Festival Internacional de Fotografía de Asama 2026: PHOTO MIYOTA llega a la ciudad de Miyota, Nagano

La séptima edición del Festival Internacional de Fotografía de Asama, PHOTO MIYOTA, tendrá lugar del 1 de agosto (sábado) al 27 de septiembre (domingo) de 2026. Celebrado en el MMoP (Mop), un complejo cultural que alberga el Museo de Fotografía de Miyota, el festival celebra la fotografía artística con el pintoresco telón de fondo de la ciudad de Miyota, en la prefectura de Nagano, una comunidad de tierras altas que ha atraído la atención como un destino popular para quienes buscan mudarse en los últimos años.

Desde su lanzamiento en 2018, el Festival Internacional de Fotografía de Asama ha crecido en alcance y popularidad año tras año. La edición del año pasado recibió una cifra récord de más de 33,000 visitantes. El festival de este año se lleva a cabo bajo el tema "Después de la imagen" (After the Image), con obras de fotógrafos de todo el mundo expuestas tanto en interiores como en exteriores.

Acerca del Festival Internacional de Fotografía de Asama

El Festival Internacional de Fotografía de Asama es un evento de fotografía artística que se celebra en el entorno natural de las estribaciones del Monte Asama. Desde 2018, el festival se organiza conjuntamente con municipios y empresas locales en toda el área de Asama, incluyendo PHOTO MIYOTA en la ciudad de Miyota, PHOTO KITAKARUIZAWA en la ciudad de Naganohara y PHOTO KOMORO en la ciudad de Komoro.

Comisariado por Mutsuko Ota, directora editorial de IMA, una revista de fotografía de bellas artes publicada por amana, el festival presenta obras de destacados fotógrafos nacionales e internacionales tanto en espacios interiores como exteriores. La programación de fin de semana también incluye talleres, clases de fotografía y un mercado local con productos gastronómicos y artesanías de Nagano.

Vista de la exposición de PHOTO MIYOTA 2025

Exposiciones distribuidas por la ciudad de Miyota

Sitios de exposición planificados

Las ediciones anteriores de PHOTO MIYOTA se centraron principalmente en los terrenos del MMoP. Este año, sin embargo, el festival se expande para incluir múltiples sedes en toda la ciudad de Miyota, invitando a los visitantes a explorar diferentes partes de la zona a medida que se desplazan entre los sitios de exposición.

Las nuevas sedes incluyen "Ecole Miyota", una instalación cultural polivalente adyacente al MMoP que alberga la biblioteca municipal y el Museo Asama Jomon; "Gokalab", un espacio de coworking con la temática de expandir el concepto de trabajo; y el centro comunitario de la ciudad (Nishi-Karuizawa No. 2 Community Hall). Las obras expuestas incluirán piezas de artistas profesionales, así como fotografías creadas por residentes y creadores que viven en Miyota, capturando la vida cotidiana y el espíritu de la ciudad.

Vista de la exposición de PHOTO MIYOTA 2025

Tema de la exposición: "Después de la imagen"

Una fotografía no está completa en el momento en que se presiona el obturador. Es vista, compartida, recordada, olvidada y, a veces, malinterpretada, y a través de todo esto, continúa cambiando de significado, amplificándose y renovándose en el tiempo "después" de haber sido tomada.

"Después de la imagen" dirige su mirada a lo que sucede después de que nace una fotografía. En el paisaje y la vida cotidiana de Miyota, a los pies del Monte Asama, las fotografías se cruzan con el paisaje, la arquitectura y el movimiento cotidiano para convertirse en una "experiencia" que va más allá de un mero estímulo visual.

Las obras no concluyen dentro del espacio de exposición por sí solas. Cada espectador se las lleva consigo, cambiando silenciosa pero ciertamente la forma en que piensan y ven el mundo después. "Después de la imagen" es un intento de volver a preguntar qué es la fotografía y cómo se relacionan las imágenes con el mundo, y de plantear una pregunta amable sobre cómo nos enfrentamos al "después" de las imágenes y qué tipo de futuro elegimos.

Artista de la imagen principal: Henriette Sabroe Ebbesen

Henriette Sabroe Ebbesen (@henriettebbesen)

Nacida en Odense, Dinamarca, en 1994 y con sede en Copenhague, Henriette Sabroe Ebbesen es fotógrafa y cineasta. Tras formarse como médica mientras aprendía fotografía de forma autodidacta, trabaja en la intersección entre la ciencia y el arte. Su hábil uso de los reflejos crea una calidad surrealista y de otro mundo en su obra.

Su pieza para el festival de 2026, titulada Growing Up (Creciendo), es un collage que combina fotografías antiguas de su álbum familiar con nuevas fotografías tomadas por ella misma, reinterpretando el pasado desde una perspectiva fresca. A través del proceso de enfrentarse a imágenes del pasado y rastrear recuerdos de la infancia, descubre su propia esencia y se da cuenta de que el mundo que alguna vez dio por sentado era mucho más frágil e impredecible de lo que había imaginado, una reflexión sobre el tema de este año: "Después de la imagen".

Detalles del evento