DIG SHIBUYA (ディグシブヤ) 2027 是一場以科技與藝術文化為主題的活動，預計於 2027 年 2 月 11 日（週四，國定假日）至 2 月 14 日（週日）在東京都澀谷區舉行，為期四天。本活動由 SHIBUYA CREATIVE TECH 執行委員會主辦、澀谷區協辦，目前已公布從日本國內外總計 66 件公開徵選作品中脫穎而出的 12 組「共創專案」團隊。
澀谷正處於重大轉折點，定位為「城市生活實驗室」（Urban Living Lab），此次公開徵選廣邀結合尖端技術與藝術的演示實驗企劃。應徵作品來自全球各地，包括日本、亞洲、歐洲、北美及拉丁美洲。最終選出的 12 組專案（10 組日本國內團隊、2 組國際團隊）運用人工智慧（AI）、機器人技術、AR/VR 等科技，探索城市運作、傳統工藝與藝術表現的全新可能性。活動期間，這些專案將以展覽和表演形式，呈現於澀谷的城市空間及商業設施，包含澀谷公園通 (渋谷公園通り)。
繼上一屆活動獲得好評後，今年將再次邀請各國創意科技新創團隊造訪澀谷，讓大眾親身體驗活躍於全球及日本當地的創意能量。
評審委員講評
久納 鏡子
這是本活動的第四屆，來自日本與海外多元且優異的企劃案逐年增加，從中我感受到了大眾對 DIG 和澀谷的期待。我很期待這四天，創作者與體驗者能透過在澀谷進行的實驗，共同思考並創造未來。
鈴木 貴歩
在審查今年選出的專案時，每一個企劃都讓我感受到這座城市的「深度」將大幅拓展。有些作品將音樂放在核心位置，我已經迫不及待想親自體驗了。
12 組共創專案入選團隊
這 12 組團隊是由 5 位評審委員從 66 件申請中選出：久納 鏡子（藝術家 / Ars Electronica 大使）、施井 泰平（Startbahn, Inc. 執行長）、鈴木 貴歩（ParadeAll Inc. 執行長）、豐田 啓介（建築師 / 東京大學生產技術研究所專案教授 / NOIZ）及林・小野 有理（一般社團法人澀谷國際都市共創機構理事 / 有理舍負責人）。團隊名稱依字母順序排列。
Echo Avenue
«Echo Avenue in Shibuya»
一項透過 AR 技術將城市空間延伸為現場舞臺的街頭表演專案。以「演繹城市景觀」為核心概念，將街道風貌及各區域獨特的歷史脈絡融入樂器聲效與 AR 表現中。在 DIG SHIBUYA 活動期間，將透過音樂與 AR 賦予因再開發而持續變化的澀谷街頭全新生命。
egoGraphica by ArtFanders + 有限會社金澤 Atelier
«108 Dialogue/1 PARTY (暫定標題)»
這是一個在澀谷神南地區進行的參與式藝術專案，參與者將巡覽新銳藝術家的作品，並與學習過藝術家思維的 AI 代理人進行對話。當城市中達成 108 次對話的瞬間，AI 將自動訂購披薩，由這些數位對話揭開真實派對的序幕。
GhostRob Collective
«ECHOES BETWEEN STEPS»
這項作品以能劇的動作以及月球與東京灣的潮汐數據為基礎，讓一雙機器人足袋（分趾襪）在空間中起舞。兩隻足袋之間會浮現出一種不可見的身體存在，作品的完整性取決於觀眾的想像力。
GLITCHRAVE
«渋谷新生物圖鑑»
參與者將自己創作的「新生物」釋放到虛擬的澀谷空間中。這些生物在街道漫步、互相遇見，並繼承地點的記憶而演化出新物種。這是一項參與式藝術專案，每個人都能共同觀察這場前所未見的「澀谷生態系統」，以及其圖鑑生成的過程。
Nexel
«像素水墨畫®»
僅用墨與毛筆繪製像素畫。「像素水墨畫」是將數位世界最小單位「像素」，一格一格手工繪製而成的作品。本次展覽中，將展出掛軸與數位動畫，在日式空間中以一對形式呈現。遠看如水墨畫，近看則可見一格格的筆觸，空間設計讓觀者在不同距離下觀賞時，能感受到作品截然不同的樣貌。
Rebecca Merlic by CONTRAST
«The City as a House: SHIBUYA»
這是一項互動式作品，將澀谷視為一間「房屋」，並在數位空間中重新建構散落在城市各處的日常生活與功能。透過新拍攝及 3D 掃描的澀谷素材，這項裝置藝術連結了數位與實體，訪客能透過遊戲與 3D 列印作品，體驗不斷變化的城市與日常生活之間的關係。
RI-CO
«MONO-SOLUM»
RI-CO 是一個將完成原有用途的備前燒陶片進行再生，創造出新價值的品牌。本次展出的「MONO-SOLUM」專案，將再生陶片重新放入窯中燒製，將備前陶土所蘊含的時間記憶及其獨特本質轉化為藝術表現。作品承載著陶土長久歷程，訴說著一段連結過去與未來的敘事。
SnoezeLab.
«Shibuya 7-Senses Re-creation 多感官 × 數位擴張的城市與個人記憶 (暫定標題)»
一個刺激人類「七感」的體驗型展覽，分為三個展區呈現。透過連結 XR 技術與震動、風力及香氣設備的沉浸式體驗，結合日本大學（Nichigei）學生的肢體表現，重塑個人經驗。此外，展場將開設感官室，旨在社會實踐開放給所有人的福祉都市文化。
studio for narrative spaces, picture rhythm studios
«NONHUMOTION：變容的城市»
當我們在慾望、親密關係與社會交流等人類活動上日益依賴科技時，我們也喚醒了在無生命物體中發現人性本能的能力。此展覽描繪了氣候變遷與人口結構變化的時代，科技如何成為人類傳統心智行為的替代品。
timespace
«SHIBUYA | ZINE 2027»
將澀谷轉化為一本為期三天的雜誌。當人們在城市散步並拍攝遇見的風景時，AI 會解析地點的歷史與脈絡並將其轉化為文章。這些匯集的多元觀點經由人工編輯，每天在展場發表為一份「SHIBUYA | ZINE」，是一項參與式的城市編輯專案。
菅野創 + 米澤拓郎 + 興野悠太郎
«Fragmentations of Unity»
一套由懸掛於天花板的管狀機器人組成的動態裝置。每個單元能獨立上升、下降與旋轉，並透過內建 LED 發光。機器人群組會同步播放預先計算的編舞，有時能識別路人並轉向他們。這些外型原始卻似乎擁有自主意識的管子，讓訪客將內心對於個體與群體的經驗投射其中。
東京大學 筧康明研究室
«Living Lens»
光線通過水滴後在地面投影出影像。光影優雅地波動搖曳，持續改變形態。作為此作品中「透鏡」的水滴，在透明板上沿著電子控制的路徑移動，同時保留了水本身的柔軟與不穩定性，表達出有機的行為模式。
創意科技新創駐村計畫「Creative Tech Shibuya 2027」
繼去年之後，今年再次與澀谷區新創支援計畫「Shibuya Startup Support」合作，舉辦為期五天的創意科技新創創新駐村計畫「Creative Tech Shibuya 2027」。計畫聚焦於三大領域：(1) 夜間經濟，(2) 文化與娛樂，(3) 旅遊。計畫邀請有意進軍日本並在澀谷城市空間進行大規模演示實驗的新創公司造訪日本。內容包含與日本企業、投資者及創作者的商務媒合、新創簡報、產品展覽及工作坊。
去年計畫現場剪影
2026 年訪日新創團隊範例
- Brainspoke（新加坡）：開發穿戴式裝置，利用腦波測量與 AI 將壓力與專注狀態視覺化，協助提升心理健康與個人績效。
- Happaning（英國）：提供行銷平台，收集並利用活動參與者拍攝的影片，將其與品牌、音樂節及文化設施的社群媒體及廣告活動連結。
- REALDRAW（韓國）：利用生成式 AI 與 3D 技術，協助製作反映創作者個人藝術風格的網路漫畫（Webtoon），簡化製作流程並使小團隊也能進行內容創作。
- Renraku Dynamics（法國）：開發「Konpanion」，將 AI 與專用硬體結合的 AI 伴侶。透過擬人的對話與情緒表達，目標應用於旅遊與醫療保健等領域。
Creative Tech Shibuya 2027 概要
- 活動期間：2027 年 2 月 8 日（週一）至 2 月 12 日（週五）
DIG SHIBUYA 2027 活動概要
DIG SHIBUYA 2027 是一場城市節慶，訪客在澀谷漫步的同時，能遇見最新的藝術與科技。活動期間，城市本身包含公共空間、街道、數位看板與展演空間，都將變身為開放的演示場域「城市生活實驗室」，由參展者與參與者共同探索「城市的未來」。在這多元人群與觀點交匯之處，將孕育出符合「將差異轉化為力量的城市：澀谷區」（「ちがいを ちからに 変える街。渋谷区」）這項精神的全新文化。
- 正式名稱：DIG SHIBUYA 2027 (ディグシブヤ)
- 日期：2027 年 2 月 11 日（週四，國定假日）至 2 月 14 日（週日），共四天（預定）
- 地點：澀谷公園通周邊及其他地點
- 入場費：免費（部分專案收費）
- 主辦：SHIBUYA CREATIVE TECH 執行委員會、日本藝術委員會、文化廳
- 協辦：澀谷區
- 補助：令和8年度 日本博地域固有文化內容創出補助事業（日本藝術委員會 / 文化廳）
- 後援：一般財團法人澀谷區觀光協會、一般社團法人澀谷未來設計
- 網站：https://digshibuya.com
- Instagram：https://www.instagram.com/digshibuya/
