더 체인 뮤지엄(The Chain Museum)이 프로듀싱하는 롯폰기의 대만 요리 레스토랑 겸 아트 갤러리 "아트か비훈か백주(Paichu)"에서 2026년 9월 4일 금요일부터 10월 10일 토요일까지 그룹 전시 "Why, and How?"를 개최합니다. 이번 전시에는 야마모토 아이코, 데가이토 아이, 하세가와 아키히로 세 명의 작가가 참여하며, 전시 작품은 ArtSticker를 통해서만 독점 판매됩니다. 9월 4일 금요일 오후 7시부터 10시까지 오프닝 리셉션이 예정되어 있습니다.
전시 소개
야마모토 아이코는 아시아 전역을 아우르는 현장 조사를 바탕으로 자연 환경과 인간의 관계를 탐구하며, 주로 염색 기법을 사용하여 작업합니다.
데가이토 아이는 가정 쓰레기, 화장한 유골, 익명의 개인 소지품 등 사람과 밀접한 연관이 있는 재료들을 태워, 그 재료의 재로만 만든 유약으로 정제합니다. 각 재료의 금속 성분 차이에서 비롯되는 유일무이한 색을 이끌어내며, 존재의 흔적과 변화의 기억을 색으로 기록합니다.
하세가와 아키히로의 작업은 불교 사상에 의해 형성된 관점을 반영하며, 삶과 죽음에 대한 시각과 인간 존재 그 자체의 본질에 대해 질문을 던집니다. 어린 시절부터 시각적으로나 철학적으로나 '빛'에 매료되었던 그는 그 형성적 경험을 작업에 직접적으로 투영합니다.
이번 전시는 창작의 동기인 'Why(왜)'와 형태를 부여하는 과정인 'How(어떻게)'라는 두 가지 측면에서 색을 고찰합니다.
전시 서문: "Why, and How?"
시각적 현상으로서의 색은 재료, 환경, 기법, 그리고 사상이 교차하는 지점에서 나타나는 인과관계의 흔적입니다. 오늘날 사람들은 디스플레이와 인쇄 기술을 통해 매일 방대한 범위의 색을 접합니다. 하지만 색은 언제나 특정 재료 및 공정과 결부되어 왔으며, 각 시대의 기술과 사회적 관습을 통해 배양되어 왔습니다. 불교 조각과 건축에 사용된 색 또한 신앙과 세계관뿐만 아니라 이를 가능하게 한 기술과 노동에 의해 유지되었습니다.
본 전시는 창작의 동기인 'Why'와 그것을 생성하는 과정인 'How'라는 양면에서 색을 재고합니다. 오랜 역사를 지닌 염색과 유약 제조 기법에서, 색은 재료와 공정 내부로부터 발현됩니다. 동시에 그 발현의 이면에는 자연관, 신앙, 기억, 타인과의 관계 등 작가 각자가 세상을 대하는 방식이 놓여 있습니다. 색은 작가가 세상과 형성하는 관계로부터 발생하는 현상입니다. 이번 전시에서는 세 작가의 작업을 통해 그 선택의 이면에 숨겨진 사고와 방법에 대해 질문을 던집니다.
작가 프로필
야마모토 아이코, 참고 작품, 《아와이노하타 - 원과 별가루(あわいのはた − 円と星屑)》, 2021
야마모토 아이코
1991년 가나가와현 출생. 도쿄예술대학 대학원 미술연구과 인터미디어아트 전공 수료(2017). 폴라 미술진흥재단 해외 연수생으로 중국에서 연수(2019). 아시아 전역을 다니며 진행한 현장 조사를 바탕으로, 주로 염색 기법을 사용하여 자연 환경과 인간의 관계를 주제로 작업합니다. 주요 전시로는 「바람에 불리는 대답(こたえは風に吹かれている)」(에치고츠마리 사토야마 현대미술관, MonET / 니가타, 2025), 「왕고래금 / 보이지 않는 샘을 헤매며 찾다(往古来今／見えない泉をさまよいさがす)」(요코스카 미술관 / 가나가와, 2024), 「Fragrance Scenery」(SHIRO 지유가오카 / 도쿄, 2022), 「BankART Under 35」(BankART KAIKO / 가나가와, 2021) 등이 있습니다.
데가이토 아이, 참고 작품, 《거울(鏡)》, 2026
데가이토 아이
나라현 아스카무라 출생. 고대 가마터와 조몬 시대 토기 발굴 현장이 곳곳에 있어 도자가 일상의 일부인 지역에서 성장했으며, 대학에서 재료 열화학, 응용화학, 도예를 전공했습니다.
일본 전역의 도자기 생산지를 조사하면서 기술적 지식을 쌓는 동시에, 대량으로 버려지는 도자기들을 목격했습니다.
그 경험을 계기로, 사물에 자신의 존재 흔적을 남길지 여부에 대한 선택권을 부여하는 것을 핵심 주제로 삼게 되었습니다. 식물, 뼈, 가정 쓰레기, 개인 소지품 등 사람과 다양한 정도로 밀접한 재료를 혼합하여 해당 재료의 재만을 사용해 유약으로 정제합니다. 재료의 기억을 색과 질감으로 고정하는 '아카이브'를 추구합니다.
주요 전시로는 그룹전 「battery」(2026, KANAKAWANISHI, 도쿄), 「BankART 얼라이브! 전 추천 부문」(2025, BankART Station, 가나가와), 개인전 「성실한 기억, 유약(誠実な記憶、釉薬)」(2025, Suzusan Galerie Raum, 아이치) 등이 있습니다. 최근에는 유약과 재료를 중심으로 기업과의 협업 프로젝트도 진행하고 있습니다.
하세가와 아키히로, 참고 작품, 《untitled》, 2024
하세가와 아키히로
1997년 미에현 출생. 현재 도쿄를 거점으로 활동하는 현대 미술가입니다.
천태종 사찰에서 태어나 2009년 득도하였으며, 2019년 천태진성종 사이쿄지에서 사도계경(四度加行)을 수료했습니다. 2016년 고등학교 졸업 후 바로 도쿄예술대학 디자인과에 입학하였고, 2024년 동 대학 대학원 미술연구과 디자인 전공 석사 과정을 수료했습니다.
하세가와의 작품 세계는 감정, 사고, 신체, 그리고 생명 존재 그 자체를 조감하며, 자신의 작업 근간이 되는 불교 사상에 뿌리를 둔 독특한 시각을 드러내고 삶과 죽음에 대한 관점 및 인간 존재의 본질에 대해 질문합니다. 어린 시절부터 시각적으로나 철학적으로나 '빛'에 매료되었던 그는 그 형성적 경험을 작업에 직접 투영합니다.
쿠마 재단(Kuma Foundation) 5기 장학생으로 선정되어 "KUMA EXHIBITION 2022"에 참여했으며, 같은 해 첫 개인전 「요모기와 콤프(よもぎとコンプ)」(√K Contemporary, 도쿄)를 개최했습니다. 이후 "Meet Your Art Festival 2023, 'Time to Change'", "VOCA전 2025"(우에노모리 미술관), 하이 주얼리 브랜드 쇼메(Chaumet)의 전시 "THE ART OF COLOUR"(도쿄, 2025), 쿠츠나 미와 기획의 그룹전 「재생과 미래(再生と未来)」(ASTER 큐레이터 뮤지엄, 가나자와, 2025) 등 다수의 전시에 참여했습니다. 2024년에는 √K Contemporary(도쿄)에서 대규모 개인전 「하세가와 아키히로 전」을 개최하였으며, 같은 해 난조 셀렉션 시리즈의 6번째 기획으로 N&A Art SITE(도쿄)에서 개인전 「무량광(無量光)」을 선보였습니다. 2025년에는 후지요시다시에서 개최된 Fuji Textile Week 2025에 참여했습니다(디렉터: 난조 후미오, 큐레이터: 탄바라 켄쇼).
전시 정보
"Why, and How?"
일시: 2026년 9월 4일(금) ~ 10월 10일(토)
※ 리셉션: 9월 4일(금) 오후 7:00 ~ 10:00
참여 작가: 야마모토 아이코, 데가이토 아이, 하세가와 아키히로
운영 시간: 화~금 오후 5:00 ~ 11:00; 토 오후 1:00 ~ 11:00; 일 오후 1:00 ~ 5:00
휴관일: 월요일 (방문 전 갤러리 인스타그램 캘린더를 확인해주세요)
입장료: 무료
장소: 아트か비훈か백주(Paichu)
주소: 도쿄도 미나토구 롯폰기 5-2-4 아사히 생명 롯폰기 빌딩 2층 (엘리베이터 왼쪽 계단을 이용하여 2층으로 올라오세요)
교통편: 히비야선 롯폰기역에서 도보 4분; 오에도선 롯폰기역에서 도보 7분; 치요다선 노기자카역에서 도보 13분; 난보쿠선 롯폰기 잇초메역에서 도보 13분
전화번호: 03-6434-9367
주최: ArtSticker (운영: 더 체인 뮤지엄)
전시 페이지: https://artsticker.app/events/149492
'아트か비훈か백주(Paichu)' 소개
ArtSticker를 운영하는 더 체인 뮤지엄(The Chain Museum)이 프로듀싱하는 '백주(Paichu)'는 대만 요리를 즐길 수 있는 아트 갤러리입니다. 재개발 예정인 복합 건물 내에 위치하여 매달 새로운 아트 프로젝트를 개최합니다. '아트か비훈か(아트인가 비훈인가)'라는 이름처럼, 갤러리 공간에서 작품을 감상하거나 다이닝 공간에서 식사를 즐길 수 있으며, 술 한 잔을 곁들여 두 가지를 동시에 경험할 수도 있습니다. '백주(白厨)'라는 이름은 화이트 큐브 갤러리 형식에 대한 존경과 찬사를 키친의 따뜻함 및 편안함과 결합하여 만든 신조어입니다.
