Pameran kelompok bertajuk Amazing Fingers: Picture Plane in the Fingermade Era akan dibuka di WALL_alternative, sebuah ruang seni alternatif di Nishi-Azabu, Tokyo, yang berlangsung dari 3 Juni hingga 23 Juni 2026. Dikurasi oleh seniman Rintaro Fuse, pameran ini menghadirkan lukisan, fotografi, karya video, dan pilihan video musik dari Jepang serta mancanegara oleh lima seniman yang masing-masing menavigasi medan antara tubuh fisik dan teknologi digital.
Tentang Pameran
Pameran ini mengambil konsep "fingermade" (buatan jari) sebagai proposisi utamanya — sebuah pengamatan bahwa kreator masa kini memproduksi lukisan, musik, video, fotografi, dan tulisan melalui satu layar, yang sepenuhnya digerakkan oleh gerakan ujung jari. Layar sentuh dan trackpad telah mengubah secara mendasar cara orang berkomunikasi, berpikir, dan mengekspresikan keinginan, namun transformasi ini juga berarti bahwa tindakan penciptaan yang intim dan fisik menjadi terjerat dalam sistem teknologi yang luas.
Alih-alih menyajikan kritik lugas atas kondisi ini, pameran ini bertujuan untuk mendemonstrasikan seperti apa hubungan yang lebih bebas dengan ujung jari seseorang. Seperti gerakan Romantisisme abad ke-18 — yang melintasi lukisan, musik, sastra, teater, politik, dan agama untuk menghasilkan pergeseran sensibilitas yang tunggal — Amazing Fingers memanfaatkan berbagai bentuk ekspresi untuk membingkai ulang pengalaman kontemporer. Namun, Fuse berhati-hati untuk mencatat bahwa Romantisisme juga berkonvergensi menjadi nasionalisme, dan era fingermade membawa risiko serupa: penekanan pada sensibilitas dan kebebasan individu yang dapat diserap kembali ke dalam sistem besar dan keinginan kolektif.
Fuse pertama kali mengembangkan konsep "fingermade" dalam esainya "Artworks in the Fingermade Era," yang diterbitkan di jurnal Genron Y pada Maret 2026. Pameran ini memperluas penyelidikan tersebut dengan mengumpulkan karya-karya dari seniman yang praktiknya telah bergelut — dan terus bergelut — dengan ruang antara tangan dan ujung jari, tubuh dan teknologi.
Seniman yang Berpartisipasi
Kenta Kobayashi
Lahir di Prefektur Kanagawa pada tahun 1992, Kobayashi adalah seniman yang berbasis di Tokyo. Pameran tunggalnya mencakup "#copycat" di WAITINGROOM (Tokyo, 2025), "EDGE" di agnès b. galerie boutique (Tokyo, 2022), "THE PAST EXISTS" di Mitsukoshi Contemporary Gallery (Tokyo, 2022), dan "#smudge" di ANB Tokyo (Tokyo, 2021). Pameran kelompoknya mencakup "COMING OF AGE" di Fondation Louis Vuitton (Paris, 2022) dan "Hello World: Toward a Post-Human Era" di Mito Arts Foundation (Mito, 2018). Ia pernah berkolaborasi dengan Dunhill di bawah Mark Weston dan menciptakan citra kampanye untuk pakaian pria Louis Vuitton di bawah Virgil Abloh. Karyanya tersimpan dalam koleksi Asian Art Museum, San Francisco. Ia telah menerbitkan dua buku foto — Everything_1 (2016, Newfave) dan Everything_2 (2020, Newfave) — serta pada 2026 merilis buku foto kolaborasi Flowers (Photobook Daydream) bersama seniman Inggris Tyrone Williams.
Kantaro Tanaka
Lahir di Tokyo pada tahun 1989, Tanaka menyelesaikan pendidikan pascasarjananya di Universitas Seni Tokyo (Ekspresi Seni Tingkat Lanjut). Praktiknya melibatkan kerja lapangan berdasarkan permainan dan film, mengembangkan motif yang dikumpulkan menjadi video, suara, objek, gambar, dan instalasi. Pameran sebelumnya termasuk "150 Years" (Higashi-Ikebukuro, 2025) dan "Death Destroyer Destruction" (bekas bioskop, 2023). Ia juga mendirikan dan menjalankan ruang seni JUNGLE GYM di Distrik Kita, Tokyo.
Rei Nakanishi
Lahir di Prefektur Mie pada tahun 1994, Nakanishi pindah ke Amerika Serikat pada 2016 untuk menjadi asisten seniman Reki Yamaguchi. Sejak kembali ke Jepang pada 2019, ia berbasis di Shizuoka dan berpameran baik di dalam maupun luar negeri. Praktiknya menggabungkan metode lukisan tradisional dengan percetakan, dan karya-karya terbaru menggabungkan pemodelan 3D, AI, dan teknologi NFT untuk menyelidiki perubahan gagasan tentang nilai dan esensi ekspresi di era yang berubah cepat.
Shu Yonezawa
Lahir di Tokyo, Yonezawa adalah seorang seniman dan animator yang karyanya meneliti kualitas jasmani karakter dalam animasi digital kontemporer di samping perwujudan emosional makhluk hidup dalam ruang nyata — serta atmosfer dunia yang dihuni oleh sosok-sosok animasi ini. Pameran tunggal baru-baru ini mencakup "Swimming Eyes" (SNOW Contemporary, Tokyo, 2025) dan "Wounds of Light" (La Main, Paris, 2025). Proyek kuratorial masa lalu termasuk "Anima in the Fog" (Wall_alternative, Tokyo, 2024).
Rintaro Fuse (Kurator)
Fuse adalah seniman yang mengeksplorasi "kesendirian" dan "kebersamaan" di kota pasca-telepon pintar melalui lukisan, video, situs web, kurasi pameran, dan penerbitan. Karyanya telah dipresentasikan secara internasional di berbagai tempat termasuk Louvre Abu Dhabi, Museum Seni Barat Nasional (Tokyo), dan Museum Seni Kontemporer Abad ke-21, Kanazawa, serta di berbagai festival seni internasional di Jepang dan luar negeri. Proyek kuratorial terbarunya adalah Pavilion Zero (2025), sebuah pameran format tur yang diadakan di Kasai Rinkai Park dan Cosmo Planetarium Shibuya. Karya yang diterbitkan termasuk How to Write a Love Letter (2023, Shobunsha) dan kumpulan puisi Catalog of Tears (2023, Parco Publishing).
Pemutaran Video Musik
Di samping karya seni, pameran akan menayangkan pilihan video musik Jepang dan internasional yang mencerminkan budaya visual pasca-internet dan sensibilitas tubuh kontemporer, termasuk Aishiteru.com oleh Seiko Omori (2016).
Program Bar
Bar tempat acara akan menyajikan anggur dari kilang anggur Yamanashi PINO COLLINA selama periode pameran, yang dipilih sebagai respons terhadap rasa komunitas yang dimiliki di antara para seniman yang berpartisipasi.
Resepsi Pembukaan
Resepsi pembukaan akan diadakan pada 3 Juni 2026 (Rabu) dari pukul 18.00 hingga 21.00, dengan kehadiran para seniman. Tempat acara akan melanjutkan layanan reguler mulai pukul 21.00. Tiket masuk gratis; pendaftaran awal diperlukan.
Sesi Diskusi
Acara diskusi yang menampilkan kurator Rintaro Fuse dan seniman yang berpartisipasi dijadwalkan pada 13 Juni 2026 (Sabtu) dari pukul 18.00 hingga 19.30, direkam dalam format rekaman publik MEET YOUR ART. Pembicara yang telah dikonfirmasi termasuk Rintaro Fuse dan Rei Nakanishi, dengan tamu tambahan yang akan diumumkan. Tiket masuk gratis; pendaftaran awal diperlukan, dengan tempat dialokasikan melalui undian. Hasil akan dikirimkan kepada pelamar yang berhasil saja pada 8 Juni (Senin).
Pameran Bersamaan
Rintaro Fuse juga mempersembahkan pameran tunggal, "Exhibition for Time Travelers," di SNOW Contemporary (404, Hayano Building, 2-13-12 Nishi-Azabu, Minato-ku, Tokyo), sekitar sepuluh menit berjalan kaki dari WALL_alternative. Pameran berlangsung hingga 4 Juli 2026, buka Rabu hingga Sabtu dari pukul 13.00 hingga 19.00 (tutup hari Minggu, Senin, Selasa, dan hari libur nasional).
Detail Pameran
- Judul: Amazing Fingers: Picture Plane in the Fingermade Era
- Dikurasi oleh: Rintaro Fuse
- Tempat: WALL_alternative (1F, 4-2-4 Nishi-Azabu, Minato-ku, Tokyo)
- Tanggal: 3 Juni (Rabu) – 23 Juni (Selasa), 2026 (tutup hari Minggu)
- Jam: 18.00 – tengah malam
- Tiket Masuk: Gratis, tidak perlu reservasi
- Situs web resmi: https://avex.jp/wall/exhibition/831/
