Takashimaya celebra la exposición "La belleza de Okinawa descubierta por Yanagi Soetsu: Ryukyu Mingei", organizada por el Museo de Artesanía Popular de Japón con el apoyo de la Prefectura de Okinawa, en su tienda de Nihonbashi (del 26 de agosto al 6 de septiembre de 2026) y en la de Osaka (del 9 al 21 de septiembre de 2026).
Este año se conmemora la prevista reconstrucción del salón principal del Castillo de Shuri, destruido por un incendio en 2019, y coincide con el centenario de la fundación del concepto "Mingei" por parte de Yanagi Soetsu y otros colaboradores. En un momento en el que el interés por la cultura y la artesanía de Okinawa sigue creciendo, la exposición ofrece una nueva mirada al valor duradero de la artesanía de Okinawa, una belleza que Yanagi calificó en su día como una "montaña de tesoros" y que siguió admirando a lo largo de toda su vida.
Antecedentes y aspectos destacados de la exposición
El filósofo religioso Yanagi Soetsu (1889–1961), quien lideró el movimiento Mingei desde finales de la era Taisho hasta la era Showa, quedó cautivado por la artesanía de Okinawa a través de su relación con Sho Sho, el 21º cabeza de la familia real Sho de Ryukyu y antiguo compañero de clase. A partir de 1938, Yanagi visitó Okinawa en cuatro ocasiones para investigar y coleccionar artesanías. Allí, descubrió obras hechas a mano nacidas del clima y la cultura distintivos de las islas: textiles teñidos y tejidos de colores vivos junto a una alfarería audaz y generosa.
Takashimaya posee su propia historia con el movimiento, habiendo apoyado a Yanagi y a sus compañeros teóricos desde los inicios del Mingei —empezando por la "Exposición de Mingei Japonés Contemporáneo" de 1934— y organizando numerosas exposiciones de "Mingei" que abogaban por la belleza presente en los objetos cotidianos y funcionales. Basándose en esa conexión, esta exposición presenta alrededor de 100 obras en una visión general sistemática, centrada en la colección Ryukyu Mingei conservada por el Museo de Artesanía Popular de Japón: herramientas arraigadas en la vida cotidiana y las artes escénicas, junto a piezas de artistas del movimiento Mingei —incluyendo a Serizawa Keisuke, Kawai Kanjiro y Hamada Shoji, quienes viajaron a Okinawa junto a Yanagi— creadas a partir de lo que aprendieron allí.
Los visitantes pueden experimentar de primera mano la riqueza de la cultura de Ryukyu, donde las herramientas cotidianas y la expresión artística se desarrollaron como un todo, junto al espíritu del movimiento Mingei que Takashimaya ha acompañado desde sus primeros días.
¿Qué es el Mingei?
El término "Mingei", acuñado en 1925 por Yanagi Soetsu, Kawai Kanjiro, Hamada Shoji y otros, es la abreviatura de "min-shu-teki kogei" (artesanía del pueblo). Se refiere tanto a una filosofía como a un movimiento que dirigió su atención hacia los objetos cotidianos fabricados por artesanos anónimos —vajillas, muebles, ropa— que el mundo del arte había pasado por alto hasta entonces, celebrando la belleza sólida y saludable que se encuentra en ellos como "la belleza del uso" (yo no bi). En medio de la rápida industrialización, el movimiento pretendía preservar las tradiciones artesanales regionales de Japón y llevar la belleza a la vida cotidiana.
Sobre Yanagi Soetsu
Nacido en Tokio (1889–1961), Yanagi fue un filósofo religioso y crítico de arte. Durante su estancia en la escuela superior Gakushuin, participó en la fundación de la revista literaria Shirakaba, introduciendo el arte y la literatura occidentales modernos en Japón. Más tarde, se sintió conmovido por la belleza de la cerámica coreana y las estatuas budistas Mokujiki que encontró mientras viajaba por Japón, lo que le llevó a defender el movimiento Mingei. En 1936, inauguró el Museo de Artesanía Popular de Japón en Komaba, Tokio, como base para exhibir y compartir las artesanías que había coleccionado, convirtiéndose en su primer director. A lo largo de su vida, continuó presentando a la sociedad un nuevo conjunto de valores estéticos formados por su propia mirada distintiva.
Capítulos de la exposición
Prólogo: El encuentro de Yanagi Soetsu con el Mingei de Okinawa
Esta sección introduce el encanto del teñido bingata de Okinawa a través de túnicas teñidas, plantillas y las propias palabras de Yanagi, rastreando los orígenes de su fascinación por Okinawa.
Capítulo 1: Textiles teñidos de Ryukyu
Centrado en el bingata, la tradición de teñido característica de Okinawa, este capítulo muestra una variedad de túnicas y plantillas, explorando el trasfondo de su color y diseño, y acercándose al arte del bingata que cautivó a Yanagi.
Capítulo 2: Textiles de Ryukyu
A través de textiles como el bashofu y el tejido kasuri (ikat), este capítulo presenta la diversidad de telas arraigadas en la vida cotidiana y la amplitud de la cultura del tejido de Ryukyu.
Capítulo 3: Cerámica de Ryukyu
Este capítulo muestra la cerámica Tsuboya y vasijas cotidianas como jarras de sake, petacas de cadera (dachibin), platos y cuencos, transmitiendo las formas sencillas y potentes moldeadas por los alfareros de Okinawa y la belleza distintiva del barro nutrido por el clima local.
Capítulo 4: La vida y la cultura popular de Ryukyu
Este capítulo abarca una amplia gama de herramientas arraigadas en la vida y las artes escénicas de Okinawa, incluidos trajes de danza, cortinas de escenario, cestas, cajas para almohadas y muñecos de papel maché, mostrando la riqueza de la cultura de Ryukyu, donde las herramientas cotidianas y la expresión artística crecieron como un todo.
Capítulo 5: Okinawa y los artistas del movimiento Mingei
Este capítulo presenta obras de artistas del movimiento Mingei como Serizawa Keisuke, Kawai Kanjiro y Hamada Shoji, junto a piezas de artistas de la posguerra.
Proyección de películas
Se proyectará la película cultural Ryukyu no Mingei (Mingei de los Ryukyu), que ofrece una mirada visual al paisaje y la vida cotidiana de Okinawa antes de la guerra, así como al clima que nutrió sus tradiciones vivas y sus artes escénicas.
La feria de artesanía "Mingei Ten"
En el espacio del evento contiguo al lugar de la exposición, Takashimaya también celebra "Mingei Ten", una feria de artesanía estilo mercado que reúne, por primera vez en tres años, la belleza de uso cotidiano de todo Japón. La edición de este año retoma el espíritu regional en el corazón de la filosofía Mingei, presentando el trabajo de una serie de creadores que continúan con sus tradiciones artesanales locales y encarnan el espíritu Mingei. También están programadas charlas y talleres para profundizar en la comprensión del Mingei.
Sede de Tokio
- Fechas: del 26 de agosto (miércoles) al 7 de septiembre (lunes) de 2026, todos los días de 10:30 a. m. a 7:30 p. m. (el último día cierra a las 6:00 p. m.)
- Lugar: Nihonbashi Takashimaya S.C. Edificio Principal, Espacio de Eventos del 8º Piso
- También: Edificio Principal 7º Piso, Galería Kurashi no Kogei / Mingei no Wa, del 26 de agosto (miércoles) al 8 de septiembre (martes) (el último día cierra a las 4:00 p. m.); Edificio Principal 1º Piso, Espacio de Eventos Frontal, del 26 de agosto (miércoles) al 1 de septiembre (martes)
Sede de Osaka
- Fechas: del 16 de septiembre (miércoles) al 21 (lunes, festivo) de 2026, todos los días de 10:00 a. m. a 7:00 p. m. (el último día cierra a las 6:00 p. m.)
- Lugar: Osaka Takashimaya, Espacio de Eventos del 7º Piso
Expositores de Mingei Ten (Aspectos destacados)
- Artesanía Mingei regional: laca de Johoji, cerámica de Kokuji, hierro de Nambu, muebles populares de Matsumoto, horno Seto Hongyo, horno Shussai, horno Sodeshi, horno Yunomachi, Kaji Kobo Hiromitsu, cerámica de Onta, Yomitanzan-yaki Kitagama, vidrio de Ryukyu, bingata y más (la selección varía según el periodo y la tienda)
- Tiendas de Mingei y artesanía: Tottori Takumi Kogeiten (Tottori), Ginza Takumi (Tokio), Kurashi no Gallery (Okayama), Utsuwa Kurashi no Dogu Tecla (Shizuoka), Ochicochi (solo en la tienda de Nihonbashi, Tokushima), Temahima (solo en la tienda de Osaka, Osaka)
Las fechas y los detalles están sujetos a cambios o cancelaciones sin previo aviso. Los detalles de los expositores y eventos se anunciarán en el sitio web oficial a mediados de julio.
Sitio web oficial de "Mingei Ten"
Resumen de la exposición
Exposición: La belleza de Okinawa descubierta por Yanagi Soetsu: Ryukyu Mingei
Tokio: Nihonbashi Takashimaya S.C. Edificio Principal, Sala del 8º Piso — del 26 de agosto (miércoles) al 6 de septiembre (domingo) de 2026. Horario: 10:30 a. m. – 7:00 p. m. (las puertas cierran a las 7:30 p. m.); último día hasta las 5:30 p. m. (las puertas cierran a las 6:00 p. m.)
Osaka: Osaka Takashimaya, Gran Sala del 7º Piso — del 9 de septiembre (miércoles) al 21 de septiembre (lunes, festivo) de 2026. Horario: 10:00 a. m. – 6:30 p. m. (las puertas cierran a las 7:00 p. m.); último día hasta las 4:30 p. m. (las puertas cierran a las 5:00 p. m.)
Organizador: Museo de Artesanía Popular de Japón
Cooperación / Apoyo: Asociación de Artesanía Popular de Japón, Prefectura de Okinawa
Cooperación en planificación: JR Tokai Agency
Entrada: General ¥1,200; estudiantes universitarios/de bachillerato ¥1,000; estudiantes de secundaria y menores gratis
Entradas: Disponibles a través de Lawson Ticket, 7-Eleven Ticket y e+, así como en la taquilla de la exposición durante el transcurso de la misma. Se ofrece un descuento a los visitantes que presenten un certificado de discapacidad.
