Sony Music Solutions Inc. ผู้ให้บริการแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งวิดีโอแบบชำระเงินและจำหน่ายบัตรอิเล็กทรอนิกส์ Stagecrowd ประกาศเตรียมสตรีมการแสดงละครดื่มด่ำชุด The Six Shadows ตั้งแต่วันที่ 1 ตุลาคม 2026 เป็นต้นไป
งาน KYOTO NIPPON FESTIVAL 2026 — Beyond Time, A Garden in Full Bloom ซึ่งอำนวยการสร้างโดย Mika Ninagawa ร่วมกับ EiM ได้จัดขึ้นที่ศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ ซึ่งเป็นศาลเจ้าหลักของศาลเจ้าเท็นมังงุทั้งหมดทั่วประเทศญี่ปุ่น โดยจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 1 กุมภาพันธ์ ถึง 24 พฤษภาคม 2026
เทศกาล KYOTO NIPPON FESTIVAL เริ่มจัดขึ้นครั้งแรกในปี 2016 โดยมีเป้าหมายเพื่อเผยแพร่ "ความงดงาม" และ "วัฒนธรรม" ของญี่ปุ่นจากเกียวโตไปสู่สายตาชาวโลก ในโอกาสครบรอบ 10 ปีในปี 2026 นี้ เทศกาลได้รวบรวมทีมสร้างสรรค์ผู้เชี่ยวชาญจากหลากหลายสาขาภายใต้ชื่อ EiM นำโดยศิลปิน Mika Ninagawa และ Hiroaki Miyata ผู้ซึ่งเคยรับหน้าที่โปรดิวเซอร์งานธีมอีเวนต์ในงาน Expo 2025 Osaka-Kansai
ภายในเทศกาลดังกล่าว ละครดื่มด่ำชุด The Six Shadows ซึ่งเป็นความร่วมมือระหว่างคณะเต้น DAZZLE และ Mika Ninagawa กับ EiM ได้จัดแสดงที่อาคารฟูเก็ตสึเด็น (Fūgetsu-den) ภายในศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ ตั้งแต่วันที่ 20 มีนาคมเป็นต้นไป (เว็บไซต์พิเศษ: https://hanayoi-no-daichakai.com) เรื่องราวได้รับแรงบันดาลใจจาก "พิธีชงชาคิตาโนะ" (Kitano Ōchanoyu) ซึ่งเป็นพิธีชงชาครั้งยิ่งใหญ่ที่จัดขึ้นที่ศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ เมื่อวันที่ 1 ตุลาคม 1587 และในอีกกว่า 400 ปีให้หลัง คือวันที่ 1 ตุลาคม 2026 จึงได้มีการตัดสินใจนำการแสดงนี้มาสตรีมออนไลน์ผ่านทาง Stagecrowd
ข้อมูลการสตรีม
ผลงาน: ละครดื่มด่ำ The Six Shadows
เปิดจำหน่ายบัตร: 18 กันยายน 2026 (วันศุกร์) เวลา 12:00 น.
การสตรีมแบบหลายมุมกล้อง (Multi-angle): 1 ต.ค. (พฤ.), 3 ต.ค. (ส.), 4 ต.ค. (อา.) — ราคา 8,000 เยน (รวมภาษี)
ผู้ชมสามารถสลับเปลี่ยนมุมกล้องทั้ง 8 มุมด้านล่างนี้ได้อย่างอิสระในระหว่างการรับชมสตรีมเดียวกัน
1. ความหยิ่งผยอง (เงาของ โทโยโทมิ ฮิเดโยชิ)
2. ความอิจฉาริษยา (เงาของ มุราซากิ ชิกิบุ)
3. ความว่างเปล่า (เงาของ เซ ชอนางอน)
4. คำลวง (เงาของ อิซึโมะ โนะ โอคุนิ)
5. ความระแวง (เงาของ ฮิจิคาตะ โทชิโซ)
6. ความละอาย (เงาของ ฟูจิวาระ โนะ โทคิฮิระ)
7. ผู้ร้องขอความเมตตา (การปรากฏตัวของ ซุกาวาระ โนะ มิจิซาเนะ)
8. ผู้นำทางสายลม
การสตรีมแบบมุมกล้องเดียว: 5 ต.ค. (จันทร์) ถึง 18 ต.ค. (อาทิตย์) รับชมได้ไม่จำกัดเป็นเวลา 2 สัปดาห์ — ราคา 2,500 เยน (รวมภาษี)
ตัวเลือกนี้จะสามารถรับชมได้เพียงมุมกล้องเดียวเท่านั้น
สำหรับผู้ชมในประเทศ
หน้าจำหน่ายบัตร: https://stagecrowd.live/hanayoino_daichakai/
สอบถามข้อมูล: https://stagecrowd.live/inquiry_hanayoino_daichakai/
สำหรับผู้ชมต่างประเทศ
หน้าจำหน่ายบัตร: https://intl.stagecrowd.live/thegranden_teaceremony_athanayoi/
สอบถามข้อมูล: https://intl.stagecrowd.live/inquiry_thegranden_teaceremony_athanayoi/
The Six Shadows กับประวัติศาสตร์ที่ทับซ้อนของศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ
ศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ เป็นที่ประดิษฐานของ ซุกาวาระ โนะ มิจิซาเนะ ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะเทพเจ้าแห่งการศึกษา เป็นศาลเจ้าหลักของศาลเจ้าเท็นมังงุทั่วประเทศ และเป็นสถานที่ที่ผู้คนหลั่งไหลมาสักการะขอพรมาตั้งแต่สมัยเฮอัน สถานที่แห่งนี้ยังเคยเป็นเวทีของ "พิธีชงชาคิตาโนะ" หนึ่งในพิธีชงชาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ ซึ่งจัดขึ้นโดย โทโยโทมิ ฮิเดโยชิ ในปี 1587 และในช่วงต้นยุคเอโดะ อิซึโมะ โนะ โอคุนิ ผู้ก่อตั้งคาบูกิก็ได้เคยมาจัดการแสดงร่ายรำที่นี่ พื้นที่แห่งนี้ที่ซึ่งการสวดอ้อนวอน งานรื่นเริง ความศรัทธา และศิลปะการแสดงได้ทับซ้อนกันมาอย่างยาวนาน ได้กลายมาเป็นองค์ประกอบสำคัญในการจัดฉากของการแสดงชุดนี้ เรื่องราวอ้างอิงจาก "พิธีชงชาคิตาโนะ" ที่ฮิเดโยชิจัดขึ้น ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ทางประวัติศาสตร์วัฒนธรรมญี่ปุ่นที่ผู้คนทุกชนชั้น ไม่ว่าจะเป็นไดเมียว ชาวเมือง หรือปรมาจารย์ด้านชงชา ต่างมาแบ่งปันพื้นที่ชงชาร่วมกัน The Six Shadows ได้รับการต่อยอดจากแนวคิดที่ว่า "จะเป็นอย่างไรหากพิธีชงชาคิตาโนะมีวันที่สองที่เป็นดั่งภาพฝันเกิดขึ้นจริง?"
เรื่องราวประกอบไปด้วยบุคคลสำคัญในประวัติศาสตร์ที่มีความเกี่ยวข้องกับศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ อาทิ ซุกาวาระ โนะ มิจิซาเนะ, โทโยโทมิ ฮิเดโยชิ, มุราซากิ ชิกิบุ และฮิจิคาตะ โทชิโซ พวกเขาไม่ได้ปรากฏตัวในฐานะบุคคลในประวัติศาสตร์เพียงอย่างเดียว แต่ถูกถ่ายทอดออกมาเป็น "เงา" ของอารมณ์ความรู้สึกภายในมนุษย์ ไม่ว่าจะเป็นความริษยา ความเสียใจ ความโดดเดี่ยว หรือความหยิ่งยโส "เงา" แห่งอารมณ์เหล่านี้ ซึ่งยากจะเปิดเผยในสังคม ถูกปลดปล่อยออกมาภายในพื้นที่เปิดโล่งและปราศจากชนชั้นของงานพิธีชงชา และท้ายที่สุดได้หลอมรวมเข้ากับบทกวีวากะที่ ซุกาวาระ โนะ มิจิซาเนะ แต่งขึ้นในขณะถูกเนรเทศ โดยฝากคำอ้อนวอนไว้กับต้นบ๊วยว่า "เมื่อลมตะวันออกพัดมา จงส่งกลิ่นหอมของเจ้าออกมาด้วยเถิด ดอกบ๊วยเอ๋ย แม้เจ้านายของเจ้าจะจากไปแล้ว แต่อย่าได้ลืมฤดูใบไม้ผลิ"
ผู้เยี่ยมชมไม่ใช่เพียงผู้ชม แต่เป็นแขกที่ได้รับเชิญมาในพิธีชงชา ในบางช่วงเวลาจะเกิดเหตุการณ์ที่สายตาของผู้ชมประสานกับสายตาของผู้แสดง หรือถ้วยชาถูกยื่นให้โดยตรง ซึ่งการกระทำของผู้ชมเองนี่แหละที่จะเป็นตัวเปลี่ยนบรรยากาศของพื้นที่ ประสบการณ์ที่ได้รับจะแตกต่างกันออกไปตามแต่ว่าผู้ชมคนนั้นเลือกจะเดินตามใครหรือยืนอยู่ ณ จุดใด ดังนั้นแม้จะเป็นการแสดงเดียวกัน แต่ละคนจะได้รับเรื่องราวที่แตกต่างกันไป แทนที่จะนั่งดูอยู่ห่างๆ ผู้ชมจะก้าวเข้าสู่เนื้อเรื่องในฐานะตัวละครหนึ่ง และได้สัมผัสกับ "เงา" แห่งอารมณ์ที่ทุกคนต่างมีอยู่ในใจตนเอง
โลกแห่งสีสันอันสดใสของ Mika Ninagawa with EiM ณ ศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุอันทรงคุณค่า
การออกแบบเชิงพื้นที่ดูแลโดย EiM ทีมสร้างสรรค์ที่นำโดยช่างภาพ ผู้กำกับภาพยนตร์ และศิลปินร่วมสมัย Mika Ninagawa ซึ่งที่ผ่านมา Mika Ninagawa with EiM ได้พัฒนา "ศิลปะที่คุณสัมผัสได้" ออกมาอย่างต่อเนื่อง อาทิ ศิลปะจัดวางในพิพิธภัณฑ์และพื้นที่นิทรรศการต่างๆ
ในครั้งนี้ การดื่มด่ำก้าวไปไกลกว่าแค่ "การสัมผัสพื้นที่" แต่ลึกซึ้งไปถึง "ประสบการณ์เรื่องราว" ที่ผู้ชมจะได้เข้ามาเป็นส่วนหนึ่งของตัวละคร นอกเหนือจากการกำกับดูแลพื้นที่แล้ว Hiroaki Miyata ยังได้รับหน้าที่วางแนวคิด (Concept-making) ร่วมพัฒนาบทกับ Mika Ninagawa และ DAZZLE รวมไปถึงกำกับดูแลการแสดง ซึ่งถือเป็นความท้าทายใหม่ที่ช่วยขยายขอบเขตการแสดงออกของ EiM ให้กว้างไกลยิ่งขึ้น
พื้นที่ที่ใช้ในการแสดงแต่ละส่วนถูกจัดวางเพื่อเป็นสัญลักษณ์แทนอารมณ์ของตัวละคร โดยมีการใช้ดอกไม้และแสงไฟเพื่อสร้างประสบการณ์ที่ให้ความรู้สึกราวกับกำลังก้าวเข้าสู่ภาพยนตร์ผ่านสีสันอันสดใสในแบบของ Mika Ninagawa แทนที่จะเป็นเวทีที่สร้างขึ้นสำหรับละครทั่วไป ผลงานชุดนี้ใช้พื้นที่สถาปัตยกรรมเก่าแก่ของศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ ดังนั้นบรรยากาศของอาคารไม้และองค์ประกอบต่างๆ ที่หาไม่ได้จากที่ไหนจึงกลายเป็นส่วนหนึ่งของผลงาน ทำให้ผู้ชมได้รับประสบการณ์ราวกับก้าวข้ามเข้าไปในห้วงเวลาแห่งประวัติศาสตร์ แทนที่จะเป็นเพียงการนั่งชมการแสดงธรรมดา
การแสดงโดยคณะเต้น DAZZLE
นี่คือการแสดงแบบ Non-verbal ที่ไม่มีบทพูด โดย DAZZLE คณะเต้นผู้นำในวงการละครดื่มด่ำของญี่ปุ่น จะถ่ายทอดอารมณ์และเรื่องราวผ่านการแสดงออกทางร่างกายเพียงอย่างเดียว ผู้ชมจะได้สัมผัสกับการดื่มด่ำทางกายภาพอย่างเข้มข้น รับรู้ถึงลมหายใจ พลังงานจากร่างกายของผู้แสดง และความตึงเครียดของพื้นที่ในระยะใกล้ชิด
ก้าวเข้าสู่เรื่องราวด้วยร่างกายของคุณ: ประสบการณ์แบบท่องไป (Roaming Experience) ละครดื่มด่ำคืออะไร?
ละครดื่มด่ำ (Immersive Theater) คือรูปแบบหนึ่งของการแสดงที่ผู้ชมก้าวเข้าไปอยู่ในพื้นที่ของเรื่องราว แทนที่จะนั่งชมอยู่บนที่นั่งในโรงละคร มีต้นกำเนิดมาจากลอนดอนในช่วงปี 2000 และแพร่หลายไปทั่วโลกโดยมีศูนย์กลางอยู่ที่นิวยอร์กในช่วงปี 2010
ลักษณะเด่นคือ: ผู้ชมสามารถเคลื่อนที่ไปรอบๆ พื้นที่ได้อย่างอิสระ (รูปแบบ Roaming), ประสบการณ์จะเปลี่ยนไปตามตัวละครที่ผู้ชมเลือกติดตาม, และแม้จะเป็นการแสดงเดียวกันแต่แต่ละคนจะได้รับเรื่องราวที่ต่างกันไป ในขณะที่ละครเวทีแบบดั้งเดิมคือ "ประสบการณ์การรับชม" ละครดื่มด่ำคือ "ประสบการณ์ของการก้าวเข้าไปอยู่ในเรื่องราว" ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ในแวดวงศิลปะและความบันเทิง คุณค่าของการ "สัมผัส" ด้วยร่างกายได้รับความสำคัญมากกว่าการ "เข้าใจ" ด้วยสติปัญญาเพียงอย่างเดียว และละครดื่มด่ำที่เชิญชวนให้ผู้ชมก้าวเข้าสู่เรื่องราวด้วยร่างกายทั้งร่างนี้ ก็ได้รับความสนใจในฐานะการแสดงออกที่เป็นสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงนี้
Mika Ninagawa / ช่างภาพ, ผู้กำกับภาพยนตร์, ศิลปินร่วมสมัย
สร้างสรรค์ผลงานผ่านงานภาพถ่ายเป็นหลัก นอกจากนี้ยังมีผลงานภาพยนตร์ วิดีโออาร์ต และศิลปะจัดวางเชิงพื้นที่ และเป็นหนึ่งในทีมสร้างสรรค์ EiM
ได้รับรางวัลมากมายรวมถึงรางวัล Kimura Ihei Photography Award และตีพิมพ์สมุดภาพกับสำนักพิมพ์ Rizzoli ในนิวยอร์กเมื่อปี 2010 กำกับภาพยนตร์ยาว 5 เรื่อง อาทิ Helter Skelter (2012) และ Diner (2019) รวมถึงซีรีส์ออริจินัลของ Netflix เรื่อง FOLLOWERS (2020)
ตีพิมพ์สมุดภาพมาแล้วกว่า 120 เล่ม และจัดนิทรรศการเดี่ยวมาแล้วกว่า 150 ครั้ง และนิทรรศการกลุ่มกว่า 130 ครั้งทั้งในและต่างประเทศ นิทรรศการเดี่ยว "Mika Ninagawa: Eternity in a Moment" (TOKYO NODE, ธ.ค. 2023 - ก.พ. 2024) มีผู้เข้าชมสูงถึง 250,000 คน และนิทรรศการต่อเนื่อง "Mika Ninagawa with EiM: Light of the Other Shore, Shadow of This Shore" (Kyoto City Kyocera Museum of Art, ม.ค. - มี.ค. 2025) ก็ได้รับความนิยมไม่แพ้กัน สมุดภาพล่าสุดคือ VIRA (bookshop M Co., Ltd., 2026) และ mirror, mirror, mirror (afumi inc., 2026)
Hiroaki Miyata / นักวิทยาศาสตร์, ผู้อำนวยการบริหาร
ศาสตราจารย์ประจำคณะแพทยศาสตร์ มหาวิทยาลัยเคโอ ทำงานบนพื้นฐานของวิทยาการข้อมูลในหลากหลายสาขา รวมถึงสาธารณสุข นโยบาย และการออกแบบสังคม ในฐานะนักวิทยาศาสตร์ผู้มองเห็นอนาคตของผู้คนและสังคม ผ่านการปฏิบัติงานที่เชื่อมโยงความฉลาดทางวิทยาศาสตร์เข้ากับความรู้สึกนึกคิด เขาร่วมมือในหลากหลายภาคส่วน ภายในทีมสร้างสรรค์ EiM (Eternity in a Moment) เขาดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการบริหาร
ในงาน Expo 2025 Osaka-Kansai เขาทำหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์งานธีมอีเวนต์และสร้าง Better Co-Being Pavilion ในฐานะศิลปิน เขาจัดแสดงผลงาน "共鳴の空" และในนาม Hiroaki Miyata with EiM คือผลงาน "最大多様の最大幸福"
ที่มหาวิทยาลัย Co-innovation University ซึ่งมีกำหนดเปิดในปี 2026 เขาจะรับหน้าที่เป็นอธิการบดีผู้ดูแลวิสัยทัศน์โดยรวม และจะร่วมกำกับดูแลการออกแบบวิทยาเขตไปพร้อมกับสถาปนิก Sou Fujimoto ปรัชญาที่อยู่เบื้องหลังกิจกรรมทั้งหมดของเขาคือวิสัยทัศน์ "Better Co-Being" ที่มองว่าสิ่งมีชีวิตที่หลากหลายสามารถสอดประสานกันเพื่อสร้างอนาคตร่วมกันได้
ทีมสร้างสรรค์ EiM
ทีมสร้างสรรค์ที่ก่อตั้งโดย ช่างภาพและศิลปินร่วมสมัย Mika Ninagawa, นักวิทยาศาสตร์ Hiroaki Miyata, โปรดักชั่นดีไซเนอร์ ENZO, ครีเอทีฟไดเรกเตอร์ Isao Kuwana, ไลท์ติ้งไดเรกเตอร์ Koshirō Ueno, มิวสิกโปรดิวเซอร์ Gakuto Kenmochi, เทคนิเคิลอาร์ตไดเรกเตอร์ Shinya Ueda, ผู้กำกับ Masayuki Sawada, วิดีโอไดเรกเตอร์ ZUMI, คอมมิวนิเคชั่นดีไซเนอร์ Saori Kiryu และวิดีโอไดเรกเตอร์ Hiroshi Najoya เป็นต้น ทีมจะปรับเปลี่ยนผู้ร่วมทีมตามความเหมาะสมในแต่ละโปรเจกต์
ผลงานที่โดดเด่น อาทิ "胡蝶の旅 Embracing Lights" (Appi Art Project, 2022), "Zanshō / Eternity in a Moment" โดย Mika Ninagawa (Tomio Koyama Gallery Maebashi, 2023), "Mika Ninagawa: Eternity in a Moment" (TOKYO NODE, 2023-2024), "Mika Ninagawa with EiM: 儚くも煌めく境界" (Hirosaki Museum of Contemporary Art, 2024), "深淵に宿る彼岸の夢" (Forest Art Festival, Hareno-kuni Okayama, Maki Cave, 2024), "Mika Ninagawa with EiM: Dancing with Shadow in the Light" (Nanjo Art Museum, 2024) และ "Mika Ninagawa with EiM: Light of the Other Shore, Shadow of This Shore" (Kyoto City Kyocera Museum of Art, 2025)
DAZZLE
คณะเต้นที่ก่อตั้งขึ้นในปี 1996 มีชื่อเสียงในด้านผลงานที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวสูง ซึ่งผสมผสานสตรีทแดนซ์เข้ากับคอนเทมโพรารีแดนซ์ ตั้งแต่ปี 2017 คณะได้นำเสนอผลงานละครดื่มด่ำชุดต่อเนื่อง และยังได้ขึ้นแสดงในงาน Expo 2025 Osaka-Kansai อีกด้วย
5 กันยายน 2025: การแสดงเปิดเวทีงาน OSAKA JAPAN SDGs Forum (SDGs National Forum 2025)
7-8 ตุลาคม 2025: "DANCE DRAMA 'Breakthrough Journey'"
ในเดือนธันวาคมนี้ Hiroaki Miyata และ DAZZLE จะร่วมมือกันอีกครั้งในละครดื่มด่ำเรื่อง "百年目の晩餐 LONGING" ซึ่งสำรวจความโหยหาในชีวิตผ่านอาหารหนึ่งจาน
https://tokyoimmersivedining.com/
ศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ
ศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ เป็นที่ประดิษฐานของ ซุกาวาระ โนะ มิจิซาเนะ (คันโค) เป็นศาลเจ้าหลักของศาลเจ้าเท็นมังงุและเท็นจินกว่า 12,000 แห่งทั่วประเทศ เป็นที่รู้จักมาตั้งแต่สมัยโบราณในนาม "คิตาโนะ โนะ เท็นจินซามะ" โดยเป็นที่สักการะขอพรให้ประสบความสำเร็จในการสอบ ความสำเร็จทางวิชาการ วัฒนธรรมและศิลปะ รวมถึงการปกป้องคุ้มครองจากภัยอันตรายต่างๆ
ภาพรวมงาน KYOTO NIPPON FESTIVAL 2026 — Beyond Time, A Garden in Full Bloom —
วันที่จัดงาน:
นิทรรศการ "Garden of Light and Flowers" และ "Zanshō": 1 กุมภาพันธ์ (อา.) ถึง 24 พฤษภาคม (อา.) 2026
ละครดื่มด่ำ The Six Shadows: 20 มีนาคม (ศ./วันหยุดนักขัตฤกษ์) ถึง 24 พฤษภาคม (อา.) 2026 — ความยาวการแสดงประมาณ 70 นาที
สถานที่: ศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ (Bakuro-cho, Kamigyo-ku, Kyoto 602-8386)
ผู้จัดงาน: คณะกรรมการจัดงาน KYOTO NIPPON FESTIVAL / The Kyoto Shimbun / ศาลเจ้าคิตาโนะ เท็นมังงุ
ผู้สนับสนุน: JTB Corp. / eplus Inc.
ความร่วมมือ: จังหวัดเกียวโต / สมาคมการท่องเที่ยวจังหวัดเกียวโต / เมืองเกียวโต / สมาคมการท่องเที่ยวเมืองเกียวโต / มูลนิธิศิลปะการแสดงดั้งเดิมเกียวโต (Ookini Foundation)
ความร่วมมือ: FM802 / FM COCOLO
ความร่วมมือด้านอุปกรณ์: SONY
เว็บไซต์ทางการ: https://kyoto-nippon-festival.com/
โซเชียลมีเดีย: X ทางการ: https://x.com/kyotonipponfes / Instagram ทางการ: https://www.instagram.com/kyotonipponfes/ (#KNF2026)
