Maurits Cornelis Escher คือศิลปินภาพพิมพ์และศิลปินกราฟิกที่เป็นตัวแทนของประเทศเนเธอร์แลนด์ในศตวรรษที่ 20 และมีชื่อเสียงไปทั่วโลก นิทรรศการที่จะพาไปสำรวจเส้นทางความคิดสร้างสรรค์และอิทธิพลของเขา รวมถึงที่มาของแนวคิดในชื่อ "Escher: How to Make the Infinite" (エッシャー 無限のつくりかた) จะจัดขึ้นที่ CREATIVE MUSEUM TOKYO ในย่านเคียวบาชิ กรุงโตเกียว ตั้งแต่วันศุกร์ที่ 2 กรกฎาคม ถึงวันอาทิตย์ที่ 26 กันยายน 2027
ผลงานประมาณ 200 ชิ้นรวมถึงผลงานชิ้นเอกที่สำคัญ จะถูกนำเสนอจากคอลเลกชันอันมหาศาลภายใต้การดูแลของมูลนิธิ M.C. Escher Foundation หลังจากจัดแสดงที่โตเกียวแล้ว นิทรรศการมีกำหนดการย้ายไปจัดที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Abeno Harukas ในโอซาก้า ตั้งแต่วันเสาร์ที่ 9 ตุลาคม ถึงวันพุธที่ 8 ธันวาคมในปีเดียวกัน และยังมีแผนการจัดนิทรรศการสัญจรที่นาโกย่าและชิซูโอกะในปี 2028 อีกด้วย
ผู้เข้าชมจะได้เพลิดเพลินไปกับภาพพิมพ์ที่มีรายละเอียดวิจิตรบรรจงและโลกแห่งความไม่มีที่สิ้นสุดที่แฝงไปด้วยความขี้เล่นของ Escher ภายในงาน
เกี่ยวกับนิทรรศการ
นิทรรศการนี้นำเสนอภาพรวมที่ครอบคลุมโลกแห่งผลงานของ M.C. Escher โดยรวบรวมธีมหลักที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาผ่านเทคนิคภาพพิมพ์แกะไม้และภาพพิมพ์หิน ทั้งลวดลายเรขาคณิตที่ซ้ำกัน ภาพลวงตา สถาปัตยกรรมที่เป็นไปไม่ได้ และการเปลี่ยนรูปของภาพ
นิทรรศการจะพาติดตามเส้นทางงานสร้างสรรค์ของเขา ตั้งแต่ช่วงเริ่มต้นอาชีพและการวาดภาพทิวทัศน์และสถาปัตยกรรมในอิตาลี ผ่าน "การปูกระเบื้อง" (Tessellation - 平面充填) ซึ่งพัฒนาขึ้นหลังจากเขาได้รับแรงบันดาลใจจากลวดลายประดับของพระราชวังอาลัมบราในสเปน ไปจนถึง "ความไม่มีที่สิ้นสุด" และ "พื้นที่ที่เป็นไปไม่ได้" ซึ่งเกิดจากความสนใจในคณิตศาสตร์และเรขาคณิต ผลงานเหล่านี้ผสมผสานเทคนิคที่เป็นเลิศเข้ากับความอยากรู้อยากเห็นทางสติปัญญา จึงดึงดูดผู้ชมจากหลากหลายมุมมองนอกเหนือจากเรื่องศิลปะ เช่น คณิตศาสตร์ สถาปัตยกรรม และการออกแบบ
เสน่ห์ของงานกราฟิกศิลป์ของ Escher ซึ่งยังคงไม่เสื่อมคลายแม้เขาจะล่วงลับไปแล้ว สามารถสัมผัสได้ที่สถานที่จัดงานแห่งนี้
เกี่ยวกับ Maurits Cornelis Escher
Escher เป็นศิลปินภาพพิมพ์และศิลปินกราฟิกที่เป็นตัวแทนของเนเธอร์แลนด์ในศตวรรษที่ 20 โดยใช้เทคนิคการพิมพ์ที่หลากหลาย ทั้งภาพพิมพ์แกะไม้และภาพพิมพ์หิน เขาได้สร้างโลกแห่งผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ ซึ่งถ่ายทอดโครงสร้างทางเรขาคณิต ภาพลวงตา และสถาปัตยกรรมที่เป็นไปไม่ได้
เขาศึกษาที่โรงเรียนสถาปัตยกรรม ศิลปะตกแต่ง และงานฝีมือในฮาร์เลม โดยมีอาจารย์ Mesquita (メスキータ) เป็นผู้ส่งเสริมให้เขาเข้าสู่งานศิลปะภาพพิมพ์ เขาจึงได้ศึกษาเทคนิคการแสดงออกทางศิลปะรูปแบบต่างๆ อย่างจริงจัง เขาอาศัยอยู่ในอิตาลีช่วงทศวรรษ 1920 และ 1930 เพื่อวาดภาพทิวทัศน์และสถาปัตยกรรม และยังได้เดินทางไปเยือนพระราชวังอาลัมบราในสเปน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการกลับไปเยือนอีกครั้งในปี 1936 เขาได้รับแรงบันดาลใจอย่างมากจากลวดลายประดับของที่นั่น และได้พัฒนารูปแบบการแสดงออก เช่น การปูกระเบื้อง (Tessellation) ความไม่มีที่สิ้นสุด และพื้นที่ที่เป็นไปไม่ได้
ผลงานของเขาผสมผสานความสนใจในคณิตศาสตร์และเรขาคณิตเข้ากับเทคนิคภาพพิมพ์ขั้นสูง และยังคงสร้างความหลงใหลให้กับผู้คนในปัจจุบัน ไม่เพียงแต่ในวงการศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสาขาวิชาคณิตศาสตร์และการออกแบบอีกด้วย เขาเสียชีวิตในปี 1972 ขณะอายุ 73 ปี
รายละเอียดนิทรรศการ
สถานที่จัดงานโตเกียว
- ชื่องาน: Escher: How to Make the Infinite (エッシャー 無限のつくりかた)
- ชื่อภาษาอังกฤษ: M.C. Escher. The Exhibition
- วันจัดงาน: วันศุกร์ที่ 2 กรกฎาคม ถึงวันอาทิตย์ที่ 26 กันยายน 2027
- สถานที่: CREATIVE MUSEUM TOKYO, ชั้น 6 อาคาร TODA BUILDING, 1-7-1 เคียวบาชิ, เขตชูโอ, โตเกียว
- ผู้จัดงาน: Sony Music Entertainment (ソニー・ミュージックエンタテインメント), คณะกรรมการบริหารงานนิทรรศการ "Escher: How to Make the Infinite" (「エッシャー 無限のつくりかた」製作委員会)
- วางแผนโดย: ウィステリアート, Sony Music Entertainment (ソニー・ミュージックエンタテインメント)
- ความร่วมมือในการวางแผน: ARTHEMISIA (アルテミジア), มูลนิธิ M.C. Escher Foundation (M.C.エッシャー財団), Maurits (マウリッツ), FCI London (FCIロンドン)
- ผู้สนับสนุน: NISSHA
- เว็บไซต์ทางการ: http://mcescher202728.jp
- X ทางการ: @mcescher202728 (https://x.com/mcescher202728)
- Instagram ทางการ: @mcescher202728 (https://www.instagram.com/mcescher202728/)
ตารางการจัดนิทรรศการสัญจร
หลังจากจบช่วงเวลาที่โตเกียว นิทรรศการมีกำหนดการสัญจรต่อไปยังโอซาก้า นาโกย่า และชิซูโอกะ
สถานที่จัดงานโอซาก้า
- วันจัดงาน: วันเสาร์ที่ 9 ตุลาคม ถึงวันพุธที่ 8 ธันวาคม 2027
- สถานที่: พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Abeno Harukas, ชั้น 16 Abeno Harukas, 1-1-43 อาเบโนซูจิ, เขตอาเบโนะ, โอซาก้า
สถานที่จัดงานนาโกย่าและชิซูโอกะ
รายละเอียดจะประกาศให้ทราบในภายหลัง
หมายเหตุ: เนื้อหาของนิทรรศการและข้อมูลการสัญจรอาจมีการเปลี่ยนแปลงได้
เกี่ยวกับ CREATIVE MUSEUM TOKYO
CREATIVE MUSEUM TOKYO ก่อตั้งขึ้นโดยยึดแนวคิดหลัก 3 ประการ:
- Creative (ความคิดสร้างสรรค์): พิพิธภัณฑ์นำเสนอผลงานและศิลปินจากหลากหลายสาขา เช่น วัฒนธรรมป๊อป การออกแบบ และศิลปะร่วมสมัย โดยจัดนิทรรศการขนาดใหญ่ประมาณ 4 ครั้งต่อปี เพื่อสำรวจว่าความคิดสร้างสรรค์คืออะไรและมีความหมายอย่างไร
- Museum (พิพิธภัณฑ์): หัวใจสำคัญของพิพิธภัณฑ์คือห้องจัดแสดงนิทรรศการขนาดใหญ่ประมาณ 1,200 ตร.ม. พร้อมเพดานสูง 5 เมตร ภายในมีร้านขายของที่ระลึกของพิพิธภัณฑ์และคาเฟ่ โดยมองว่าพื้นที่จัดแสดงเองก็เป็นสื่อกลางใหม่ในการสร้างประสบการณ์พิเศษให้ผู้เข้าชมได้สัมผัสถึงกระบวนการสร้างสรรค์
- Tokyo (โตเกียว): ด้วยทำเลที่ตั้งใจกลางโตเกียว พิพิธภัณฑ์แห่งนี้จึงเป็นพื้นที่สำหรับการพบปะกับความคิดสร้างสรรค์รูปแบบต่างๆ โดยมีเป้าหมายที่จะดำเนินงานเป็นพื้นที่ที่เปิดกว้างสู่เมืองและโลก พร้อมด้วยกิจกรรมการสื่อสารที่มีประสิทธิภาพ
การเดินทาง
สามารถเดินทางมายัง CREATIVE MUSEUM TOKYO ได้จากสถานี JR Tokyo และสถานี Tokyo Metro เคียวบาชิและนิฮอนบาชิ
- เดิน 7 นาทีจากสถานี Tokyo (สาย JR), ทางออก Yaesu Central
- เดิน 5 นาทีจากสถานี Nihonbashi (Tokyo Metro สาย Ginza และ Tozai / Toei สาย Asakusa), ทางออก B1
- เดิน 3 นาทีจากสถานี Kyobashi (Tokyo Metro สาย Ginza), ทางออก 6 และ 7
