位於東京表參道的 Otherwise Gallery（アザワイズギャラリー）將於 2026 年 5 月 1 日（五）至 6 月 6 日（六）舉辦藝術家內田涼的個展「Tide pool」。
繼 2024 年於該畫廊舉辦個展後，內田涼在創作過程中更積極地擁抱偶然與變化，探索全新的創作方向。本次展覽呈現了影像透過重重偶然疊加而浮現的過程，展出的全新作品反映了藝術家當下對於追求繪畫維持在「不穩定流動狀態」的渴望。
在當前實踐中擁抱偶然與變化
在藝術生涯中，內田涼一直致力於處理畫布上色彩與形狀所帶來的張力——這些元素有時會讓人聯想到特定事物，有時又會被吸納進更宏大的意涵中。近年來，他的創作手法轉向與這些影像及感官建立一種協作關係，透過接受偶然產生的元素來發展作品。現在，他的筆觸比以往任何時候都更加突出，而象徵性形狀的呈現方式也更為多元。
這一創作實踐經歷了多個里程碑：他於 2020 年獲頒清須市春日井繪畫三年展的鷲田梅里評審獎，隨後於清須市春日美術館舉辦個展（2024 年），並延續至他當前的創作中。
「Tide pool」——棲居於微小世界中的存在
展覽標題「Tide pool」（潮池）指的是海水漲潮淹沒岩石後，在退潮時於岩縫中留下的微小生態系統。在這些空間裡，偶然聚集於此的事物在小心翼翼地測量彼此距離的同時，維持著共生關係。那裡有某種生命存在，但究竟是什麼卻不甚明朗——這個詞彙承載了這種模糊且充滿不確定性的存在感。對於內田涼而言，這種現象與他童年在海邊度過的時光重疊，成為了他當前創作的核心意象。
將水與顏料潑灑在畫布上的動作如波浪般反覆進行，在表面孕育出意想不到的形狀與關係。繪畫者與被繪畫物之間的界線變得搖擺不定，背景與圖案如同海洋與陸地般相互交替，影像不斷地被生成與轉化。本次展覽呈現了全新的作品系列，展現了影像透過累積的偶然而不斷浮現的過程——畫作並非作為完成的形態存在，而是一種關係持續湧現的狀態。
藝術家創作自述
「雨後見到水坑時，我總會不由自主地盯著看，感覺裡面好像有什麼東西在游動。每一次，童年在岸邊玩耍的記憶便會湧上心頭。當漲潮的海水退去，海岸岩石的凹處便形成了潮池。往裡面窺探，可以看到被遺留在其中的生物在蠕動。在這個與大海隔絕的小小空間裡，因偶然來到此處的事物，在小心測量彼此距離的同時共存著。這看起來像是一個美麗的海洋微觀世界，卻又帶著某種違和感——宛如贗品一般。當我在純白的畫布上傾倒大量的清水與顏料時，我同時是反覆拍打的波浪、是岩石的凹槽、是扭動的生物、是欣喜的觀察者，亦是無盡的大海。這種轉化並非為了描繪某個預設的事物，而是為了追求突如其來的表達與意料之外的相遇。它不斷地重複著，只為等待背景與圖案如海陸更迭般交換位置的那一刻。」——內田涼
展覽資訊
內田涼個展「Tide pool」
- 展期： 2026 年 5 月 1 日（五）– 6 月 6 日（六）
- 開幕酒會： 5 月 1 日（五），下午 6:00 – 8:00
- 藝術家出席： 5 月 1 日（五）及 5 月 2 日（六）
- 地點： Otherwise Gallery（東京都港區南青山 5-7-17 小原流會館 B1F）
- 電話： 03-3797-1507
- 開放時間： 下午 12:00 – 7:00（週日、週一、週二休館）
- 展覽資訊： https://otherwise-gallery.com/jp/tokyo/859/
藝術家介紹：內田涼
出生於靜岡縣。2015 年畢業於武藏野美術大學油畫系。內田涼以顏料的流動與筆觸，以及日常生活中的偶然為起點，創作關注多個元素間關係的作品。他的實踐探索了感知的不穩定性與偏移，納入了模糊的形狀與英日雙語借詞，追求與影像解構相關的創作手法。近期個展包括：「Two in the Back Garden, Two in the Garden」（2025 年，art/akiya nin-nin，東京）、「Wind Window」（2024 年，Otherwise Gallery，東京）以及「Smoke and Mirrors」（2024 年，清須市春日美術館，愛知）。自 2023 年起，他往返於長野縣與東京兩地進行創作。
