Seniman Seni Potong Kertas Hiroki Saito Menggelar Pameran Tunggal "Itsuka Aruita Michi" di Obuse, Menghadirkan Kembali Pemandangan Karya Hokusai

Diterbitkan: 14 Oktober 2026 •
Seniman Seni Potong Kertas Hiroki Saito Menggelar Pameran Tunggal "Itsuka Aruita Michi" di Obuse, Menghadirkan Kembali Pemandangan Karya Hokusai

Pameran tunggal oleh seniman seni potong kertas Hiroki Saito, "Itsuka Aruita Michi" (Jalan yang Pernah Kulewati), akan diselenggarakan di Garari Showcase, sebuah kafe dan galeri di sebelah museum Hokusai-kan di Obuse, Nagano, mulai 22 Oktober hingga 3 November 2026.

Sekilas, karya-karyanya mungkin dikira sebagai lukisan, dengan tingkat detail yang luar biasa halus dalam memotong pemandangan dari kehidupan sehari-hari. Saito bercerita bahwa saat pertama kali ia menempelkan pisau ke kertas di tahun kedua SMA, seolah ada kabut di dalam dirinya yang tersingkap seketika, dan ia merasakan secara naluriah, "Saya terlahir untuk melakukan seni potong kertas!" Sejak saat itu, ia menggunakan pemandangan sehari-hari yang biasa sebagai modelnya dan berusaha menciptakan karya yang menggabungkan realisme dengan emosi. Untuk pameran ini, ia mempersembahkan karya penghormatan yang terinspirasi dari seni Katsushika Hokusai.

Perasaan "di balik pemandangan" yang muncul dari karya-karyanya, bersama dengan pikiran dan kenangan Saito sendiri serta setiap pengunjung, akan membuat dunia dari karya seni potong kertas ini tampak semakin indah.

Detail Pameran

  • Judul: Pameran Tunggal Seniman Seni Potong Kertas Hiroki Saito "Itsuka Aruita Michi" (いつか歩いた道)
  • Tanggal: 22 Oktober (Kamis) hingga 3 November (Selasa), 2026
  • Tempat: Garari Showcase (kafe dan galeri di sebelah Hokusai-kan)
  • Alamat: Garari 2F, 485 Obuse, Obuse-machi, Kamitakai-gun, Nagano
  • Tiket Masuk: Gratis
  • Jam Buka: 10:00 hingga 16:00
  • Hari Tutup: Rabu

Sorotan

Daya tarik utama adalah serangkaian karya penghormatan yang menginterpretasikan kembali penggambaran lanskap Katsushika Hokusai melalui sudut pandang unik seorang seniman masa kini dan teknik seni potong kertas. Bagian sungai dan jembatan mengambil inspirasi dari karya Hokusai 「江戸両国橋夕涼花火之図」 (Jembatan Edo Ryogoku, Kesejukan Malam dan Kembang Api), sementara langitnya terinspirasi dari 「富嶽三十六景 御厩川岸より両国橋夕陽見」 (dari seri Tiga Puluh Enam Pemandangan Gunung Fuji, pemandangan Jembatan Ryogoku saat matahari terbenam dari tepi sungai Onmayagashi).

Judul: 足音を感じて ("Merasakan Langkah Kaki"), dibuat oleh Hiroki Saito pada tahun 2026

Dalam menciptakan karya-karyanya, Saito fokus pada satu kesamaan dengan Hokusai: Hokusai pun melukis pemandangan sehari-hari di zamannya. Ia benar-benar berkeliling di Ryogoku, Tokyo, tempat yang diasosiasikan dengan Hokusai, sambil bertanya-tanya "Jika Hokusai masih hidup hari ini, apa yang akan dia potong?" Hasilnya adalah serangkaian karya di mana pemandangan masa kini dan dunia Hokusai berpadu secara alami.

Biru yang Dicintai Hokusai

Proses memotong kertas hitam dan menempelkan kertas yang diwarnai dengan cat atau warna lain dari belakang pada area yang telah dipotong menciptakan ekspresi dengan kualitas "khas Hokusai" tertentu.

Dalam hal warna pun, Saito berfokus pada "bero-ai" (biru Prusia) yang menjadi ciri khas Hokusai. Warna biru yang sama digunakan untuk permukaan sungai, dan bangunan-bangunan yang jauh digambarkan hanya menggunakan "gradasi tinta".

Lanskap yang lahir dari warna, ruang kosong, dan pemotongan yang halus menyampaikan rasa hormat terhadap Hokusai sekaligus mencerminkan kepekaan unik Saito saat ini.

Dua seniman dari era berbeda, yang bekerja dalam bentuk ekspresi berbeda, beresonansi melalui cara mereka memandang pemandangan sehari-hari. Pengunjung diundang untuk menikmati pertemuan dengan lanskap baru ini.

Banyak Karya Baru yang Dipamerkan

Judul: 幸せのシカク ("Shiawase no Shikaku" / Kotak Kebahagiaan), dibuat oleh Hiroki Saito pada tahun 2026

Judul: 真っ直ぐな道で迷子になって ("Tersesat di Jalan yang Lurus"), dibuat oleh Hiroki Saito pada tahun 2026

Selain karya seni potong kertas, pameran ini juga memamerkan dan menjual barang-barang seperti karya seni asli miniatur, kartu pos, stiker, dan gantungan kunci.

Komentar Hiroki Saito tentang "Itsuka Aruita Michi"

Kita biasanya menapaki jalan kehidupan sehari-hari dengan berbagai cara: tertawa bersama seseorang, berpikir sendirian, dan terkadang merasa sedih, marah, atau terharu hingga meneteskan air mata.

Apa yang ingin saya ungkapkan melalui seni potong kertas justru pemandangan sehari-hari yang biasa seperti itu. Daripada sekadar mereproduksi pemandangan di depan mata, saya menuangkan emosi yang saya rasakan saat itu ke dalam karya-karya saya, bahkan diri saya yang lebih dalam yang terlihat saat saya menoleh ke belakang setelah waktu berlalu.

Saat meneliti karya-karya Hokusai kali ini, saya merasa bahwa Hokusai pun mungkin menggambarkan dunia sehari-hari tempat ia hidup.

Pastinya, kenangan dan perasaan tetap ada di setiap jalan, baik yang dilalui bersama seseorang maupun dilalui sendirian.

Saya akan senang jika pengunjung yang melihat karya-karya ini diingatkan akan jalan-jalan yang telah mereka tempuh dan perasaan yang mereka miliki saat itu. Saya juga berharap karya-karya ini bisa menemani kehidupan sehari-hari setiap orang dengan tenang.

Profil Seniman

Hiroki Saito, seniman seni potong kertas

Lahir pada 1 April 1993, di Prefektur Nagano.

Ia menemukan seni potong kertas di tahun kedua SMA, atas rekomendasi seorang guru yang membimbingnya. Setelah lulus SMA dan melalui berbagai lika-liku, ia mulai berkarya sebagai seniman pada tahun 2014. Ia menciptakan karya yang berpusat pada "pemandangan sehari-hari yang biasa".

Ia memotong kertas hitam dan menempelkan kertas yang telah ia warnai sendiri dengan cat atau warna lain pada area yang dipotong dari belakang, mengulangi proses ini berkali-kali untuk menciptakan karya realistis dengan kedalaman.

  • 2014: Mulai berkarya sebagai seniman seni potong kertas
  • 2017: Pameran tunggal "星の降る街" (Tokyo)
  • 2018: Pameran kelompok "僕らの世界展" (Tokyo)
  • 2019: Pameran Seni Kriya Nagano (Nagano), Penghargaan Dorongan (Encouragement Award)
  • 2019: Pameran Seni Potong Kertas Hitam Pekat (Osaka), juara ke-2 dalam voting pengunjung
  • 2020: Tampil di acara "Mezamashi TV" Fuji TV
  • 2020: Pameran tunggal "足跡" (Tokyo)
  • 2020: Pameran Seleksi Seni Potong Kertas Hitam Pekat (Osaka)
  • 2021: Ditampilkan di majalah Art Collectors edisi Mei, "Hasibu e no Jounetsu" (Gairah pada Detail)
  • 2021: Pameran "Tabi no Annainin" (Tokyo)
  • 2022: Karya diterbitkan di majalah Art Collectors edisi Maret
  • 2022: Pameran Seni Potong Kertas Hitam Pekat (Osaka), Penghargaan Dorongan (Encouragement Award)
  • 2022: Tampil di acara "Nonstop" Fuji TV
  • 2022: Tampil di acara "Hirunandesu" Nippon TV
  • 2023: Pameran tunggal "Kirie Sakka Saito Hiroki Koten" (Tokyo)
  • 2023: Pameran Seniman Dorongan Hitam Pekat (Osaka), Penghargaan Penonton
  • 2023: Pameran tunggal "Ashiato no Michishirube" (Hyogo)
  • 2025: Pameran tunggal "Yakusoku no Michishirube" (Tokyo)
  • 2025: Pameran Seni Potong Kertas Bersinar (Osaka)
  • 2025: Pameran tunggal "Kirie Sakka Saito Hiroki Sakuhinten" (Nagano)
  • 2025: Pameran tunggal "Anata no Michishirube" (Tokyo)
  • 2026: Pameran Karya Seniman Pemenang Kompetisi Seni Potong Kertas Hitam Pekat (Yamanashi)

Ia juga telah berpartisipasi dalam banyak pameran khusus dan pameran kelompok lainnya.

Instagram