由東急集團營運的澀谷 Hikarie 大樓，其 8 樓的 Creative Space 8/ 旗下四個區域——活動空間 8/COURT、創意藝廊 8/CUBE、Bunkamura Gallery 8/ 以及 d47 MUSEUM——將於 2026 年 11 月舉辦多場活動。以下為活動詳情。
8/ 官方網站： https://www.hikarie8.com/
8/COURT 與 8/CUBE
超福祉學校 @SHIBUYA 2026 (Super Welfare School @SHIBUYA 2026)
8/COURT： 2026 年 11 月 26 日（週四）至 11 月 29 日（週日），上午 11:00 至下午 8:30（最後一天至下午 6:30）
8/CUBE： 2026 年 11 月 26 日（週四）至 12 月 1 日（週二），上午 11:00 至下午 8:00（最後一天至下午 6:00）
這場「超福祉」活動旨在跳脫大眾對福祉的傳統印象。研討會將分享澀谷在尖端學校教育、社會教育、終身學習與融合教育方面的具體案例及行動。活動同時提供直播與存檔回放，讓無法即時參與或無法親臨澀谷的人，能隨時隨地不受時空限制地參與。
什麼是「超福祉」？ 這指的是一種社會願景，讓包括身心障礙者在內的少數族群能受到「欽佩」，並促使大眾改變思維以實現此目標。
免費入場。 詳情請見官方網站。
- 官方網站：https://peopledesign.or.jp/school/
- 研討會：https://www.hikarie8.com/court/event/peopledesign2026
- 展覽體驗與超福祉圖書館：https://www.hikarie8.com/cube/exhibition/peopledesign2026
主辦單位： NPO法人 People Design Institute
協辦單位： 日本文部科學省、澀谷區、東京都教育委員會、株式會社丹青社
8/COURT
雕塑家瀨戶優現場創作活動
日期： 2026 年 11 月 1 日（週日），下午 1:00 至 3:00 及下午 4:00 至 5:00
雕塑家瀨戶優將在觀眾面前進行創作。活動期間，一隻黏土狼將從無到有塑造成形。現場創作結束後，該作品將於展場展出一週，觀眾可觀察其隨時間逐漸風化的過程。
免費入場 / 無需提前預約
藝術家： 瀨戶優
主辦單位： Bunkamura Gallery
印染職人山內武志印染講座與型染工作坊
「靜岡：山內武志的印染」相關活動
日期： 2026 年 11 月 3 日（週二，國定假日），下午 1:00 至 3:00 及下午 4:30 至 6:00
在靜岡縣濱松市從事印染工作超過半個世紀的職人山內武志，將蒞臨現場舉辦工作坊與講座。在工作坊中，參加者可體驗山內先生實際使用的「型染」技法。講座中，他將親自講述當年跟隨導師芹澤銈介學藝的經歷、獨立後的創作路程，以及即便 88 歲高齡仍堅持每日創作的熱忱。這是了解其作品背後手工藝與山內本人魅力的難得機會。
費用：
- 型染書套製作：4,500 日圓
- 講座：1,650 日圓
需提前預約： 請透過下方連結報名，或以電話、親臨店面預約。
https://www.d-department.com/item/DD_EVENT_71558.html
主辦單位： D&DEPARTMENT
澀谷照片檔案展 2026
日期： 2026 年 11 月 10 日（週二）至 11 月 23 日（週一，國定假日），上午 11:00 至下午 8:00（最後一天至下午 6:00）
本展覽是一個檔案記錄計畫，旨在呈現澀谷的變遷並將紀錄傳承至未來。2026 年版將延續 2025 年展覽「澀谷街道」的主題。為了透過個人的經歷更立體地捕捉這座城市，展覽導入了與澀谷相關記憶的「口述歷史」錄音。在與澀谷淵源深厚的人士協力下，除了 2025 年展出的照片外，還將新增展示大正時代末期的澀谷站建築照片。展場同時設有標記澀谷街道的地圖與對應文獻照片的澀谷時間軸，參觀者亦可透過 Google 街景服務對比今昔風貌。
免費入場
主辦單位： Commons Archive Collective
8/CUBE
Tidings：Marie Lepetit / 熊谷峻
對於地球文明，我們該說些什麼？
日期： 2026 年 10 月 22 日（週四）至 11 月 3 日（週二，國定假日），上午 11:00 至下午 8:00（最後一天至下午 7:00）
「Tidings」是巴黎畫家 Marie Lepetit 與玻璃藝術家熊谷峻的雙人展。Lepetit 的畫作透過色彩堆疊與無數線條與圓點，創造出由色彩與幾何圖形交織而成的宏大宇宙空間。熊谷峻的作品則帶有讓人聯想到古代玻璃的獨特質感與色澤，如同文明記憶的結晶，封存了光影與時間。兩人的作品如同漂浮在廣袤宇宙中的小行星，在空間中彼此呼應。這些共鳴的作品或許能為重新看待我們所處的世界提供新視角。
免費入場
參展藝術家： Marie Lepetit, 熊谷峻
主辦單位： CROSSART
第 12 屆 KAMIYAMA ART 展覽（神山財團主辦繪畫展）
日期： 2026 年 11 月 5 日（週四）至 11 月 15 日（週日），上午 11:00 至下午 8:00
KAMIYAMA ART 展覽今年邁入第 12 屆，並首次於澀谷 Hikarie 舉辦。展覽呈現 18 位在 2026 年 3 月完成碩士課程的青年藝術家之畫作。除了這 18 件作品外，也將展出去年展覽中獲獎的 5 件作品。參觀者將能欣賞由這些引領未來的藝術家們以熱情與創造力交織出的美麗世界。
免費入場
主辦單位： 公益財團法人神山財團
VU! VI (Vu-6!) Art Lab 團體藝術展
日期： 2026 年 11 月 17 日（週二）至 11 月 24 日（週二），上午 11:00 至下午 8:00
「VU!」（讀作「Vu」）是由北青山的 Art Lab Tokyo 與南青山的 Satelites ART LAB 聯合舉辦的群展。隸屬於或與這兩個實驗室有淵源的藝術家們，將呈現新作與代表作，以及運用原創技法製作的雕塑與各類藝術品。
免費入場
參展藝術家： Uni Aoi, 井口慎吾, 岩清水沙耶加, 荻原康成, 岡本博紀, 釜敬子, 小池宇乃, 坂本友佳, 高山真依, 日比清, 菱沼美香, 森下泰輔
主辦單位： Satelites ART LAB + Art Lab Tokyo
Bunkamura Gallery 8/
瀨戶優展 CIRCULATION 2
日期： 2026 年 10 月 23 日（週五）至 11 月 8 日（週日），上午 11:00 至下午 8:00
雕塑家瀨戶優關注生命的循環與自然運作，以各種野生動物為主題進行創作。他以陶土為材料，特意保留手工與刮刀的痕跡及黏土本身的質感，使作品帶有強烈的生命感、掠食者與獵物間的緊張感，以及死亡的靜謐。
這是瀨戶優時隔四年在 Bunkamura Gallery 舉辦的個展，現場展出包含以骨骼為焦點的新系列在內約 40 件作品，並開放購買。展場依「存在」、「野生」、「循環」、「重生」四個場景，體現了由死亡與重生所編織的生命循環。展覽期間也預計安排藝術家現場創作活動。
參觀者將能感受野性中的靜謐，以及圍繞在生命與死亡之間緩慢流動的時間。
免費入場
參展藝術家： 瀨戶優
第 29 屆笹尾光彦展：花之風景
日期： 2026 年 11 月 12 日（週四）至 11 月 29 日（週日），上午 11:00 至下午 8:00
今年是笹尾光彥自 1998 年首次個展以來的第 29 屆展覽。
以「花之風景」為主軸，笹尾長期繪製以花卉為主題的作品。他對紅色充滿活力的運用令人印象深刻，因而被譽為「紅色的畫家」。近 30 年來，他持續創作多個系列，為許多人的生活與空間增添色彩。本展將展示包括色彩繽紛的「巴黎花店」系列、奠定他紅之畫家稱號的「紅沙發」系列、以清爽白色為基底的現代波普「層架」系列，以及適合一手掌握的小型油畫「迷你畫框」等多樣作品。
免費入場
參展藝術家： 笹尾光彥
d47 MUSEUM
NIPPON 的 47 人 2026 CULTURAL STAY
在 47 個都道府縣創建文化樞紐的旅館經營者
日期： 2026 年 9 月 18 日（週五）至 11 月 29 日（週日），中午 12:00 至下午 8:00（最後入場下午 7:30）
門票： 捐款制（於場館櫃檯）。參觀者可自由參觀。
d47 MUSEUM 第 38 屆展覽的主題是「旅館」。旅館正從單純的住宿設施轉變為激發文化體驗、學習與交流的「活動場所」。隨著深度旅遊、結合工作與度假的「Workation」、重新發現在地魅力的「微型旅遊」，以及促進環境與地域再生的「再生旅遊」等多元旅行形式普及，越來越多旅館成為不分遊客與在地居民的交流樞紐，扮演著文化據點的角色。
本展覽介紹來自全日本 47 個都道府縣各一位「旅館經營者（Aruji）」：包含旅店老闆、老闆娘、管理人及核心人員，呈現他們致力於打造此類場所的故事。展覽展示了源於經營者對土地的情感所發展出的獨特住宿體驗，以及挖掘在地魅力的編輯力，從中一窺 47 位經營者的理念與觀點。
展場內設有特設商店，販售由這 47 位經營者精選的旅行與住宿相關用品及紀念品。此外，也將邀請參展經營者舉辦講座，探討經營旅館的哲學、與在地社群的關係，以及旅館作為文化培育場所的角色。展後預計將提供期間限定的存檔影片線上收看，讓參觀者能更深入地品味展覽內容。
