빛, 소리, 향기가 어우러진 새로운 예술적 경험을 선사하는 히다 타카야마 미술관(소재지: 기후현 타카야마시 카미오카모토초 1-124-1, 생추어리 코트 타카야마 내 / 관장: 무카이 키미노리)은 2027년 2월 15일(월)까지 특별전 '자포니즘과 아르누보 거장들 — 동서양의 자연관'을 개최합니다.
19세기 후반, 일본의 예술은 바다를 건너 유럽 예술가들에게 강렬한 인상을 남겼습니다. 우키요에 판화의 대담한 구도와 자연에 대한 섬세한 관찰은 새로운 표현 방식을 찾던 예술가들의 창조적 상상력을 자극했고, 이는 '자포니즘'이라는 문화 운동으로 이어졌습니다. 이번 전시는 에밀 갈레를 필두로 한 아르누보 거장들이 일본의 예술과 정신세계로부터 어떤 영향을 받았고, 이를 어떻게 자신들의 작품으로 승화시켰는지 조명합니다. 전시 공간의 모습과 함께 이번 전시의 대표작과 주요 관람 포인트를 소개합니다.
전시 개요
전시명: '자포니즘과 아르누보 거장들 — 동서양의 자연관'
기간: 2027년 2월 15일(월)까지 (전시 기간 중 휴관일 없음)
관람 시간: 오전 10:00 ~ 오후 6:00 (마지막 입장 오후 5:00); 마지막 날은 오전 10:00 ~ 오후 12:00 (마지막 입장 오전 11:00)
문의: 0577-40-1007 (히다 타카야마 미술관, 오전 8:00 ~ 오후 6:00)
전시 하이라이트
1. 일본에 대한 동경에서 태어난 새로운 예술적 표현
19세기 말 유럽 전역으로 퍼져나간 자포니즘은 순수 미술과 공예의 세계에 큰 변화를 가져왔습니다. 이번 전시는 일본의 자연관과 장식 전통에 매료된 예술가들이 이를 어떻게 작품에 녹여냈는지에 초점을 맞추며, 두 문화가 만나 탄생한 새로운 예술적 표현을 경험하게 합니다.
돔 형제, 왜가리와 수련 꽃병 (세부)
2. 자연을 보는 눈으로 이어진 동서양의 감성
풀과 꽃, 곤충, 새와 같은 자연 속 작은 생명체를 향한 섬세하고 관찰적인 시선은 일본 예술과 아르누보의 공통된 특징입니다. 이 섹션에서는 거장들이 자연 형태의 아름다움을 어떻게 인지하고 이를 유리와 가구에 구현했는지, 생명의 숨결마저 느껴질 듯한 정교한 장인 정신을 살펴봅니다.
에밀 갈레, 안락의자
3. 히다 타카야마에서 재발견하는 일본의 미(美)
옛 거리 풍경과 타카야마 마쓰리 같은 축제가 오늘날에도 살아 숨 쉬는 히다 타카야마가 이번 전시의 배경입니다. 서양 예술가들이 한때 감탄했던 '일본의 아름다움'을 다시 바라봄으로써 관람객들은 자신만의 미적 감각의 매력을 재발견할 수 있습니다. 빛, 소리, 향기가 어우러진 몰입형 전시와 함께 시대와 국경을 초월한 미적 감성의 교류를 즐겨보시기 바랍니다.
히다 타카야마의 옛 거리 풍경
주요 전시작 (선별)
에밀 갈레, 국화 문양 학 목 꽃병
제작지: 프랑스 / 제작 연도: 1900년경
이 꽃병은 만개한 국화를 연상시키는 우아한 디자인과 가늘고 긴 학 목 형태가 인상적입니다. 섬세한 장식과 흐르는 듯한 곡선이 차분하고 품위 있는 우아함으로 조화를 이룹니다. 이번 전시 세계를 상징하는 작품으로서 전시 공간의 시작을 강렬하게 장식합니다.
에밀 갈레, 장식용 부채 '투계(닭싸움)'
제작지: 프랑스 / 제작 연도: 1878년
갈레의 초기 걸작인 이 부채 모양 유리 작품은 투계와 옛 이마리 도자기를 연상시키는 디자인이 에나멜로 그려져 있습니다. 수탉의 깃털, 눈빛, 심지어 부리까지 매우 세밀하게 묘사되어 금방이라도 움직일 것 같은 생동감을 줍니다. 일본 예술과의 만남이 갈레 자신만의 독특한 표현 스타일로 어떻게 증류되었는지 조용히 들려줍니다.
에밀 갈레, 네스팅 테이블(겹침 테이블)
제작지: 프랑스 / 제작 연도: 1900년경
4개의 테이블이 차례로 포개지는 이 가구 세트는 기능성과 장식성을 겸비하고 있습니다. 다리에는 달리아 조각이 장식되어 있고, 상판에는 식물 모티프의 상감 기법(마르케트리)이 더해져 각각의 테이블이 풍부한 표현력을 공간에 불어넣습니다. 유리 공예의 영역을 넘어 일상 속의 아름다움을 추구했던 갈레의 창조적 비전을 보여주는 작품입니다.
'생물을 찾아라!' 키즈 프로그램 (동시 개최)
전시 작품 속에 숨겨진 작은 생물들을 찾아내는 프로그램입니다. 각 예술가가 살아있는 생명체와 자연을 어떻게 바라보았는지 관심을 기울임으로써 아르누보 및 아르데코 유리 공예에 대한 이해를 깊게 할 수 있으며, 여름방학 과제로도 안성맞춤입니다.
기간: 2026년 9월 30일(수)까지
관람 시간: 오전 10:00 ~ 오후 6:00 (마지막 입장 오후 5:00)
가격: 무료 (입장료 별도)
내용: 미술관 안내 데스크에서 생물과 관련된 워크시트를 받습니다. 이를 활용해 사진 속 생물들이 어떤 작품에 나타나는지 여유롭게 찾아봅니다. 워크시트를 채운 후 안내 직원이 정답을 확인하며, 모두 맞힌 분께는 스티커를 증정합니다.
※ 초등학생 이하 어린이는 보호자를 동반해야 합니다.
히다 타카야마 미술관 소개
히다 타카야마 미술관은 에밀 갈레의 꽃병 '프랑스의 장미'와 르네 라리크의 '샹젤리제 쇼핑가 분수'를 비롯해 전 세계에서 수집한 아르누보와 아르데코 명작을 소장·전시하고 있습니다. 1997년 개관 이래 '구(舊) 히다 타카야마 미술관'으로서 미쉐린 가이드 3스타를 7년 연속 획득하는 등 높은 명성을 얻었으며, 2024년 '생추어리 코트 타카야마 아트 갤러리 리조트' 내에서 재탄생했습니다. '빛으로 해방된 아트리움'이라는 콘셉트 아래, 빛과 소리, 향기가 어우러진 환상적인 공간을 조성합니다. 히다 타카야마의 자연의 소리와 계절 변화에 반응하여 변화하는 음악, 색채, 향기가 관람객의 감각을 감싸며 시간에 따라 변화하는 예술적 경험을 제공합니다.
주소: 기후현 타카야마시 카미오카모토초 1-124-1 (생추어리 코트 타카야마 내)
관람 시간: 오전 10:00 ~ 오후 6:00 (마지막 입장 오후 5:00)
입장료: 일반: 성인 2,000엔 / 대학생·고등학생 1,800엔 / 중학생 1,300엔 / 초등학생 500엔
지역 주민 할인: 일반 요금의 50% 할인 (초등학생 이하 무료)
장애인 수첩 소지자: 성인 1,200엔 / 대학생·고등학생 1,080엔 / 중학생 780엔 / 초등학생 300엔
공식 웹사이트: https://htma.rtg.jp/
공식 인스타그램: https://www.instagram.com/hidatakayama_museum_of_art/
문의: 0577-40-1007 (히다 타카야마 미술관, 오전 8:00 ~ 오후 6:00)
※ 모든 입장료는 세금을 포함한 금액입니다.
※ 지역 주민 할인은 타카야마시, 히다시, 게로시, 시라카와촌 거주자에게 적용됩니다.
※ 장애인 수첩 소지자는 동반 1인까지 동일하게 할인된 가격으로 입장할 수 있습니다.
※ 학생 및 장애인 할인, 지역 주민 할인을 이용하시는 분은 안내 데스크에서 증빙 서류를 제시해주시기 바랍니다.
※ 사진은 모두 이미지입니다.
※ 전시 세부 사항은 변경될 수 있습니다.
