園中的感覺——可免費觀看。
  • AI × 工藝:在保留原始藝術作品的手繪紋理的同時,引入了由AI驅動的高效、高品質的影片生成過程。


中原千尋,《彩虹、智慧與遊戲花園》©圓谷製作公司——大型三螢幕影像裝置的基礎

展覽詳情

**日期:**2026年4月10日(週五)– 4月28日(週二)

**地點:**銀座蔦屋書店(GINZA SIX 6F,東京都中央區)
藝術空間:FOAM CONTEMPORARY

內容(計劃中):

  • 中原千尋的多幅原創畫作
  • 圓谷製作公司的概念材料
  • 沉浸式影像裝置體驗
  • 原創商品銷售

製作人員

  • 原創藝術作品:中原千尋
  • 影片製作:AiHUB Inc.
  • 監製:圓谷製作公司、中原千尋
  • 合作:CCC ARTLAB
  • 企劃與總製作:Metafield Inc.

參與者評論

藝術家,中原千尋

「我的畫作第一次動了起來,我深受感動。透過與東京藝術大學的13位成員反覆對話,能夠遇到他們十種不同顏色的想法,是一次很棒的體驗。透過影片將作品帶入生活,『怪獸樂園』變得比我想像的更大更廣——我覺得牠們肯定生活在某個地方。」

圓谷製作公司,製作部門,大onda正博

「怪獸出現在中原千尋想像的溫柔世界中,與東京藝術大學的成員產生共鳴,並被賦予了新的生命。每個怪獸都帶著自己的個性,開始移動,融入時間的流逝,創造出一種難以言喻的魅力場景,包圍著所有來訪者。我非常感謝包括AiHUB在內的所有工作人員,創造了一個空間,讓我們可以透過想像力的鏈條,一睹自由生活的怪獸的未知形態。」

東京藝術大學,電影與新媒體研究生院教授,岡本光子

「『動畫』一詞的詞源意思是『賦予生命』。在這段影片中,怪獸散發出一種彷彿牠們真的活著的氣息。雖然大部分動作是由AI產生的,但正是創作者——包括來自東京藝術大學的創作者——透過理解每個怪獸的個性和故事並追求牠們的動作,將生命注入了牠們。一個由人類想像力和AI技術相遇而誕生的,具有溫柔世界觀的『共同創作』作品現在完成了。」

關於超怪獸

今年是《超人力霸王系列》60週年。「超怪獸」是出現在整個系列中的各種怪獸、外星人和機器人的總稱。牠們不僅僅是敵人,每個怪獸都有自己的故事,並透過其引人注目的設計為作品增添了深度。作為另一種主角,牠們長期留在許多觀眾的心中,至今仍備受喜愛。

本次合作是AiHUB和Metafield於2025年3月宣布的合作夥伴關係的一部分實現的。