2026年11月13日（周五）至11月15日（周日），SUPER ART & CRAFT MARKET 2026 (SACM) 将在东京中城日比谷（东京ミッドタウン日比谷）的地下拱廊举办，为期三天。本次活动由Avex Creator Agency（エイベックス・クリエイター・エージェンシー）、BEAMS CREATIVE（ビームスクリエイティブ）及三井不动产（三井不動産）联合主办。
SACM源自MEET YOUR ART FESTIVAL。作为首届独立举办的展会，本次以“NEW RITUALS（新仪式）”为主题，汇集了约40家以艺术、工艺、饮食为中心的店铺与创作者，为观众提供将新事物和新习惯融入日常生活的提案。
继首轮公告后，活动现已公布了新增参展阵容及各项活动的详细信息。其中包括售卖联名产品、工艺品及艺术周边的官方商店，以及每日举办的“OPEN STUDIO”，访客可在此与创作者共同参与创作。
访客不仅可以欣赏作品，还能进行挑选、亲手创作，并倾听创作者的讲述。通过这些体验，市场将艺术与工艺与日常生活紧密相连。
OPEN STUDIO：与创作者一起动手创作
活动现场的“OPEN STUDIO”将由艺术家和制作人领衔开设工作坊。这一环节不仅限于欣赏作品，更是一个访客亲手参与制作的体验项目。在感受创作者视角与表达的同时，访客可以按照自己的方式享受创作的乐趣。
仓中るな（Runa Kuranaka）工作坊
参与者将以仓中るな的艺术世界为起点，选择以下两个主题之一，使用Copic马克笔创作属于自己的作品。
“Katachi”（かたち，“形式”）
参与者可以像填色书一样，自由地为仓中るな预先绘制的线条图案上色。
“Kehai”（けはい，“气息”）
利用Copic马克笔独特的晕染与叠加效果，以抽象的方式表达一种无形的“气息”或感知。
- 时间：2026年11月14日（周六）。第一场：下午1:00至2:00。第二场：下午4:00至5:00
- 名额：每场8人
- 费用：1,000日元（含税）
- 参与方式：预先报名，抽签决定
- 报名时间：11月6日（周五）起开放
- 主要材料：Copic马克笔、Copic Liner Plus（コピックライナープラス）、特选优质纸、PM纸
- 创作内容：一张平面作品
- 报名表格：https://forms.gle/p6ns1rNoxPUKwpJZ9
报名人数过多时将进行抽签。结果将于11月13日（周五）中午发送给报名者。中选者将同时获悉支付方式。
尾形凌：“自定义御朱印”（カスタム御朱印）
根据访客提出的文字或图案要求，尾形凌将现场创作一份原创“自定义御朱印”。访客可以在近距离观察绘画过程的同时，体验多种色彩表现与绘画材料的魅力。完成的作品可直接带回家。
- 时间：11月13日（周五）晚上7:00至8:00（4个名额）。11月14日（周六）晚上6:00至7:30（6个名额）。11月15日（周日）下午3:00至4:30（6个名额）
- 时长：每名额15分钟（创作时间约10分钟）
- 名额：每名额1人
- 参与方式：扫描活动现场的二维码预约当日空位，费用在活动现场的尾形凌展位支付
- 费用：1,000日元（含税，每件作品）
- 成品：由尾形凌创作的约A6尺寸原创“自定义御朱印”一份
まつや物産展（Matsuya Bussan-ten）工作坊
“まつや物産展”是一个由阿部国敏（土汤温泉传统土汤系木芥子职人，第六代传人，木芥子三大产地之一的掌门人）与当代艺术家SIDE CORE及ナナウミルカ共同发起的艺术项目。
工作坊“木芥子彩绘体验会”（こけしの絵付け体験会）
参与者将学习传统技法，亲手在木芥子上作画，尝试融合土汤系木芥子特有的设计与当代审美。活动提供木雕素坯及绘图颜料，欢迎随时参与。
- 时间：11月14日：上午11:00至中午12:30于OPEN STUDIO，中午12:30至晚上8:00于まつや物産展展位（最后入场时间为晚上7:00）。11月15日：上午11:00至下午2:00于OPEN STUDIO，下午2:00至5:00于まつや物産展展位（最后入场时间为下午4:00）
- 时长：约20至60分钟
- 参与方式：无需预约，每日限前15人
- 费用：2,400日元（含税）
- 主要材料：6寸（约18厘米）未彩绘木芥子素坯，绘图颜料
- 创作内容：一只亲手绘制的木芥子
官方商店阵容：将艺术带入日常生活
由MEET YOUR ART运营的SACM官方商店，将售卖与艺术家的联名产品，以及点缀日常生活的工艺品与食品。通过这些日常使用的物品，商店希望大家能享受将创作者的表达方式融入生活的乐趣。
联名合作：Mr. Men Little Miss × NAIJEL GRAPH
继MEET YOUR ART FESTIVAL 2026之后，现场将展示“Mr. Men Little Miss”（ミスターメン リトルミス）与艺术家NAIJEL GRAPH的部分原始联名艺术作品，并售卖原创周边。
工艺：BONOHO
BONOHO是由佐藤尚理创立的器皿与物件品牌，他根植于雕塑领域，现居冲绳南城市。品牌通过自由的形态、色彩与原创绘画，创作出既能唤起冲绳气候与文化氛围，又不受现有陶艺框架束缚的作品。继MEET YOUR ART FESTIVAL 2026之后，店内将呈现杯碟与盘子等器皿。
饮食：La mela
La mela是一个选用长野县松本市种植的苹果制成的100%纯果汁品牌。秉持“Your choice made future of us.”的理念，品牌关注生产者老龄化及后继无人等农业问题，倡导通过消费者的选择引导农业的未来。在SACM，除了苹果汁，还将售卖利用苹果木材回收制作的产品及原创杂志。
DAYLILY
DAYLILY（デイリリー）是一家源自台湾的汉方生活方式品牌。品牌基于汉方思维，提供从食品到身体护理的滋养身心产品。本次SACM将带来人气系列“EAT BEAU-TEA”（食べるお茶）、台湾茶蛋白粉及火锅底料等。
YENTA
YENTA是一家位于京都吉田山（吉田山）脚下的面包店，每周营业两天。店主自学成才，通过无数次试验研发配方，主打自家发酵的天然酵母硬欧包。店主关注能融入家乡山间风景的简单而富有风味的面包，致力于将面包融入日常三餐。（仅限11月14日售卖。）
艺术、工艺与饮食参展阵容全览
来自全日本、拥有独特感官与创作方法的店铺与创作者将齐聚于此。通过接触艺术作品、艺术周边、手工艺品及美食，访客将有机会在为期三天的时间里寻找想带回日常的“NEW RITUALS”。
亮点：“创造与偏爱之藏品跳蚤市场”（創造と偏愛の蔵出しフリマ）
这是一个特别项目，每天邀请在艺术、设计、时尚等领域活跃的创作者，售卖他们珍藏多年的个人藏品与产品。
这并非普通的跳蚤市场。通过创作者各自的“创造”与“偏爱”，包括艺术周边、工艺品、服饰、爱好收藏及个人物品，该项目旨在提供全新的物品邂逅。
三位策划人每日轮流登场：平面设计师兼古物收藏家永井ミキジ（Mikiji Nagai）、街头品牌Chaos Fishing Club、以及策展制作人兼艺术放大器吉田山。他们各自拥有不同的文化背景，这三位个性迥异的人带来的“藏品出库”（蔵出し）值得期待。
DAY 1：11月13日（周五）晚上6:00至9:00
“个物”：永井ミキジ（Mikiji Nagai）
平面设计师永井ミキジ的活动领域不仅限于设计。他作为一名收藏家，通过“个物”活动收集、组合、展示并释放出古物，从而重新审视物品存在之价值，在多个领域活跃。此次活动中，他将拿出因个人喜好而收集的日本及海外艺术品与民间工艺品进行“藏品出库”。
DAY 2：11月14日（周六）上午11:00至晚上8:00
“てきとうにやっちゃうよ”：Chaos Fishing Club / 痴虫
Chaos Fishing Club是一个将滑板文化、超现实图形与独特的日式讽刺风格融合在一起的街头品牌。秉持“钓鱼 > 一切”的精神与口号“てきとうにやっちゃうよ？”，该品牌视钓鱼为个人热情的象征。此次活动将携手经营顶级路亚品牌“痴虫”的松本光弘，共同带来与钓鱼和滑板相关的“藏品出库”。
DAY 3：11月15日（周日）上午11:00至下午5:00
“Yamar's Fastest Year-End Party”：吉田山 / 布施琳太郎 / 米泽柊 / xiangyu
吉田山作为ARTE TOKYO的项目总监与艺术放大器，致力于重新定义艺术生产、分销与消费的生态系统，并推动社会的替代结构。此次活动是由吉田山策划的一场本年度“最早的忘年会”。艺术家布施琳太郎、米泽柊、xiangyu（シャンユー）等将聚首，带来包括原型、试验作品及个人出版物在内的珍贵物品进行“藏品出库”。
ART
Hitomi Hashimoto metalworks / Lopnur / Megumi Murakami / Pake / RITUAL/SHINGO NAKATA / STEEP GRADE SHARP CURVES / TOMOE&FRIENDS / YAGA（仅限11月15日） / yooolk / 尾形凌 / シュウゾウ・アヅチ・ガリバー / 高桥美衣 / まつや物産展（SIDE CORE, ナナウミルカ, 阿部国敏） / 村上贵信 / VVIP:404
シュウゾウ・アヅチ・ガリバー
艺术家シュウゾウ・アヅチ・ガリバー在参与艺术家集体“The Play”并与“Fluxus”交流后，持续对存在与自我进行哲学追问。他将带来为期三天的特别项目《From/To Udine：即便日期、地点及前后文脉被切断》。访客可以在新解读与新碎片下，见证其对2012年《From/To Sri Lanka》（于东武东上线坂户站大厅举行）的重现。
艺术家表示：“我将每天在工作室和家中引起我注意的印刷品钉在墙上。为了在日常生活中看到它们，从而让这些思考时刻留在脑海中，我的工作室和房间里堆满了这些碎片。”
在工作室之外，访客可以挑选并购买这些以混合排列方式展示的残片与备忘录。
此外，还将特别发售20世纪60年代制作的影像作品（5版）及五种丝网印刷作品（100版），每件限购一件。
Pake：存储物品的新方式，让日常“包装”更自由
Pake是一个结合功能与设计的拉链袋品牌。它为存储日常用品这一司空见惯的行为带来了新视角，并建议人们自由地携带化妆品、文具及零碎杂物。除了作为日常工具的实用性，该品牌随着使用场景及组合方式而扩展出的表达可能性同样值得关注。
传统工艺与当代艺术的碰撞：村上贵信与VVIP : 404联展
这是一个由通过抽象表现描绘自然与人类感知的艺术家村上贵信，与从独特视角开发表达方式的Poseidon共同组成的联展展位。他们结合了传统工艺传承的技法材料与最新的当代技术，提案并售卖访客希望带入日常的室内摆件与艺术品。访客可以享受传统技能与当代表达交叉点上诞生的新创作魅力。
CRAFT
buøy / ciito（仅限11月13日和14日） / conte.jpeg / Cul de Sac-Japon / FACTORY / LITMUS Indigo Studio,Japan / otsukiyumi / tegoto / THEYKNOW（ゼイノウ） / 石曽根沙苗 / 工藤由美 / 桑原えりこ / 端田敏也（仅限11月13日和14日） / バクキルン
从传统烧缔到特色器皿：遇见越前烧
越前烧被列为日本六大古窑之一。展位将汇集各种风格独特的越前烧，包括传统的烧缔（焼き締め）、日常餐具及酒器。此外，以轻薄工艺著称的“龙仙窑”（竜仙窯）作品也将亮相。访客可以亲手挑选，感受器皿的形状与质地，寻找心仪的器皿。
青森桧木在现代生活中的芬芳与功能：Cul de Sac-JAPON
Cul de Sac-JAPON（カルデサックジャポン）旨在分享被誉为日本三大美林之一的“青森桧木”的魅力。出生并成长于青森桧木木材商店的设计师，聚焦于木材浓郁的香气及其抗菌、防虫等性能，开发出适应现代生活方式的产品。品牌通过将天然材料的魅力与简洁美观的设计相结合，带来了让日常生活更加舒适的创作提案。
FOOD & DRINK
BAKEMAN（仅限11月14日） / Bierernst × FACE / DADA NUTS BUTTER / junlee cake / NOT A VEGELOSS / qoui canning store / SOUEN / SUN CHAI / Tangerine / UKA Greengrocer（仅限11月13日） / WALL_alternative / 赤神可乐研究所（アカガミコーラ研究所） / Space Spice（スペーススパイス） / 蒜山耕艺（蒜山耕藝） / 美波梅酒（みなべクラフト梅酒）
精酿啤酒与艺术的邂逅：Bierernst × FACE 联名
这是扎根于东京都多摩市的精酿啤酒酿造厂Bierernst（ビアエアンスト）与艺术家FACE之间的联名合作。立足当地的精酿啤酒酿造工艺，遇上活跃于艺术与时尚领域的FACE的表达方式，诞生了不仅在口味上、连包装上也展现出强烈个性的产品。
全面呈现日本柑橘魅力：山神果树药草园的自然馈赠
位于德岛县佐那河内村的山神果树药草园（山神果樹薬草園）种植柚子、酸橙等柑橘类水果，并充分利用果实的馈赠。他们从果皮提取精油，从果肉压榨果汁，并利用压榨后的果实制作利口酒与糖浆。秉持“尽饮、尽食、尽用”的理念，他们提案了享受柑橘的全新方式。在本次SACM，他们将售卖展现柚子魅力的利口酒与糖浆。
由东京西麻布“WALL_alternative”策划的各地日本酒
该展位汇集了来自日本各地酿造商的独特葡萄酒。访客可以尽情享受不同地区与葡萄品种带来的香气与风味，寻找自己心仪的那一杯。
非标蔬菜的新价值：NOT A VEGELOSS，美味的防腐烂对策
NOT A VEGELOSS将非标蔬菜与水果交给法式厨师与糕点师制作成烘焙甜点。充分利用食材天然风味，甜点选用米粉制作，不使用小麦粉与白糖。产品线涵盖从午茶时刻到酒类配菜的各种场景。
与“Hibiya Art Park 2026”联动：作品与产品展示
SACM将与在日比谷公园（日比谷公園）举办的“Hibiya Art Park 2026 - Timeless Phenomena 确实存在的事物 -”开展联动项目。在SACM现场，将售卖本次活动总监、建筑师永山祐子（Yuko Nagayama）的相关周边与产品，以及参展艺术家栗林隆（Takashi Kuribayashi）和横手太纪的小型作品。此外，担任活动官方播客客座领航员的摄影师オカモトヒロヤ的作品也将在此展出。以下是物品与作品阵容。
建筑师永山祐子包装设计：OSAJI “hisn” 预展
OSAJI的新款抗衰老系列“hisn”（ヒスン）将在此次活动中先行预展。
能作（Nousaku）：传统铸造与现代设计结合的锡制品新可能
创立于1916年、位于富山县高冈市的铸造厂“能作”（能作）将参展。他们利用传承超过百年的铸造技法，提案传统工艺的新可能性。
展位将展示由建筑师永山祐子设计的锡制陈列台，并售卖能作运营的珠宝品牌“NS by NOUSAKU”系列。通过发挥锡的柔软与延展性，展位将介绍一种传统创作与现代生活交织的新型工艺。
- 企业网站：https://www.nousaku.co.jp/
- NS by NOUSAKU：https://www.ns-by-nousaku.com/
栗林隆（Takashi Kuribayashi）：通过艺术与原创周边体验“Tanker Project”的世界
将展示并售卖艺术家栗林隆开发的“Tanker Project”（「タンカープロジェクト」）镜面绘画作品。访客不仅可以在体验项目世界观的同时享受镜面作品独特的视觉效果，还可以购买易于融入日常生活的托特包、T恤等原创周边。这是在欣赏作品之外，以多种形式享受该项目魅力的好机会。
售卖物品：
- TANKER PROJECT 托特包（3,000日元，含税）
- TANKER PROJECT T恤（4,500日元，含税），及其他
周边制作：株式会社TODOROKI（株式会社TODOROKI）
雕塑家横手太纪呈现壶作品“tsubo”
横手太纪是一位活跃于雕塑与装置领域的艺术家。展出的“tsubo”（壶）作品，其特征是手捏产生的凹凸不平的形状与金属釉色。它既具有雕塑的存在感，又作为器皿充满趣味。
访客可以先在日比谷公园体验作品，随后在东京中城日比谷的市场上再次邂逅艺术表达。穿梭于两个场地之间，体验城市里的艺术，并将这些邂逅与日常生活连接起来。
摄影师オカモトヒロヤ的作品展出与售卖
オカモトヒロヤ运用建筑领域的结构性思考与数字艺术经验，活跃于多个领域。作为“Hibiya Art Park 2026”官方播客客座领航员的オカモトヒロヤ，其摄影作品也将在此展出并售卖。
访客可以先在日比谷公园体验作品，随后在东京中城日比谷的市场上再次邂逅艺术表达。穿梭于两个场地之间，体验城市里的艺术，并将这些邂逅与日常生活连接起来。
活动概况
- 名称：SUPER ART & CRAFT MARKET 2026
- 时间：2026年11月13日（周五）至11月15日（周日）
- 营业时间：11月13日（周五）晚上6:00至9:00。11月14日（周六）上午11:00至晚上8:00。11月15日（周日）上午11:00至下午5:00
- 地点：东京中城日比谷，地下拱廊（东京ミッドタウン日比谷 地下アーケード）
- 参展数：约40家店铺
- 入场费：免费
- 官方Instagram：https://www.instagram.com/sacm_official/
关于工作坊的参与条件与费用，请查看各项目的具体说明。
