도쿄 아자부주반에 위치한 주일 헝가리 대사관 문화부, 리스트 헝가리 문화원(Liszt Hungarian Cultural Center)은 현대 미술가 로라 메드컬프(Laura Medcalf)의 일본 첫 개인전 'In Flow – Nagare'(NAGARE 流れ)를 개최합니다. 전시 기간은 2026년 11월 18일 수요일부터 2027년 3월 31일 수요일까지입니다. 메드컬프는 헝가리와 영국에 뿌리를 두고 활동하는 작가입니다.
기후현 미노시에서 제작된 화지는 헝가리로 건너가 다뉴브 강변에서 예술 작품으로 재탄생합니다. 일본 나오시마와 세토 내해에서 메드컬프는 해안의 빛과 물을 활용해 작업합니다. 그녀의 작품은 각 장소에서 만난 자연과 사람의 손길을 담고 있습니다. 강물이나 바닷물에 작품을 적시면 다양한 푸른 빛이 배어 나오며, 관람객들은 헝가리의 강에서 일본의 바다로 이어지는 여정을 따라 작품을 감상할 수 있습니다.
작업 과정을 기록한 사진들
전시 하이라이트
1. 물을 만나 나타나는 푸른색
작품 속 다양한 푸른색은 작가의 손길과 강과 바다를 둘러싼 자연의 힘에서 비롯됩니다.
창작은 밤의 수작업으로 시작됩니다. 메드컬프는 미리 준비한 종이, 면, 실 위에 빛에 반응하는 결정 안료로 만든 용액을 층층이 정성껏 바릅니다. 낮에는 강과 바다로 나갑니다. 각 장소에서 발견한 흙, 모래, 돌, 식물 등 자연 소재를 사용하여 태양 아래서 작업을 이어갑니다. 빛, 물, 바람, 미네랄 함량, 온도, 시간이 작품의 모습을 변화시킵니다.
푸른색을 만들어내는 핵심은 물과의 만남입니다. 표면은 처음에는 갈색이나 흰색 톤을 띠지만, 작품이 만들어진 강이나 바다의 물에 다시 담그면 풍부한 푸른색의 그라데이션이 나타납니다. 작가가 손을 보태면 자연이 이에 응답합니다. 이 교류를 통해 탄생한 각각의 작품은 그 장소와 그 순간의 빛과 물 덕분에 존재할 수 있습니다. 관람객들은 각 푸른색이 탄생한 물가와 그 너머의 풍경을 상상해 보길 바랍니다.
일본 나오시마에서의 작업
2. 바다를 건너 헝가리의 강과 만난 미노 화지
작품의 바탕이 되는 종이는 메드컬프에게 매우 중요합니다. 그녀는 화지로 유명한 기후현 미노시를 방문하여 현지 제지 장인들과 함께 직접 식물 섬유와 물을 이용해 수제 종이를 만들었습니다. 이 화지를 헝가리로 가져가 다뉴브 강변 등에서 작품을 제작했습니다. 일본에서 만들어진 종이는 헝가리의 강물, 빛, 흙, 현지에서 채집한 자연 소재와 결합하여 서서히 푸른색 작품으로 변화합니다.
제지 장인 센다 타카노리(千田崇統)의 지도하에 미노에서 화지 제작을 체험하는 모습
이번 전시에서는 미노 화지로 만든 작품뿐만 아니라 헝가리 수제 종이 공방 빈체(Vincze)의 종이 등을 사용한 작품도 선보입니다. 종이를 만드는 손에서부터 작품을 창조하는 작가의 손에 이르기까지, 국경을 넘나드는 수작업의 이야기는 이번 전시의 또 다른 감상 포인트입니다.
"파도의 몸짓(波の身振り)" (2026, 헝가리 다뉴브 강), 61 × 44 cm × 2점
3. 헝가리의 강에서 일본의 바다로, 푸른색 세계를 여행하다
전시는 헝가리의 다뉴브 강과 티서 강에서 제작된 작품에서 일본 나오시마와 세토 내해에서 제작된 작품으로 이어집니다. 전시장을 걸으며 관람객들은 각 물가에서 탄생한 푸른색을 마주하게 됩니다.
종이 작품은 크기와 모양이 다양합니다. 길거나 넓은 작품 중 일부는 일본의 족자나 두루마리 그림을 연상시킵니다. 노렌 커튼과 유사한 두 점의 대형 직물 작품은 공간을 부드럽게 나누며 전시를 연결합니다. 푸른색과 흰색은 탁 트인 바다와 하늘을 떠올리게 합니다.
헝가리에는 '케크페슈테시(Kékfestés)'라는 전통 쪽염색 기법이 있으며, 일본에도 쪽염색 문화가 있습니다. 멀리 떨어진 두 나라는 각기 물, 천, 사람의 손을 이용해 푸른색을 만들어내는 문화를 가지고 있습니다.
전시 제목 'Nagare'(흐름)는 물이 흐른다는 의미와 앞으로 나아간다는 의미를 담고 있습니다. 작품은 헝가리와 일본의 물, 흙, 빛, 사람의 손길, 그리고 시간이 하나로 어우러져 만들어낸 결과물입니다. 관람객들이 전시장에서 시간을 갖고 각 푸른색의 조각이 어떤 풍경을 드러내는지 깊이 생각해 보기를 권합니다.
다양한 푸른색의 표현을 통해 일본과 헝가리의 풍경, 그리고 자연의 소리가 서로 공명합니다.
관련 이벤트 (예정)
작가를 직접 만나 물과 종이의 표현을 즐길 수 있는 이벤트가 계획되어 있습니다.
물의 움직임: 스미나가시와 헝가리 쪽염색 워크숍
일시: 2026년 11월 18일 수요일, 오후 2시부터
이 프로그램에서는 참가자와 작가가 함께 종이를 이용해 작품을 만듭니다. 참가자들은 물 위에 뜬 잉크 문양을 종이에 전사하는 일본 전통 기법인 '스미나가시(墨流し)'를 체험할 수 있습니다. 또한 헝가리 전통 쪽염색 기법인 '케크페슈테시(Kékfestés)'의 모티프를 활용한 독창적인 작품을 만들 수도 있습니다.
작가와 함께하는 'In Flow – Nagare' 전시 투어 및 토크
일시: 2026년 11월 19일 목요일, 오후 6시부터
작가가 직접 전시장을 안내하며 헝가리 강변과 일본 해안에서 어떻게 작품이 제작되었는지 설명합니다. 각 장소에서의 창작 과정과 자연 소재 및 종이에 얽힌 이야기를 들을 수 있습니다. 작품과 기법에 대해 작가에게 직접 질문할 수 있는 기회도 마련되어 있습니다.
작가 소개
로라 메드컬프(Laura Medcalf)
1996년 헝가리 부다페스트에서 태어난 메드컬프는 헝가리와 영국에 뿌리를 둔 현대 미술가입니다. 빛에 반응하는 안료, 강물과 바닷물, 자연에서 채집한 재료를 사용하여 자연과 사람의 손길이 함께 형태를 빚어내는 작품을 창조합니다. 그녀의 작업에는 일본 화지와 헝가리 수제 종이를 사용한 작품은 물론, 직물을 활용한 공간 연출도 포함됩니다. 이번 전시는 그녀의 일본 첫 개인전입니다.
웹사이트: www.laura-medcalf.com
인스타그램: @laura_medcalf_studio
전시 정보
In Flow – Nagare: 로라 메드컬프 개인전
전시 기간: 2026년 11월 18일 수요일 – 2027년 3월 31일 수요일
관람 시간: 오전 11:00 – 오후 5:00 (입장 마감 오후 4:45)
휴관일: 토요일, 일요일, 그리고 일본과 헝가리의 공휴일. 또한 다음 날짜는 휴관입니다: 2026년 11월 23일(월), 12월 24일(목), 12월 25일(금), 2027년 1월 1일(금), 1월 11일(월), 2월 11일(목), 2월 23일(화), 3월 15일(월), 3월 22일(월), 3월 26일(금), 3월 29일(월). 연말연시 휴관 및 해당 기간의 개관 정보는 웹사이트를 통해 별도로 공지될 예정입니다.
장소: 리스트 헝가리 문화원, 주일 헝가리 대사관 문화부 (도쿄도 미나토구 아자부주반 3-8-1 히비야 아자부주반 빌딩 1층)
오시는 길: 도쿄 메트로 난보쿠선 아자부주반역에서 도보 3분
문의: 전화: 03-6459-4931 (대표)
전시 내용 및 일정은 사전 예고 없이 변경될 수 있습니다.
