가마타니 테츠타로 개인전 '허실의 문턱(Threshold between Reality and Illusion)', 교토 료소쿠인에서 개최

게시됨: 2026년 11월 2일 •

현대 미술가 가마타니 테츠타로(鎌谷徹太郎)의 개인전 '허실의 문턱(虚実の閾)'이 2026년 12월 6일 일요일부터 12월 23일 수요일까지 교토의 젠 사원인 료소쿠인(両足院)에서 개최됩니다.

가마타니는 도쿄와 뉴욕을 기반으로 활동하는 현대 미술가입니다. 20년 넘게 회화를 중심으로 다양한 재료와 기법 사이를 넘나들며 '콜라주'의 가능성을 탐구해 왔으며, 입체 작품과 공간으로 표현의 영역을 확장해 왔습니다. 그의 작품은 자연과 생명을 연상시키는 유기적 형태, 장식적인 디테일, 그리고 전체 지지체를 덮는 압도적인 밀도의 서로 다른 이미지들이 겹겹이 쌓여 구성됩니다. 동시에 이러한 밀도는 관람자의 시선을 작품 너머 외부로 펼쳐지는 '여백(余白)'으로 이끕니다. 또한 보는 거리와 관점에 따라 작품이 다른 표정을 보여주며 깊이감을 형성하는 것도 특징입니다.

이번 전시에서 가마타니의 표현은 료소쿠인의 환경으로 확장되어, 방문객들이 작품과 장소 사이의 관계를 직접 경험하는 전시로 발전합니다.

료소쿠인에서 공명하는 예술 작품, 정원, 그리고 소리

료소쿠인은 교토의 하나마치(花街)인 기온(祇園)에 인접한 600년 이상의 역사를 지닌 젠 사원입니다. 1358년 젠 마스터 류잔 도켄(龍山徳見)이 입적할 당시 그의 제자들에 의해 창건되었습니다. 무로마치 시대부터 에도 시대에 이르기까지 하세가와 토하쿠(長谷川等伯), 이토 자쿠추(伊藤若冲)와 같은 예술계의 거장들과 우에다 아키나리(上田秋成) 등 문학적 재능을 가진 인물들이 사원을 드나들었습니다. 서예, 회화, 젠 관련 텍스트, 도자기를 통해 맺어진 교류는 이곳을 예술, 공예, 문학을 아우르는 문화 교류의 장으로 만들었습니다. 최근에는 국내외 현대 미술가들의 전시를 개최하며 걸개그림, 후스마에(襖絵), 정원을 포함한 풍경 등을 활용한 설치 작업을 통해 작품이 료소쿠인의 공간 및 풍경과 조응하도록 하고 있습니다. 이러한 역사와 전통을 바탕으로 사원은 현대적인 예술적 표현을 적극적으로 수용하며 젠의 새로운 길을 모색하고 있습니다.

이번 전시는 평소 일반인에게 공개되지 않는 호조(方丈)와 다이쇼인(大書院)을 중심으로, 료소쿠인 전체와 호응하는 전시를 구성합니다. 다이쇼인에서는 홀에서 보이는 정원에서 영감을 받은 높이 약 2.1m, 폭 8.3m의 대형 병풍이 전시됩니다. 실제 정원의 풍경과 그려진 세계가 겹쳐지며, 료소쿠인만이 가질 수 있는 독특한 전시가 될 것입니다.

12월 19일 토요일에는 메이테이(冥丁)와 함께하는 하루 특별 공연 '메이테이 × 가마타니 테츠타로 × 료소쿠인'이 열립니다. 메이테이는 사라진 후에도 자명하면서도 희미한 존재로 남아 있는 일본의 풍경을 '잃어버린 일본(Lost Japan)'이라 부르며, 이를 중심으로 자신만의 음악적 표현을 이어가고 있습니다. 료소쿠인의 공간 속 가마타니의 작품들은 메이테이가 이번 전시를 위해 작곡한 새로운 곡과 조응하며, 오직 이 시간과 장소에서만 나타날 수 있는 풍경을 만들어낼 것입니다.

방문객들은 료소쿠인과 공명하는 가마타니의 작품 세계를 현장에서 경험할 수 있습니다.

료소쿠인의 정원

작가 성명: '허실의 문턱'

정원이 있습니다. 그 정원을 마주하고 커다란 병풍이 놓여 있습니다.

정원에는 돌과 나무, 물이 있습니다. 병풍의 표면에는 수많은 투명하고 광택 있는 점들이 있습니다.

둘은 서로 닮지 않았습니다. 오히려 완전히 다른 방식으로 세계를 창조합니다.

돌, 나무와 풀, 물은 모두 무게를 가지고 있으며 일정한 자리를 차지하고 계절에 따라 변화합니다.

가마타니의 회화에서 그 정원은 색과 색의 영역으로 해체되어 극도로 촉각적인 '점묘법'으로 고정됩니다.

회화는 빛을 반사하며 가장 먼저 우리 눈으로 뛰어듭니다. 이렇게 정원은 눈 안에서 존재하기 시작합니다.

실제 정원을 '실(実)'로, 그려진 그림을 '허(虚)'로 생각하는 것이 보통일지도 모릅니다.

하지만 정원은 결코 날것의 자연이 아니며, 구성된 자연입니다.

반면 가마타니가 그리는 정원은 확실한 물질로 존재합니다. 그것은 '가상 이미지'가 아니라 눈에 작용하는 사물로서 존재합니다.

즉, 둘 다 현실과 환상 사이를 교차하는 경험인 것입니다.

자연물의 공간적 배치와 '사물로서의 색'의 망막적 배치.

정원은 '배경'이 아니며, 회화는 '재현'이 아닙니다.

정원 안에서 작품은 녹아 나오고, 작품의 빛의 숨결은 정원으로 퍼져 나갑니다.

사람과 예술 사이, 시각과 촉각 사이, 풍경과 자연 사이, 환상과 현실 사이에서 이 전시는 마치 흔들리는 것처럼 존재합니다.

작가 소개

가마타니 테츠타로(鎌谷徹太郎)

1979년 오사카 출생. 도쿄와 뉴욕을 기반으로 활동하는 현대 미술가.

첨단 자본주의와 이미지의 관계에 대한 날카로운 통찰을 바탕으로, 전유(appropriation)와 시뮬레이션을 회화로 발전시킨 작품으로 일본 미술계의 주목을 받았습니다. 그 후 20년 넘게 회화에서 '콜라주'의 가능성을 탐구해 왔습니다. 스스로 개발한 재료로 제작하고 금빛 선과 선명한 안료의 배치로 구성된 현재의 작품군은 그 탐구의 한 도달점이라고 할 수 있습니다.

이미지와 재료가 고밀도로 교차하는 그의 장엄한 회화 세계는 예술 전문가와 수집가들에게도 높이 평가받고 있으며, 그 명성은 전 세계적으로 확산되고 있습니다.

작업 중인 가마타니 테츠타로

최근 주요 전시 및 활동

2026: 화집 '表層の彼方' 출간 기념 개인전 (LIVE ART GALLERY, 도쿄)
2025: 'GOLDEN CLOUDS' (Pellas Gallery, 보스턴)
2024: 'Resonance of Tradition and Innovation' (Pellas Gallery, 보스턴)
2024: TATSUNO ART PROJECT #00 기획전 'Regenergize(생명이 공명하는 공생의 고리)' (오사카)
2023: 영국 왕립원예협회 주최 첼시 플라워 쇼, 건축가 쿠마 켄고(隈研吾) 및 정원 디자이너 이시하라 카즈유키(石原和幸)와 협업하여 금메달 수상
2023: '초복제 기술 시대의 예술 NFT는 예술의 무엇을 바꾸는가?' (GYRE GALLERY, 도쿄)
2023: 'art stage OSAKA 2023 - 모든 것이 계산된 세계에서 여전히 기도해야 할 것은 남아 있는가' (그랑큐브 오사카, 오사카)

주요 소장처

그의 작품은 게자 폰 합스부르크 대공(Archduke Géza von Habsburg), 글로리아 스타 킨스(Gloria Starr Kins), 레이첼 리만(Rachel Lehmann), 데이비드 크레이그 테플리츠키(David Craig Teplitzky) 등을 포함하여 일본 및 해외의 개인 및 기업 컬렉션에 소장되어 있습니다.

대표작

선명한 색상과 다양한 모티프를 겹쳐 밀도 높은 그림을 완성합니다. 현실과 상상, 기억과 문화가 교차하는 독특한 세계관을 묘사합니다.

가마타니 테츠타로의 대표작

하루 특별 공연 '메이테이 × 가마타니 테츠타로 × 료소쿠인'

12월 19일 토요일, '메이테이 × 가마타니 테츠타로 × 료소쿠인'이라는 제목의 협업으로 음악가 메이테이가 이번 전시를 위해 작곡한 신곡을 초연합니다. 하루 동안만 열리는 이 특별 공연에서 가마타니의 작품, 료소쿠인의 공간, 메이테이의 소리가 서로 공명합니다. 신청 방법은 공식 웹사이트를 확인해 주시기 바랍니다.

메이테이(冥丁)

'잃어버린 일본(Lost Japan)'에서 음악적 '형태'를 창조하다

히로시마 오노미치 출신, 교토를 기반으로 활동하는 음악가.

모두가 느끼지만 말로는 표현할 수 없는 일본의 섬세한 인상, 즉 '자명하면서도 희미하게 떠도는 일본'을 '잃어버린 일본(Lost Japan)'이라 이름 붙였습니다. 현대 음악 기술을 사용하여 전통적인 일본의 인상을 편집하며, 자신의 문화와 감성에서 시작되는 음악을 만드는 '형태'를 계속해서 제시하고 있습니다. '괴담(Kwaidan)', '소町(Komachi)', '고풍(Kofu)'으로 이어지는 3부작은 국내외에서 높은 평가를 받았으며, The Wire, Pitchfork 등 해외 주요 음악 매체에서 다뤄졌습니다. 최근에는 사원, 문화재, 미술관, 박물관 등으로 활동 영역을 넓히고 있습니다.

메이테이
사진: 오카모토 히로시