箱根彫刻之森美術館將於 2026 年 11 月 28 日起舉辦高橋匡太限時夜間燈光展「atmos」

發布於: 2026年10月28日 •

位於神奈川縣箱根町的箱根彫刻之森美術館，將於 2026 年 11 月 28 日（週六）至 2027 年 1 月 11 日（週一、國定假日）期間，舉辦燈光藝術家高橋匡太（Kyota Takahashi）的展覽「atmos」。

高橋匡太從事燈光藝術創作已逾 30 年。本次展覽中，他回歸將「光」視為媒材的創作原點，發表了全新系列作品「atmos」。

展覽於「森林足湯」前方廣場、「幸福共鳴交響雕塑」（Gabriel Loire 作品）以及咖啡廳三個地點同步登場。當太陽開始西沉、森林逐漸展現夜間面貌時，光線將在這些地點描繪出全新的風景。夕陽餘暉、燈光與雕塑，以及環繞森林的空氣相互交織共鳴，在黃昏至閉館約一小時的時間裡，美術館將呈現出不同於白晝的迷人姿態。

今年冬天，這項展覽將提供一種每日僅有短暫時間能體驗的特別觀展時刻。在瞬息萬變的光影中，遊客或許能捕捉到專屬於當下那一刻的珍貴畫面。

展覽亮點

本次展覽中，高橋創作了名為「atmos」的全新燈光系列並首次展出。在出道創作燈光作品 30 年後，他回歸初心，專注於光線作為素材的本質。

展覽於三個地點舉行：森林足湯前方廣場、幸福共鳴交響雕塑，以及咖啡廳。

森林足湯前方廣場

展覽的核心作品設置於廣場區域。

在直徑 5 公尺的圓形混凝土表面周圍，架設了安裝有燈具與「atmos」彩色壓克力板的燈柱。透過「atmos」彩色板折射的光線被投射至地面。穿過多彩板材的光影柔和地交融，在混凝土上形成了抽象的光之意象。隨著「atmos」彩色板緩慢轉動，光影也彷彿在漂浮般溫柔地變幻。

「atmos」作品影像

人類之所以能看見世界，是因為有可見光，而光正是日光的一部分。當可見光經由大氣中的水蒸氣等物質反射、折射與繞射後，色彩便隨之誕生。彩虹與夕陽的絕美色彩，皆是大氣創造的傑作。

這種將人工光源透過「atmos」彩色板投射至混凝土表面的裝置，模擬了日光穿過大氣層到達地面的過程。作品「atmos」的靈感正是來自於太陽、大氣與地球環境中光線存在的方式。

幸福共鳴交響雕塑

為了配合展覽，高橋也為矗立在「atmos」燈光作品正前方的「幸福共鳴交響雕塑」進行了燈光設計。

光線由雕塑內部向外投射，讓遊客能在外部欣賞彩色玻璃透出的璀璨光芒。

向上空延伸的雕塑之光，與向地面鋪展的「atmos」光影，在空間中形成垂直與水平的對比，預計整個廣場將營造出渾然一體的空間感受。

夜間點燈後的 Gabriel Loire「幸福共鳴交響雕塑」
《Glow with Night Garden Project in Hakone》 Gabriel Loire「幸福共鳴交響雕塑」（幸せをよぶシンフォニー彫刻）。箱根夜間美術館（2019年）

咖啡廳

咖啡廳內展示著壁掛式作品「atmos」。

穿過「atmos」彩色板的色光被投射在整面牆上，化作一幅光之畫作。在咖啡廳休憩時，遊客將在從黃昏漸漸浮現的光影中，獲得療癒的體驗。

本次展覽旨在創造一段在夕陽餘暉下，靜心欣賞美術館園區與藝術作品的優雅時光。

藝術家簡介

高橋匡太

藝術家：高橋匡太 (Kyota Takahashi)

1970 年出生於京都，現居京都。1995 年畢業於京都市立藝術大學大學院美術研究科雕塑專業。

高橋在日本國內外廣泛從事公共藝術投影、燈光與影像裝置及表演創作。他參與了京都京瓷美術館、東京車站 100 週年紀念點燈，以及十和田市現代美術館等多項建築燈光專案，創作出極具動態與雕塑感的光影作品。此外，他還策劃了多項由民眾共同參與的大型藝術計畫，如「夢之種」（夢のたね）、「光之果實」（ひかりの実）、「光之花田」（ひかりの花畑）等。

曾獲得 1995 年麒麟當代藝術獎最佳作品獎（キリンコンテンポラリーアワード'95 最優秀作品賞）以及 2005 年 Good Design Award（環境設計類別）等多項獎項。

攝影：村上美都（全圖）