"Akiko Yano 50th Anniversary Live - Piano and Vocals 2027 - Guests: Hayato Sumino / Pat Metheny" (矢野顕子 50th Anniversary Live 〜ピアノ弾き語り 2027〜 ゲスト 角野隼斗/パット・メセニー), sebuah konser untuk menandai peringatan 50 tahun karier Akiko Yano, telah diumumkan. Konser ini akan diadakan pada hari Sabtu, 6 Maret 2027 di Tokyo International Forum Hall A dan pada hari Senin, 8 Maret 2027 di Main Hall, Osaka International Convention Center (Grand Cube Osaka).
Pada tahun 1976, Akiko Yano memulai debut solonya dengan album "JAPANESE GIRL," yang direkam di Los Angeles bersama para anggota Little Feat dan dipromosikan dengan slogan "Seorang Gadis Jenius Telah Muncul." Dari tahun 1979 hingga 1980 ia berpartisipasi dalam tur dunia YMO, dan pada tahun 1981 ia menjadi dikenal luas melalui lagu 「春咲小紅」 (Harusaki Kobeni). Setelah pindah ke New York pada tahun 1990, ia terus berkolaborasi dengan para musisi di Jepang dan luar negeri serta menciptakan karya-karya baru. Aktivitasnya, termasuk "konser jemputan" (出前コンサート) dengan piano dan vokal, melintasi genre dan batas negara, dan ia terus membangun dunianya sendiri melalui nyanyian dan permainan pianonya.
Untuk menandai 50 tahun sejak debutnya, konser ini berfokus pada piano dan vokal, titik awal musiknya, dengan Hayato Sumino dan Pat Metheny bergabung sebagai tamu spesial. Bintang piano yang sedang naik daun dan legenda gitar yang dikenal di seluruh dunia bersatu di atas panggung atas dasar rasa hormat dan kepercayaan kepada Yano.
Hayato Sumino dan Akiko Yano
Hayato Sumino adalah pianis yang bekerja lintas genre, membangun fondasi klasik dengan aransemen dan improvisasinya sendiri. Berbasis di New York, ia juga menjalin kedekatan dengan Yano secara pribadi. Yano telah mengundangnya ke rumahnya dan menggambarkannya sebagai "seperti cucu," dan adegan keduanya memainkan duet piano terkadang dibagikan di media sosial. Keduanya berbagi pengejaran akan ekspresi musik yang bebas, dan antisipasi semakin terbangun untuk percakapan musikal yang akan mereka lakukan di atas panggung lintas generasi, yang lahir dari persahabatan mereka sehari-hari.
Pat Metheny dan Akiko Yano
Konser ini juga akan menjadi penampilan panggung pertama Yano bersama Pat Metheny, gitaris yang telah memimpin kancah jazz global dengan suara gitar orisinal dan melodi yang kaya. Metheny menyusun "PRAYER," sebuah lagu di album piano dan vokal Yano, "SUPER FOLK SONG," untuk Yano, dengan lirik yang ditulis dan dinyanyikan oleh Yano. Ia juga memainkan gitar pada lagu-lagu termasuk "It's For You," "Watching You," 「いいこ いいこ」 (Ii Ko Ii Ko), dan "LOVE LIFE." Sebaliknya, Yano berpartisipasi dalam album Metheny "SECRET STORY," dan keduanya telah memperdalam hubungan mereka melalui karya satu sama lain. Setelah bertahun-tahun mengejar musik mereka sendiri, ini adalah kesempatan langka untuk melihat keduanya bermain bersama di atas panggung sekali lagi.
Dua musisi yang terikat oleh rasa hormat dan kepercayaan yang kuat, lintas generasi dan genre, berkumpul untuk merayakan peringatan 50 tahun Yano. Dipromosikan sebagai kesempatan "pertama dan terakhir" bagi ketiganya untuk tampil bersama, pertunjukan ini terbatas hanya di Tokyo dan Osaka.
Program ini memadukan penampilan solo Yano dengan sesi yang menampilkan seorang legenda dan talenta yang sedang naik daun, yang direncanakan khusus untuk konser ini. Musik Yano, yang tetap bebas dan segar setelah 50 tahun, diharapkan dapat berkembang melalui kolaborasinya dengan kedua tamu tersebut.
Detail Acara
- Judul: Akiko Yano 50th Anniversary Live - Piano and Vocals 2027 - Guests: Hayato Sumino / Pat Metheny (矢野顕子 50th Anniversary Live 〜ピアノ弾き語り 2027〜 ゲスト 角野隼斗/パット・メセニー)
- Penampil: Akiko Yano. Tamu spesial: Hayato Sumino / Pat Metheny
- Pertunjukan Tokyo: Sabtu, 6 Maret 2027 di Tokyo International Forum Hall A. Pintu dibuka pukul 17.30, pertunjukan dimulai pukul 18.30
- Pertunjukan Osaka: Senin, 8 Maret 2027 di Main Hall, Osaka International Convention Center (Grand Cube Osaka). Pintu dibuka pukul 17.30, pertunjukan dimulai pukul 18.30
Harga Tiket
Semua kursi, termasuk pajak.
- Kursi SS: ¥23.000
- Kursi S: ¥19.000
- Kursi Belakang: ¥5.500
Kursi SS mungkin berhenti diterima selama masa presale setelah jumlah tiket yang direncanakan tercapai. Kursi belakang direncanakan berada di bagian belakang auditorium, dan tamu diminta untuk menonton dari kursi mereka sendiri. Kursi belakang dijadwalkan untuk mulai dijual pada penjualan umum.
Jadwal Penjualan Tiket
- Presale Anggota Klub Penggemar Akiko Yano: 2 November (Senin) 15.00 – 8 November (Minggu) 23.59. https://thegathering.jp/s/fc09/?ima=2638
- Presale Anggota Klub Penggemar Hayato Sumino: 4 November (Rabu) 12.00 – 10 November (Selasa) 23.59. https://hayatosum.com/8810/
- Presale Anggota Web WOWOW: 12 November (Kamis) 12.00 – 16 November (Senin) 23.59. https://auth.wowow.co.jp/realms/wip/member/membership?check_parameter=eplus_yanoakiko
- Presale J-WAVE (Hanya pertunjukan Tokyo): 12 November (Kamis) 08.00 – 23.59. https://eplus.jp/akikoyano_50th_j-wave/
- Presale FM COCOLO (Hanya pertunjukan Osaka): 13 November (Jumat) 11.00 – 16.00. https://eplus.jp/akikoyano_50th_fm-cocolo/
- Presale Resmi Pertama: 18 November (Rabu) 18.00 – 6 Desember (Minggu) 23.59. https://eplus.jp/akikoyano_50th/
- Penjualan Umum (siapa cepat dia dapat): Mulai 11 Januari (Senin, hari libur). https://eplus.jp/akikoyano_50th/
Catatan
- Menjual tiket dengan mengambil keuntungan tanpa persetujuan penyelenggara dilarang.
- Jumlah tiket untuk setiap jenis kursi terbatas, dan penjualan berakhir setelah jumlah yang direncanakan tercapai.
- Maksimal 4 tiket dapat dibeli per orang untuk setiap pertunjukan.
- Tiket diperlukan untuk anak usia 3 tahun ke atas, dan anak di bawah 3 tahun tidak diperbolehkan masuk. Anak-anak yang dapat mengganggu jalannya pertunjukan akan dilarang masuk.
- Pertunjukan mungkin direkam.
- Tamu yang menggunakan kursi roda harus membeli kursi S dan menghubungi kantor pertanyaan pertunjukan terlebih dahulu. Karena ruang terbatas, mereka mungkin diminta untuk menonton terpisah dari pendamping mereka atau dari kursi mereka sendiri.
- Pengembalian uang tidak akan diberikan untuk pembelian tiket jika terjadi pergantian penampil.
Penyelenggara dan Kontak
- Penyelenggara, pertunjukan Tokyo: WOWOW / umu / J-WAVE / DISK GARAGE
- Penyelenggara, pertunjukan Osaka: WOWOW / umu / FM COCOLO / Kyodo Kansai (キョードー関西)
- Bekerja sama dengan: Victor Entertainment
- Perencanaan dan produksi: WOWOW / Sony Music Artists / umu
- Situs web resmi: https://akikoyano-50thlive.com/
- Pertanyaan, pertunjukan Tokyo: DISK GARAGE https://info.diskgarage.com/
- Pertanyaan, pertunjukan Osaka: Kyodo Information (キョードーインフォメーション) 0570-200-888 (12.00 hingga 17.00, tidak termasuk akhir pekan dan hari libur)
Profil Penampil

Akiko Yano
Akiko Yano mulai bermain piano sebagai anak-anak di Kota Aomori.
Saat masih menjadi siswa di SMA Aoyama Gakuin, ia bermain di klub jazz dan tempat lainnya. Mulai sekitar tahun 1972, ia mulai bekerja sebagai musisi sesi di lingkaran Tin Pan Alley, menjadi sosok yang sangat diperlukan di masa awal kancah "New Music" Jepang.
Pada tahun 1976, ia melakukan debut solo dengan "JAPANESE GIRL," yang direkam di Los Angeles bersama Lowell George dan anggota Little Feat lainnya, dan menarik perhatian sebagai "seorang gadis jenius telah muncul."
Pada tahun 1979 dan 1980, ia menemani YMO dalam dua tur dunia sebagai anggota pendukung. Pada tahun 1981, singelnya 「春咲小紅」 menjadi hit besar.
Sejak saat itu, dengan "cinta" universal sebagai temanya, ia terus menjaga aktivitas yang berkualitas tinggi, bebas, dan unik yang tidak terikat oleh genre, bahkan dari dalam bidang pop. Ini termasuk "konser jemputan" (出前コンサート), pertunjukan piano-dan-vokal yang muncul tanpa pemberitahuan, proyek gabungan dengan puisi anak-anak dan lagu anak-anak, serta pertukaran dengan berbagai musisi mulai dari jazz dan rock hingga klasik, dan ia telah mendapatkan penghargaan tinggi untuk itu. Ia juga didukung oleh banyak musisi yang lebih muda.
Pada tahun 1990, ia pindah ke Negara Bagian New York. Setelah memindahkan basis produksi musiknya ke Manhattan, ia berkolaborasi dengan artis kelas dunia termasuk Thomas Dolby, Pat Metheny, dan The Chieftains.
Di Amerika Serikat, ia merilis tiga album di Nonesuch Records: album kompilasi "AKIKO YANO" (1990), dengan pilihan oleh Bob Hurwitz dan John Zorn, diikuti oleh "LOVE LIFE" (1993) dan "PIANO NIGHTLY" (1996).
Di Jepang, ia telah merilis lebih dari 30 album hingga saat ini. Ia juga telah merilis album terbaik 「ひとつだけ」 (Hitotsu Dake) (1996) dan 「ピヤノアキコ。」 (Piyano Akiko.) (2003), dan album mini peringatan 30 tahun 「はじめてのやのあきこ」 (Hajimete no Yano Akiko) (2006). Rilis lainnya termasuk "LIVE Beautiful Songs," album langsung dari tur bersama Taeko Onuki (大貫妙子), Tamio Okuda (奥田民生), Keiichi Suzuki (鈴木慶一), dan Kazufumi Miyazawa (宮沢和史), serta soundtrack untuk film animasi Studio Ghibli 「ホーホケキョとなりの山田くん」 (My Neighbors the Yamadas), di mana ia menyusun musiknya.
Rekaman tamunya termasuk "Secret Story" dari Pat Metheny dan "Tears of Stone" dari The Chieftains. Ada juga film dokumenter tahun 1992, 「SUPER FOLK SONG~ピアノが愛した女。」, yang merekam proses rekaman album piano dan vokal tersebut.
Ia tampil secara rutin di Amerika Serikat, dan di Jepang ia mengadakan seri konser tahunan saat pulang kampung yang dinamakan 「さとがえるコンサート」 (Satogaeru Concert).
Hayato Sumino (Tamu Spesial)
Hayato Sumino menarik perhatian pada tahun 2018 dengan memenangkan Grand Prix di Kelas Khusus Kompetisi Piano PTNA (ピティナ・ピアノコンペティション) dan pada tahun 2020 dengan menerima Penghargaan Presiden Universitas Tokyo (東京大学総長大賞). Pada tahun 2021, ia menjadi semifinalis di International Chopin Piano Competition, dan pada tahun 2025 ia menerima Penghargaan Leonard Bernstein. Pada tahun yang sama di OPUS KLASSIK (オーパス・クラシック賞), ia menjadi artis pertama yang menang dalam dua kategori sekaligus, secara mantap membangun rekor pencapaian di Jepang dan luar negeri. Ia telah tampil dengan orkestra terkemuka termasuk Chicago Symphony Orchestra, Los Angeles Philharmonic, Philadelphia Orchestra, Bamberg Symphony, ORF Vienna Radio Symphony Orchestra, Polish National Radio Symphony Orchestra, Boston Pops, BBC Philharmonic, NHK Symphony Orchestra, dan Yomiuri Nippon Symphony Orchestra.
Saat kuliah di Universitas Tokyo, ia membentuk band city soul beranggotakan enam orang, "Penthouse." Ia memindahkan basisnya ke New York pada tahun 2023, dan pada tahun 2024 ia mengadakan konser solo di Nippon Budokan yang menarik 13.000 orang, kehadiran terbesar yang pernah ada untuk seorang pianis klasik. Pada November 2025, ia mengadakan resital solo di Carnegie Hall di New York dan di K-Arena Yokohama, dan keduanya terjual habis. Pertunjukan K-Arena Yokohama disertifikasi oleh Guinness World Records™ untuk "tiket terbanyak yang terjual untuk resital piano solo dalam ruangan."
Ia terus memposting di YouTube dengan nama "Cateen (かてぃん)," dengan 1,59 juta pelanggan dan lebih dari 280 juta total penayangan, dan telah memantapkan dirinya sebagai suara baru untuk musik klasik di era digital. Sebagai komposer, ia telah menyediakan musik tema untuk program NHK 『サタデーウオッチ9』 (Saturday Watch 9), film 『ナイトフラワー』 (Night Flower), dan pameran 『ルーヴル美術館展 ルネサンス』 (Louvre Museum Exhibition: Renaissance), dan telah menulis musik untuk atlet seluncur indah Yuma Kagiyama (鍵山優真), di antara berbagai karya lainnya.
Musikalitasnya juga menarik perhatian artis pop di luar dunia klasik. Ia telah berpartisipasi dalam album penghormatan untuk Studio Ghibli dan RADWIMPS, dan telah tampil langsung dengan milet, Shigeru Kishida (岸田繁) dari Quruli (くるり), Hiroji Miyamoto (宮本浩次), dan Tatsuya Kitani (キタニタツヤ). Melalui kolaborasi yang melintasi genre, ia dicintai dan didukung dari berbagai arah. Ia telah banyak tampil di media, termasuk 『街角ピアノ』 (Street Piano), 『徹子の部屋』 (Tetsuko's Room), dan 『題名のない音楽会』 (Untitled Concert), serta menjabat sebagai navigator untuk "TOKYO TATEMONO MUSIC OF THE SPHERES" di J-WAVE. Ia pernah muncul di sampul "Newsweek" dan "AERA" serta dinobatkan dalam "Forbes JAPAN 30 UNDER 30 2023" (30 orang di bawah 30 tahun yang akan mengubah dunia) pada Agustus 2023.
Pada tahun 2024, ia menandatangani kontrak global dengan Sony Classical dan merilis album debut globalnya "Human Universe," yang memenangkan "Classical Album of the Year" di Japan Gold Disc Awards ke-39 dan dinilai tinggi baik untuk inovasi maupun artistik. Pada 21 Januari 2026, ia merilis karya terbarunya, "CHOPIN ORBIT," dalam tiga format, dan tur rilis nasional (total 16 pertunjukan) juga terjual habis. Ia diharapkan untuk terus membuat langkah lebih jauh sebagai seseorang yang menciptakan hubungan lintas batas dan generasi melalui musik.
Pat Metheny (Tamu Spesial)
Lahir pada 12 Agustus 1954 di Kansas City dari keluarga musisi. Ia mulai bermain terompet pada usia 8 tahun dan beralih ke gitar pada usia 12 tahun. Pada usia 15 tahun, ia sudah bekerja secara rutin dengan musisi jazz terkemuka di Kansas City, mendapatkan pengalaman band yang berharga di usia yang sangat muda. Ia pertama kali muncul di kancah jazz internasional pada tahun 1974, tampil selama tiga tahun dengan maestro vibraphone Gary Burton dan segera menunjukkan gaya bermain yang akan menjadi ciri khasnya. Pada usia 21, ia merilis album pertamanya, "Bright Size Life," di ECM pada tahun 1975, menciptakan kembali suara "gitar jazz" tradisional untuk generasi pemain baru dan dengan cepat menarik perhatian. Selama 45 tahun kariernya sejak itu, Metheny terus mendefinisikan ulang genre tersebut dengan menggunakan teknologi baru dan terus mengembangkan sifat improvisasi dan kemungkinan sonik instrumennya. Fleksibilitasnya hampir tak tertandingi pada instrumen apa pun. Selama bertahun-tahun, ia telah tampil dengan artis termasuk Steve Reich, Ornette Coleman, Herbie Hancock, Jim Hall, Milton Nascimento, dan David Bowie. Karyanya mencakup gitar solo, ansambel kecil, instrumen elektrik dan akustik, orkestra besar, dan potongan balet, dan ia memainkan segalanya mulai dari jazz modern hingga rock dan klasik.
Di samping kariernya sebagai musisi luar biasa, Metheny juga berpartisipasi dalam akademisi sebagai pendidik musik. Pada usia 18 tahun, ia menjadi guru termuda dalam sejarah Universitas Miami, dan pada usia 19 tahun guru termuda dalam sejarah Berklee College of Music. Lebih dari 20 tahun kemudian, pada tahun 1996, ia juga meraih gelar doktor kehormatan. Ia telah mengajar lokakarya musik di seluruh dunia, dari Royal Conservatory di Belanda hingga Thelonious Monk Institute of Jazz dan klinik di Asia dan Amerika Selatan. Ia juga merupakan pelopor sejati dalam musik elektronik dan salah satu musisi jazz pertama yang memperlakukan synthesizer sebagai instrumen serius. Beberapa tahun sebelum teknologi MIDI ditemukan, Metheny sudah menggunakan synthesizer sebagai alat komposisi. Ia juga berkontribusi pada pengembangan beberapa jenis gitar baru, termasuk gitar akustik sopran, gitar Pikasso 42 senar, gitar jazz Ibanez PM-100, dan berbagai instrumen khusus lainnya, serta membawa seluruh proses pengembangan instrumen ke tingkat yang lebih tinggi dengan Orchestrion yang digerakkan secara mekanis dan solenoid serta Pat Metheny Manzor Pikasso Guitar.
Selama bertahun-tahun, Metheny telah memenangkan penghargaan yang tak terhitung jumlahnya sebagai "Gitaris Jazz Terbaik." Ia juga telah memenangkan 20 Grammy Awards di 12 kategori, termasuk Best Rock Instrumental, Best Contemporary Jazz Recording, Best Jazz Instrumental Solo, dan Best Instrumental Composition. Pat Metheny Group memenangkan tujuh Grammy Awards berturut-turut, sebuah pencapaian yang belum pernah terjadi sebelumnya. Metheny telah menghabiskan sebagian besar hidupnya dalam tur, tampil di lebih dari 100 pertunjukan setahun sejak 1974, dan tetap menjadi salah satu bintang paling cemerlang di jazz. Ia adalah salah satu dari sedikit artis yang mendedikasikan waktu baik untuk proyeknya sendiri maupun untuk artis pendatang baru dan veteran, membantu karya mereka menjangkau penonton dan mewujudkan visi artistik mereka sendiri.