Mineki Murata มุ่งเน้นไปที่ต้นกำเนิดของการกระทำของมนุษย์ในการ "วาด" (kaku ในภาษาญี่ปุ่น) สร้างสรรค์ผลงานโดยอิงจากความหมายที่หลากหลายที่อยู่ในคำนี้ สำหรับ Murata "kaku" คือการกระทำที่แง่มุมทั้งสี่ทับซ้อนกัน: "จิตสำนึก = การเขียน" "ผลลัพธ์ = การวาดภาพ" "การกระทำ = การขีดข่วน" และ "ศักยภาพ = การขาด" ด้วยแนวคิดนี้ในใจ เขาได้สำรวจช่วงเวลาและกระบวนการเมื่อ "การวาด" ปรากฏขึ้นผ่านภาพวาดและการแสดง
ในนิทรรศการนี้ Murata จะนำเสนอการติดตั้งจากซีรีส์ใหม่ของเขา fragment ซึ่งสร้างขึ้นโดยใช้เศษไม้ที่เกิดขึ้นระหว่างกระบวนการผลิต นอกจากนี้ เขายังจะจัดแสดงผลงานเซรามิกชุดแรกของเขา Trace of line ซึ่งเปิดโอกาสให้ผู้เข้าชมได้สัมผัสและสัมผัสกับ "รู" และ "ร่องรอย" ที่ Murata สร้างขึ้นซ้ำๆ ตลอดการฝึกฝนสร้างสรรค์ของเขา
สถานที่จัดงานจะมีเคาน์เตอร์ BAR ที่สร้างโดยศิลปินเองเพื่อเป็นพื้นที่ให้ผู้เข้าชมได้เผชิญหน้ากับ Murata โดยตรง นิทรรศการนี้พยายามที่จะรวมการแสดงและผลงานภาพวาดเข้าด้วยกันเป็นหนึ่งเดียว ผ่านบทสนทนาที่แลกเปลี่ยนกัน ณ ที่นั้น และความสัมพันธ์ที่เกิดจากการแบ่งปันเวลา
Mineki Murata "BAR"
- ระยะเวลาจัดแสดง: 17 มกราคม (เสาร์) ถึง 7 กุมภาพันธ์ (เสาร์) 2026
- เวลาทำการ: 12:00 น. ถึง 19:00 น.
- งานเลี้ยงเปิดนิทรรศการ: 17 มกราคม (เสาร์) 17:00 น. ถึง 19:00 น.
- สถานที่: void+ 3-16-14 Minami Aoyama, Minato-ku, Tokyo 1F
- ผู้จัดงาน: Azone+Associates / void+
- ปิดทำการ: วันอาทิตย์และวันจันทร์
- สอบถามข้อมูล: info@voidplus.jp
- เว็บไซต์: https://www.voidplus.jp
กำหนดการแสดง "pressure"
ในช่วงสุดสัปดาห์ของระยะเวลาจัดนิทรรศการ Murata จะจัดการแสดง pressure ซึ่งเขาเผชิญหน้ากับผู้ชมแบบตัวต่อตัว รูปแบบนี้ซึ่งลดระยะห่างระหว่างศิลปินและผู้ชมให้เหลือน้อยที่สุด เปิดโอกาสให้ได้สัมผัสกับกระบวนการสร้างสรรค์ผลงานผ่านปฏิสัมพันธ์ร่วมกันระหว่างศิลปินและผู้ชม
รายละเอียดการแสดง:
- วันที่: 23 มกราคม (ศุกร์), 24 (เสาร์), 30 (ศุกร์), 31 (เสาร์), 6 กุมภาพันธ์ (ศุกร์), 7 (เสาร์)
- เวลา: 14:00 น. ถึง 18:00 น. (จัดต่อเนื่อง)
- ค่าธรรมเนียม: ¥1,000 (รวมเครื่องดื่ม 1 แก้ว)
- รูปแบบ: การแสดงแบบตัวต่อตัว ประมาณ 5 นาทีต่อคน
ฉันเป็นศิลปินการแสดง.
การแสดงคือการกระทำของการคิดและการตอบสนองผ่านร่างกายของตนเอง ด้วยการลับคมความรู้สึกทางกายภาพของฉัน ฉันจึงคลี่คลายวัตถุและสถานการณ์ที่ไม่สะดวกต่อหน้าฉันอย่างพิถีพิถันผ่านการวาดและการแสดง.
การวาดไม่ใช่แค่ร่องรอยของการแสดง แต่ยังเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงด้วย.
ฉันแสดงในสตูดิโอที่ว่างเปล่า และหลังจากนั้นไม่นาน ก็ทำการแสดงซ้ำแล้วซ้ำอีก.
เมื่อฉันเริ่มสร้างผลงานขณะเคลื่อนไหวระหว่างจิตสำนึกและจิตไร้สำนึก ฉันก็เริ่มคิดว่างานของฉันคือ "การตรึง" ของการแสดง มากกว่าสิ่งที่เป็นอดีตไปแล้ว ฉันเริ่มพิจารณาว่ามีการสะสมของเวลาและการกระทำที่สัมผัสกับมัน.
การกระทำสร้างสรรค์นั้นหยาบมาก—ฉันกำปากกาลูกลื่นแน่นและขีดเขียนเป็นวงกลมอย่างแรงเหมือนตอนที่ฉันเขียนตัวอักษรผิด แม้ว่าการกระทำจะดูฉูดฉาด แต่ผลงานที่เสร็จแล้วกลับแผ่ความเงียบออกมา นี่เป็นคุณธรรมอย่างแน่นอน แต่ฉันก็สงสัยด้วยว่าการแสดงไม่ได้ถูกถ่ายทอดออกมาอย่างเต็มที่หรือไม่.
ฉันสามารถสร้างความรู้สึกของการแบ่งปันพื้นที่นั้นกับผู้ชมได้หรือไม่ เช่นเดียวกับการแสดง ผ่านผลงานภาพวาด ฉันจะพยายามจัดนิทรรศการที่เพิ่มองค์ประกอบทางประสาทสัมผัสให้ได้รับประสบการณ์ ไม่ใช่แค่การรับชมเท่านั้น.
นอกจากนี้ องค์ประกอบที่แตกต่างหรือคล้ายคลึงกัน—การแสดงและผลงาน จิตสำนึกและจิตไร้สำนึก ภาษาและไม่ใช่ภาษา เชิงพาณิชย์และทางเลือก อดีตและปัจจุบัน—ไม่ได้ต่อสู้กันในช่องว่างเท่านั้น แต่ยังมีอิทธิพลซึ่งกันและกันด้วย.
รูที่ฉันสร้างขึ้นมากมายในการสร้างสรรค์ของฉันก็สามารถพิจารณาได้ว่าเป็นช่องว่างของความลึก ฉันจะวาดภาพช่องว่างที่เกี่ยวพันกันอย่างซับซ้อน.
ฉันจะทำการแสดงแบบตัวต่อตัวในวันหยุดสุดสัปดาห์ ฉันหวังว่าคุณจะสามารถนำความรู้สึกที่ไม่สามารถหาได้ตามปกติกลับบ้านไปได้.
Mineki Murata 2026.1
Mineki Murata
เกิดที่จังหวัดกุนมะในปี 1979 อาศัยอยู่ในเมืองมาเอบาชิ สำเร็จการศึกษาจาก Tama Art University, Department of Sculpture, Faculty of Fine Arts ในปี 2005 นิทรรศการเดี่ยวที่สำคัญ ได้แก่ "Tortoise" ที่ Art Center Ongoing (โตเกียว, 2025), "a mirror of yourself" ที่ Shop rin art association (โตเกียว, 2025) และ "Position" ที่ Second 2. (โตเกียว, 2024) นิทรรศการกลุ่มที่สำคัญ ได้แก่ "Close to the Body, Close to the Voice: Tatsuya Kobayashi x Mineki Murata" ที่ gallery 10 [TOH] (โตเกียว, 2025), "New Collection Exhibition" ที่ Museum of Modern Art, Gunma (กุนมะ, 2024) และ "Collectors III Turning the World" ที่ Fukuoka Art Museum (ฟุกุโอกะ, 2024) ผลงานของเขาอยู่ในคอลเล็กชันสาธารณะที่ Aichi Prefectural Museum of Art และ Museum of Modern Art, Gunma
