ตั้งแต่วันศุกร์ที่ 30 ตุลาคม ถึงวันอาทิตย์ที่ 15 พฤศจิกายน 2026 Re Gallery SCEARN (リ ギャラリー セアン) ในย่านโอโมเตะซันโด กรุงโตเกียว จะจัดนิทรรศการกลุ่มในชื่อ "Inheritance of Silence" (余白の継承) โดยศิลปิน 5 ท่านจากญี่ปุ่นและต่างประเทศ นิทรรศการนี้คัดสรรโดย GALLERY ESCAPERS โดยรวบรวมศิลปินที่สร้างสรรค์งานจากวัสดุหลากหลายประเภท ทั้งแก้ว หนัง ไม้ และภาพถ่าย
พื้นที่จัดแสดง SCEARN AOYAMA จะครบรอบ 1 ปีในช่วงสิ้นเดือนตุลาคม นิทรรศการนี้มีจุดเริ่มต้นมาจากแนวคิดของสถานที่ในการ "ตีความความงามแบบญี่ปุ่นดั้งเดิมในรูปแบบที่ทันสมัย" ผู้เข้าชมจะได้สัมผัสกับร่องรอยของธรรมชาติในผลงานแต่ละชิ้น เอกลักษณ์เฉพาะตัวของวัสดุ ร่องรอยของกาลเวลา และความงามอันเงียบสงบที่เกิดจากงานฝีมือ
ภายใต้ชื่อนิทรรศการ "Inheritance of Silence" งานนี้ได้พิจารณาสุนทรียศาสตร์ที่ส่งต่อกันมาผ่านมุมมองร่วมสมัยอีกครั้ง ผลงานเหล่านี้สำรวจความสัมพันธ์อันลึกซึ้งระหว่างธรรมชาติกับมนุษย์ รวมถึงระหว่างวัสดุกับกาลเวลา ผ่านพื้นที่ว่างและความเงียบสงบที่ปรากฏอยู่ในผลงานแต่ละชิ้น
ศิลปินที่เข้าร่วม
- Kim Junsu (คิม จุนซู): เครื่องหนัง
- Kim Minwook (คิม มินอุก): งานไม้
- Lætitia Jacquetton (ลาติเทีย จาเกตตอง): งานแก้ว
- May Masutani (มาซุทานิ เมย์): งานแก้ว
- Tomoko Iki (อิชิกิ โทโมโกะ): ภาพถ่าย
Kim Junsu: เครื่องหนัง
Kim Junsu เป็นศิลปินเครื่องหนังที่ใช้เทคนิคเฉพาะตัวในการนำหนังที่ผ่านการสไลด์อย่างประณีตมาซ้อนทับกัน เพื่อสร้างสรรค์ผลงานที่ทรงพลังและเปี่ยมไปด้วยชีวิตชีวา ซีรีส์ "Sense of Forest" อันเป็นเอกลักษณ์ของเขาใช้สีและพื้นผิวตามธรรมชาติของหนังเพื่อถ่ายทอดแก่นแท้ของป่าไม้ ผลงานของเขาผสมผสานระหว่างประเพณีและนวัตกรรมจนได้รับคำชื่นชมอย่างสูงทั้งในและต่างประเทศ โดยเขาเป็นหนึ่งในผู้เข้ารอบสุดท้ายของรางวัล Loewe Foundation Craft Prize ในปี 2022
Instagram: @junsumartino
Kim Minwook: งานไม้
Kim Minwook เป็นช่างไม้ที่พำนักอยู่ในปูซาน ประเทศเกาหลีใต้ เขาเรียนรู้การกลึงไม้ด้วยตนเองและสร้างสรรค์ผลงานที่ถ่ายทอดความล่วงเลยของเวลาผ่านเนื้อไม้ เขาหลงใหลในพื้นผิวที่เป็นธรรมชาติและร่องรอยความไม่สมบูรณ์แบบของไม้ โดยยังคงสร้างสรรค์ผลงานที่เคารพในความเป็นเอกเทศของวัสดุพร้อมกับดึงเสน่ห์ของไม้ออกมา เขาเป็นผู้เข้ารอบสุดท้ายของรางวัล Loewe Foundation Craft Prize ในปี 2022 และปัจจุบันบริหาร QIMINU Studio ในปูซาน
Instagram: @qi_minu
Lætitia Jacquetton: งานแก้ว
Lætitia Jacquetton สั่งสมประสบการณ์การทำงานกับ Sharon Wauchob, Martin Margiela และอื่นๆ รวมถึงเคยดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ที่ Galeries Lafayette ในปารีส จากนั้นเธอได้ฝึกฝนงานแก้วที่เกาะมูราโน เมืองเวนิส ประเทศอิตาลี ปัจจุบันพำนักอยู่ในอิตาลีและฝรั่งเศส โดยสร้างสรรค์แจกันดอกไม้อันเป็นเอกลักษณ์ที่ผสมผสานระหว่างแก้วเป่าและหิน เธอจะนำผลงานใหม่มาจัดแสดงในนิทรรศการนี้ด้วย
Instagram: @laetitiajacquetton
May Masutani: งานแก้ว
May Masutani เป็นศิลปินแก้วที่เกิดในสิงคโปร์และอาศัยอยู่ในจังหวัดโทยามะ ผลงานของเธอมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่อยู่ระหว่างความเป็นมนุษย์และจิตใต้สำนึก โดยใช้คุณสมบัติของแก้วในการประกอบชิ้นส่วนขนาดเล็กผ่านเทคนิคการใช้เปลวไฟ (flameworking) เพื่อสร้างงานที่มีโครงสร้างละเอียดอ่อน การเชื่อมต่อแก้วโปร่งใสเข้าด้วยกันทีละชิ้นด้วยมือทำให้สิ่งที่มองไม่เห็นปรากฏชัดเจนขึ้น ไม่ว่าจะเป็นอารมณ์ ความทรงจำ และความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนกับวัตถุ ผ่านการทับซ้อนของเส้น รูปทรง และแสง
Instagram: @maymasutani
Tomoko Iki (壹岐 倫子): ภาพถ่าย
Tomoko Iki เกิดที่เมืองนาโกย่า จังหวัดไอจิ หลังจากทำงานเป็นช่างภาพในบ้านเกิด เธอได้ย้ายไปนิวยอร์กในปี 2015 และนำเสนอผลงานชุด "Dance" ซึ่งใช้เทคนิคการถ่ายภาพซ้อนหลายชั้น ในปี 2019 เธอได้รับเลือกเป็นผู้เข้ารอบสุดท้ายของรางวัล Venice International Arte Laguna Prize และจัดแสดงนิทรรศการที่ "The Blanc Art Show 2019" ในนิวยอร์ก จนได้รับความสนใจในระดับนานาชาติ ภาพถ่ายของเธอสำรวจหัวข้อต่างๆ เช่น ความปรารถนาที่เป็นสากล มุมมองต่อธรรมชาติ และความเป็นหญิง ซึ่งสัมผัสได้ผ่านการแสดงออกทางร่างกายอย่างการเต้นรำและการหมุนตัว
Instagram: @ikico
รายละเอียดนิทรรศการ
- วันที่: วันศุกร์ที่ 30 ตุลาคม ถึงวันอาทิตย์ที่ 15 พฤศจิกายน 2026
- เวลาทำการ: 11:00 น. ถึง 19:00 น.
- งานเปิดนิทรรศการ: วันศุกร์ที่ 30 ตุลาคม เวลา 14:00 น. ถึง 18:30 น.
- วันหยุด: วันจันทร์ที่ 2 พฤศจิกายน และวันจันทร์ที่ 9 พฤศจิกายน
- สถานที่: Re Gallery SCEARN (リ ギャラリー セアン) ชั้น 2, 3-13-7 Kita-Aoyama, Minato-ku, Tokyo 107-0061
- แผนที่: Google Maps
- หมายเหตุ: นิทรรศการนี้เป็นส่วนหนึ่งของงาน DESIGNART TOKYO 2026
