從 2026 年 11 月 13 日（週五）至 11 月 15 日（週日），SUPER ART & CRAFT MARKET 2026 (SACM) 將在東京中城日比谷 (Tokyo Midtown Hibiya) 的地下拱廊舉辦，為期三天。本活動由 BEAMS (株式会社ビームス) 透過其集團公司 BEAMS CREATIVE (株式会社ビームスクリエイティブ) 策劃執行，並與 Avex Creator Agency (エイベックス・クリエイター・エージェンシー) 及三井不動產株式會社合作舉辦。
SACM 是由 Avex Creator Agency (MEET YOUR ART) 與 BEAMS CREATIVE 共同製作的市集活動，源自藝術節「MEET YOUR ART FESTIVAL」。在連續兩年於該藝術節內舉辦後，今年首次移師東京中城日比谷，以獨立活動形式登場。
2026 年的主題為「NEW RITUALS」（新儀式）。屆時將有來自日本各地、涵蓋藝術、工藝、餐飲等領域的約 40 間店鋪與創作者參與。
本市集結合了 MEET YOUR ART 與 BEAMS 各自積累的資源與視角，打破類別與藩籬，精選各式藝術、工藝與餐飲創作者。透過與作品、商品、食物及其創作者的交流，活動旨在邀請每位訪客發掘屬於自己的「NEW RITUALS」。
BEAMS 長期涉足時尚、藝術、音樂與工藝等多元文化並傳遞其魅力，此次 SACM 也將延續此背景，與 MEET YOUR ART 攜手創造接觸新文化的場域。
「NEW RITUALS」：為未來生活選擇的新習慣
沖泡茶飲、包裹物品、點亮燈光、整理周遭。當我們親自選擇使用什麼與如何面對時，即便平淡的日常行為也能轉化為重要的專屬時光。
SACM 所提倡的「RITUALS」，是指人們出於自我意志而選擇、旨在豐富日常生活的行為與時刻。在「NEW RITUALS」的主題下，市集將呈現訪客未來想帶入生活中的藝術、工藝與飲食。
其核心概念為「當代工藝」(Contemporary Craftsmanship)。透過當代感官重新審視日本美學、傳統技法以及扎根於各地的個性，並賦予其全新的價值。結合 Avex Creator Agency (MEET YOUR ART) 與 BEAMS CREATIVE 的資源與視野，訪客將能跨越類別，親身體驗創作者的表達與工藝。
SACM 2026 亮點
倉中るな個展：以「形」與「氣息」描繪日本日常生活
藝術家倉中るな (Runa Kuranaka) 配合 SACM 的「NEW RITUALS」主題，呈現特別企劃「形與氣息」(かたちとけはい)。她以扎根於日本日常生活的物品與行為為母題，將其表現為「具象」與「抽象」兩件一組的作品，不僅展現「形」(かたち)，更帶出其間的「氣息」(けはい)。這些作品將於現場展示並銷售。
母題選自倉中想在當代生活中傳承或重新拾起的日本習俗與物件，作品探討視覺可見的形體與感官難以捉摸的氛圍。透過兩者的對照，訪客將有機會重新審視熟悉的物品與行為。
訪客可以欣賞作品並將喜愛之作帶入生活。透過這項體驗，該企劃將日本日常中傳承的事物，轉化為未來可由個人自主選擇的新習慣。
倉中るな (Runa Kuranaka)
社群藝術家 / 電視藝人 / 畫家
出生於愛知縣。畢業於名古屋學藝大學設計系。
作為電視藝人與演員活躍於電視、廣播與廣告界，2023 年首次參加 TBS 電視台節目《プレバト！》水彩畫環節即獲「特待生」殊榮，其創作的表現力備受關注。
作為畫家，倉中於 2023 年正式開啟藝術創作生涯，每年均舉辦個展，其多元的藝術風格廣受好評。此外，她也積極投入醫療藝術，為醫療機構與福利設施捐贈畫作並進行現場繪畫。
她以釋放人們的情感為個人主題，致力於藝術及多種表現形式的創作。
以尾形凌繪畫作品為核心的特別企劃
這是藝術家尾形凌的繪畫企劃，其作品主題為當代妖怪與無形之物。他活躍於繪畫、雕塑、動畫等多種媒介，並與音樂及出版界進行跨界合作。該企劃將繪畫延伸至各類作品與商品，提供將藝術帶回日常生活的全新途徑。
每日更替「創造與偏愛的藏品市集」(創造と偏愛の蔵出しフリマ)
此特別企劃每日邀請活躍於藝術、設計、時尚等文化領域的創作者，販售他們多年來鍾愛或收藏的個人收藏與商品。
這不僅是一場普通的跳蚤市場。透過參展者的「創造」與「偏愛」，訪客將能遇見藝術周邊、工藝品、服飾、興趣用品及私人藏品等全新寶藏。
每日邀請一位參展者：平面設計師兼古董收藏家永井ミキジ (Mikiji Nagai)、街頭服飾品牌 Chaos Fishing Club，以及策展製作人兼藝術擴音器 (Art Amplifier) 吉田山。三位來自不同文化背景的創作者所帶來的「藏品出清」(蔵出し)，絕對值得期待。
「個物」：11 月 13 日（週五）下午 6:00 至 晚上 9:00
平面設計師永井ミキジ的活動範疇遠超平面設計。基於收藏家身分，他推動了「個物」計畫，透過收集、組裝、展示與發布古董來重新審視物品的存在價值。在此活動中，他將帶來出於個人品味所收藏的日本及海外藝術品與民藝品。
©MIKIJI NAGAI
「てきとうにやっちゃうよ？by CFC」：11 月 14 日（週六）上午 11:00 至 晚上 8:00
Chaos Fishing Club 是一個融合滑板文化、超現實圖案與日本獨有諷刺美學的街頭服飾品牌。秉持「釣魚 > 一切」的精神與「隨興而為」(てきとうにやっちゃうよ？) 的標語，該品牌將釣魚視為個人熱情的象徵。活動當天將釋出與釣魚及滑板相關的珍藏。
吉田山：11 月 15 日（週日）上午 11:00 至 下午 5:00
吉田山同時身為 ARTE TOKYO 的節目總監與「藝術擴音器」(Art Amplifier)，致力於重塑藝術生產、流通與消費的生態系統並實踐社會替代架構。活動現場將展示並銷售由東京藝術家、建築師與策展人等活躍於前線的創作者所提供的商品、書籍及副產品，以及他珍藏的「藏品」。
由米澤柊製作
與「日比谷藝術公園 2026」連動：永山祐子監修與參展藝術家相關商品與小品販售
活動將與在日比谷公園舉辦的「日比谷藝術公園 2026 - Timeless Phenomena 確かにありそうなもの -」進行連動。
日比谷藝術公園 2026 由建築師永山祐子監修，舉辦日期為 2026 年 11 月 13 日至 11 月 29 日。在 SACM 現場，將販售由永山祐子及參展藝術家栗林隆、横手太紀創作的相關周邊、商品與小型作品。
訪客在公園體驗作品後，也能在市集遇見藝術。穿梭於日比谷公園與東京中城日比谷之間，享受城市藝術的同時，連結起藝術與日常生活。
藝術、工藝與餐飲參展陣容
來自日本各地、懷抱獨特感官與製作理念的店鋪與創作者齊聚一堂。透過接觸這些源於不同背景的藝術作品、工藝品與飲食，這三天將是尋找屬於你的「NEW RITUALS」的好機會。
ART
Hitomi Hashimoto metalworks / Lopnur / Megumi Murakami / poseidon / RITUAL/SHINGO NAKATA / steepgradesharpcurves / TOMOE&FRIENDS / YAGA / yooolk / 尾形凌 / 高橋美衣 / まつや物産店 (土湯溫泉) / 村上貴信
描繪文化與色彩世界的玻璃工藝：YAGA 參展
以「OLD&NEW」為核心理念，YAGA 創作受美好年代文化、音樂與普普藝術啟發的作品。每件作品皆使用氧氣噴燈以耐熱玻璃手工製作，透過獨特紋理與鮮豔色彩表現玻璃的細膩與堅韌。YAGA 的玻璃飾品既可佩戴，也可作為雕塑作品欣賞，品牌致力於將染上時代色彩的文化轉化為清透玻璃與普普風色彩。
三位創作者呈現彰顯個性的飾品
使用水引工藝製作珠寶的 RITUAL/SHINGO NAKATA、將植物與大地表層紋理轉化為金屬作品的 Hitomi Hashimoto metalworks，以及活用手工自然不規則感的 Megumi Murakami 將共同參展。現場將展示這些承載不同材質與技法個性的飾品，為日常風格帶來全新視角。
まつや物産店展：阿部國敏、SIDE CORE、ナナウミルカ
來自日本三大木芥子產地之一的土湯溫泉，由第六代傳人阿部國敏經營的紀念品店「まつや物産店」，將與根植於街頭文化的藝術團體 SIDE CORE，以及就讀於語言社會研究科的藝術家ナナウミルカ共同展出。這項為期三天的企劃由今年在福島市舉辦的藝術節「阿拉夫藝術再現」(アラフド アート アゲイン) 總監ユミソン指導，將「店鋪」轉化為「展覽」，模糊藝術與工藝的界線。
TOMOE&FRIENDS
TOMOE&FRIENDS 是由宮崎知恵及其好友組成的團體，成員包含藝術家、插畫家、設計師與編輯。活動內容涵蓋不定期製作播放清單及參與藝術書市集。宮崎知恵傳承了其父親的 DIY 精神，活躍於插畫、ZINE、T 恤、木工、刺繡與影像等多種表現領域。現場將呈現其受歡迎的手作包袋與錢包等作品。
CRAFT
buoy / ciito / conte.jpeg / Cul de Sac / FACTORY / otsukiyumi / tegoto / THEYKNOW (ゼイノウ) / 石曽根沙苗 / 工藤由美 / 桑原えりこ / バクキルン / 端田敏也
享受白色多樣表情的陶藝家：端田敏也與石曽根沙苗參展
以仿古陶瓷為基礎創作白色器皿的端田敏也，與以「白色世界」為主題製作器皿與花瓶的石曽根沙苗將共同參展。兩人的作品以各自的感官賦予「白色」不同的形態，隨材質、釉料與光影變幻展現不同表情。市集將呈現白色的極致之美，使其作為器皿與藝術品都能為食物與花卉增色。
工藤由美與 otsukiyumi：以織品表情與紋樣妝點生活
以拼布與自然染色製作布藝雜貨的工藤由美，與擅長運用獨特觸感與色彩描繪日常植物與旅遊風景的 otsukiyumi 將共同參展。兩位創作者以不同手法賦予織品豐富的表現力，邀請訪客感受手工製品的溫度與色彩。
講究線條與色彩的細膩飾品品牌 ciito 登場
ciito 是一個飾品品牌，名稱源自線條重疊時的聲音「shiito」(糸糸)。設計師丹生淳子著迷於線條重疊產生的層次色彩，秉持「製作與線條相關之物」的理念，堅持使用棉線與國產絲綢等材質，包辦從設計到製作的所有工序。其設計精緻洗練、色彩豐富且佩戴輕盈，為日常帶來清新感。
FOOD & DRINK
Bierernst × FACE / DADA nuts butter / FRESH CHEESE STUDIO / junlee cake / NOT A VEGELOSS / qoui canning store / SOUEN / SUN CHAI / Tangerine / UKA Greengrocer / WALL_alternative / アカガミコーラ研究所 / スペーススパイス / 蒜山耕藝 / みなべクラフト梅酒 / 山神果樹藥草園
堅果、香草與香料：品味食材本質的食品
在高知手工製作堅果醬、堅果調味料與甜點的 DADA NUTS BUTTER，以及在大阪北攝地區製作果醬與調味料的 qoui canning store 將共同參展。他們結合自焙石磨堅果、自種香草、香料與水果，創造出獨特風味，為訪客的餐桌帶來新的驚喜。
體現工藝與創意的全新梅酒形式
Minabe Craft Umeshu 來自日本產量第一的梅產地——和歌山縣南部町，選用自家農園種植的紀州南高梅，以獨特配方釀造。南部町長久以來存有居家釀造梅酒並與家人共享的文化，該品牌以此為基底，結合傳統手工藝與當代感官，呈獻出全新形態的梅酒。
隨身陪伴的季節小儀式：UKA Greengrocer 參展
致力於推廣與自然和諧共處的農夫所生產的季節農產品，UKA Greengrocer 將於首日 11 月 13 日（週五）限定參展。現場將販售愛媛檸檬與青檸、高知生薑、東京產香草與蘋果、蜂蜜及檸檬汁等季節食材，並介紹如何將這些食材透過簡單泡製成糖漿等方式融入日常生活，提倡將大自然的季節恩惠納入隨身儀式。
junlee cake，概念甜點製造者
junlee cake 以「用眼睛欣賞、美味品嚐、回味無窮」為概念製作烤甜點與蛋糕。每款甜點皆有專屬主題，彷彿訴說著一段故事。該店不僅注重口味與外型，更重視訪客手持甜點時的想像與品嚐後的餘韻，歡迎蒞臨體驗其獨特的世界觀。
活動概要
- 名稱: SUPER ART & CRAFT MARKET 2026
- 日期: 2026 年 11 月 13 日（週五）至 11 月 15 日（週日）
- 時間:
- 11 月 13 日（週五）: 下午 6:00 至 晚上 9:00
- 11 月 14 日（週六）: 上午 11:00 至 晚上 8:00
- 11 月 15 日（週日）: 上午 11:00 至 下午 5:00
- 地點: 東京中城日比谷 地下拱廊 (東京ミッドタウン日比谷 地下アーケード)
- 參展單位: 約 40 間店鋪（預計）
- 入場費: 免費
- 主辦單位: Avex Creator Agency / BEAMS CREATIVE / 三井不動產
- 營運: 株式会社ライツ
- 合作: 一般社團法人日比谷 Area Management
- 官方 Instagram: https://www.instagram.com/sacm_official/
