野口勇与杰弗里·巴瓦展览将于11月13日至23日在千叶县野田市的BUNDLE GALLERY举办

位于千叶县野田市的BUNDLE GALLERY将于2026年11月13日（周五）至11月23日（周一，节假日）举办名为“野口勇与杰弗里·巴瓦：跨越边界的光与形”（イサム・ノグチとジェフリー・バワ 越境するあかりとかたち）的展览。本次展览由BUNDLESTUDIO策划，旨在将野口勇与巴瓦的家具和照明作品融入一栋1974年设计的住宅中展出。

雕塑家与建筑师

野口勇

野口勇与杰弗里·巴瓦虽然身处不同领域，但两人都未受限于既有框架，终其一生都在不断审视自己的表达方式。

野口勇出身于日本诗人父亲与美国作家母亲之家，在两国之间成长。巴瓦则在英国求学后回到家乡斯里兰卡，依托热带气候构建了独特的建筑风格。

杰弗里·巴瓦。©Dominic Sansoni，由杰弗里·巴瓦信托基金提供

两人都从自身的多元文化背景中汲取创作灵感，而不将其简化为单一文化。野口勇从雕塑出发，将创作扩展至照明、家具、景观与公共空间。巴瓦则通过建筑不断质疑自然与人工、内部与外部、传统与当代之间的界限。

尽管两人的领域和成长环境各异，但主办方在他们的职业生涯中看到了共同的志向：渴望超越既有框架，将不同的文化与价值观转化为自己的创作。

照亮的光，承接的形

光照亮形态，改变空间的观感；而形态承接光，改变其呈现的方式。

Akari（野口勇）

野口勇的“Akari”是通过和纸散发出柔和光芒的人造光。光本身成为了一种雕塑，为空间赋予了存在感。相比之下，在巴瓦的建筑中，光则是通过庭院、走廊和深檐所产生的自然光与影。这种柔化强烈阳光、引风入室并随时间流转的光，将建筑、庭院与人们的日常生活紧密联结。

光（Akari）与形不仅是设计元素，更是空间与人交汇的节点。本次展览从“光”与“形”的角度审视这两位人物的作品，探讨超越雕塑与建筑、艺术与生活、自然与人类行为边界的创作可能性。

场地：1974年设计的住宅

BUNDLE GALLERY 外观

展览场地是一栋由建筑师进来廉于1974年设计的住宅，他曾师从勒·柯布西耶、让·普鲁维和夏洛特·佩里安。光线通过墙壁与屋顶之间的玻璃射入，屋顶有时看起来仿佛悬浮在空中。室内地面铺设了与露台相同的玄昌石，使室内外空间得以连续贯通。

BUNDLE GALLERY 内部

在这个保留了建筑师独特形式感的空间内，陈列着野口勇与巴瓦设计的家具和照明作品。访客不仅可以透过作品间的关系，还能透过它们与建筑的关系，来观察这两位人物的表达及其引发的思考。

展出的家具与照明作品

野口勇的家具和照明作品（包括“Akari”）由Vitra和Herman Miller生产，多年来广受全球喜爱。巴瓦的家具和照明作品则从2025年起由Phantom Hands（ファントム・ハンズ）首次投入生产。

No.11 沙发（杰弗里·巴瓦）

这些经历了不同时间跨度而来到现代的设计，在20世纪70年代的日本居住空间中相遇。

策划本次展览的原因在于：在这个多种文化与思潮交织碰撞、人工智能等技术进步进一步拓展创作可能的时代，主办方希望人们能够再次审视，不仅是审视过去的既成形态，更是审视那些在变迁中不断质疑自身表达的人们的意志。

原本单独观赏时容易被忽略的细节，在作品之间以及与建筑的关系中变得清晰可见。跨越时间而产生共鸣的两位人物的意志，能为我们带来什么？它们又为我们的创造力开启了怎样的可能性？诚邀访客亲临现场寻找答案。

展览期间还将发售关于野口勇与杰弗里·巴瓦的相关书籍。

展览详情

野口勇与杰弗里·巴瓦：跨越边界的光与形 (イサム・ノグチとジェフリー・バワ 越境するあかりとかたち)

• 日期： 2026年11月13日（周五）– 11月23日（周一，节假日）
• 时间： 12:00 – 17:00（展期内每天开放）
• 地点： BUNDLE GALLERY
• 地址： 千叶县野田市野田57
• 交通：
  • 铁路：从东武铁道野田市站步行5分钟
  • 自驾：从常磐自动车道流山IC出发约40分钟
• 入场费： 1,100日元（需提前预约）
• 预约： https://thewill2026.peatix.com
• 主办： BUNDLESTUDIO
• 特别协作： Art Modern Japan（アートモダンジャパン）、五割一分、Phantom Hands（ファントム・ハンズ）
• 协作： album.、Vitra、Gallery STILL LIFE、Herman Miller Japan（ハーマンミラージャパン）、BUILDING、LIEB BOOKS
• 官方网站： https://bundlestudio.jp/
• Instagram： @bundlestudio_japan